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Parution : Subaltern Medievalisms

David Matthews et Michael Sanders (dir.), Subaltern Medievalisms. Medievalism ‘from below’ in Nineteenth-Century Britain, coll. “Medievalism”, vol.XIX, Cambridge, D.S. Brewer, 2021.

This book offers a challenge to the current study of nineteenth-century British medievalism, re-examining its general perception as an elite and conservative tendency, the imposition of order from above evidenced in the work of Walter Scott, in the Eglinton Tournament, and in endless Victorian depictions of armour-clad knights. Whilst some previous scholars have warned that medievalism should not be reduced to the role of an ideologically conservative discourse which always and everywhere had the role of either obscuring, ignoring, or forgetting the ugly truths of an industrialised modernity by appealing to a green and ordered Merrie England, there has been remarkably little exploration of liberal or radical medievalisms, still less of working-class medievalisms. Essays in this book question a number of orthodoxies. Can it be imagined that in the world of Ivanhoe, the Eglinton Tournament, Dante Gabriel Rossetti, Alfred Tennyson, the working class remained largely oblivious to, or at best uninterested in, medievalism? What, if any, was the working-class medievalist counter-blast to conservatism? How did feminism and socialismdeploy the medieval past? The contributions here range beyond the usual canonical cultural sources to investigate the ephemera: the occasional poetry, the forgotten novels, the newspapers, short-lived cultural journals, fugitive Chartist publications. A picture is created of a richly varied and subtle understanding of the medieval past on the part of socialists, radicals, feminists and working-class thinkers of all kinds, a set of dreams of the Middle Agesto counter what many saw as the disorder of the times.

Table des matières

Introduction: Towards a Subaltern Medieval Unconscious – David Matthews and Michael Sanders
Catholicism and Constitutionalism in William Cobbett’s English and Irish Medievalism – Matthew Roberts
Resisting Medievalism: The ‘Mediaeval Mania’ and the Working-Class Press – David Matthews
How Radical was Rienzi? The Nineteenth-Century Representation of the Roman Revolutionary Republican in the British Cultural Imagination – Rosemary A. Mitchell
Chartism and Medievalism: Retrospective Radicalism in the English Nineteenth Century – Stephen Knight
Making Sense of Chartism’s Multiple Medievalisms – Michael Sanders
Rousing ‘the Spirit of Wat Tyler’: Chartist Newspaper Portrayals of the Rebel Leader – Stephen Basdeo
The Cause of Liberty: Ford Madox Brown, Augustus Welby Pugin and Victorian Medievalism – Colin Trodd
Serfs, Saints and Comrades: Working-Class Medievalism and the Narratives of Victorian Socialism – Ingrid Hanson
Morbid Solidarity: Remains, Afterlives, and the Commune of Saints – Stuart McWilliams
Finding the Present in the Past: Suffrage Medievalism in the Pages of Votes for Women – Carolyn P. Collette

 

L’ouvrage commence par rappeler le caractère historiquement erroné de l’expression « Peasants’ Revolt » pour désigner le soulèvement de 1381 en Angleterre, avant d’expliquer pourquoi il s’agit malgré tout ce l’expression employée tout au long de l’ouvrage. En effet, l’ouvrage s’intéresse à la fois aux enjeux politiques et sociaux issus de la période médiévale, et à leurs échos populaires au cours du XIXe siècle, qui contribuent à construire des discours sociaux variés au Royaume-Uni. Il s’agit donc de questions de réception et d’usages politiques, ce qui explique que les sources médiévales soient parfois détournées, déformées ou réinventées pour nourrir des discours contemporains. L’objectif de ce recueil d’article, clairement expliqué par David Matthews and Michael Sanders dans leur introduction, est de proposer une perspective complémentaire aux études sur le médiévalisme victorien, qui jusqu’ici – l’ouvrage date de 2021 – s’est presque entièrement focalisé sur les élites intellectuelles, culturelles, politiques et économiques, selon le principe de « the medievalism of the ‘ten per cent’ » (p.3).

La perspective adoptée est celle d’une focalisation sur les groupes subalternes, au sens entendu par Antonio Gramsci, c’est-à-dire de groupes qui par définition ne sont pas dominants mais qui développent des éléments culturels, intellectuels et moraux qui en retour influencent les groupes dominants. Si Gramsci considère surtout le monde paysan et le prolétariat, cette étude inclut aussi dans cette acception les « classes laborieuses », ou encore les suffragettes. L’on comprend qu’il s’agit dans les différents articles de faire appel à une terminologie et à des concepts suffisamment larges (voire flous, en quelques occurrences) pour pouvoir les appliquer aux objets médiévalistes – les auteurs parlent d’une « approche pragmatique » du sujet. Dans le cas du médiévalisme étudié ici, il s’agit donc de constructions qui se définissent en opposition aux élites, à leurs structures et à leurs idéaux.

Plusieurs articles reviennent de façon pertinente sur la difficulté méthodologique d’appliquer les outils du médiévalisme aux groupes subalternes, justement parce que les traces laissées sont moindres, ou moins aisément accessibles : si de nombreuses études victoriennes s’intéressent aux classes laborieuses, elles n’en émergent pas pour autant, ce qui biaise nécessairement la perspective adoptée. Il est donc nécessaire de prendre en considération des sources qui vont d’une peur affichée du prolétariat, à un paternalisme plus ou moins conscient et revendiqué. Ce caractère lacunaire des sources, ainsi que tous les enjeux de transmission orale de la culture populaire du XIXe siècle, complexifient nécessairement la distinction entre deux modèles de circulation culturelle, « trickle down » (descendant) et « from below » (ascendant) – que l’étude pose d’ailleurs étonnamment comme les deux seules interactions culturelles possibles, ce qui est au moins dommage, voire en quelques occasions problématique.

Les articles regroupés ici invitent à voir dans le « subaltern medievalism » un phénomène spécifique, et non simplement une sous-branche particulière des études médiévalistes. Cette idée est globalement annoncée dès l’introduction, qui explique que ce médiévalisme se distingue de l’approche traditionnelle par une focalisation sur les périodes de conflit et de contestation – mais l’on pourrait pourtant argumenter que c’est également le cas du médiévalisme culturel dit « canonique » ici, où les guerres et les figures de combattants sont presque systématiquement centrales, en particulier à travers les chevaliers. La différence réside alors peut-être dans l’image d’un supposé « ordre » politique et social : le médiévalisme traditionnel tendrait à chercher dans le passé l’image d’un temps idéalisé (cf. Alice Chgandler, A Dream of Order : The Medieval Ideal in Nineteenth-Century English Literature, 1970), alors que le médiévalisme subalterne se projetterait dans les luttes présents et dans un avenir idéalisé, mais donc encore à construire, où la hiérarchie sociale serait doublée d’une indépendance politique et surtout économique.

L’ouvrage est divisé en trois parties. La première, intitulée « Radicalism and Medievalism », inclut trois articles consacrés aux enjeux historiques du médiévalisme du XIXe siècle, et qui abordent tour à tour l’ouvrage révisionniste de William Cobbett, A History of the Protestant Reformation in England and Ireland (1824-1827) ; le processus de « résistance » qui caractérise selon David Matthews toutes les formes de médiévalisme victorien ; et la figure de Rienzi, meneur d’une révolte populaire à Rome au XIVe siècle. Le regroupement de ces trois thématiques surprend, et leur articulation n’est pas toujours très claire ; d’ailleurs, de façon éloquente, l’ordre dans lequel ils apparaissent dans l’ouvrage est différent de l’ordre dans lequel ils sont présentés dans l’introduction générale de l’ouvrage.

La seconde partie est plus cohérente, et aborde la question du médiévalisme au prisme du chartisme. L’article de Mike Sanders propose une vue surplombante de la période 1839-1852, tandis que les articles de Stephen Knight et de Stephen Basdeo reviennent respectivement sur les usages populaires des figures de Robin des Bois et de Wat Tyler – un exemple d’ailleurs plus fréquemment convoqué que le héros de Sherwood, comme le souligne son omniprésence dans les journaux prolétaires de l’époque. L’on retrouve ici des parallèles plus nets avec l’étude de Rosemary A. Mitchell sur Rienzi, qu’une réorganisation de l’ouvrage et la présence d’introductions partielles auraient peut-être permis de mieux valoriser.

La dernière partie, la plus longue de l’ouvrage avec quatre articles, aborde le prolongement de ces médiévalismes subalternes entre la fin du XIXe siècle et le début du siècle suivant. Les articles analysent alors le médiévalisme en tant qu’outil et expression d’un activisme social, que ce soit dans la culture visuelle étudiée par Colin Trodd, dans le journal Votes for Women analysé par Carolyn P. Collette, ou encore dans les écrits de William Morris – notamment Un rêve de John Ball et Nouvelles de nulle part – qui servent de point de départ à la réflexion de Stuart McWilliams. Dans cette troisième partie, l’on notera notamment l’article passionnant d’Ingrid Hanson, qui révèle les usages réguliers et variables de thèmes et de figures médiévalistes dans les écrits socialistes et populaires, en particulier dans la presse de la fin du XIXe siècle, et ce au-delà de ce que l’influence majeure de William Morris laisse voir.

Dans l’ensemble de l’ouvrage, cinq articles incluent des illustrations en noir et blanc, et le livre est accompagné d’un index final. Avec un champ aussi large que celui abordé dans l’ouvrage, l’on regrettera que la bibliographie ne propose pas de classement thématique au-delà de la séparation entre les sources et les ouvrages critiques ; mais l’ensemble reste clair et particulièrement riche. Enfin, d’un point de vue purement matériel et qui pourra paraître anecdotique, l’on notera la belle qualité du papier satiné utilisé pour l’édition, qui se révèle fort agréable pour la prise de notes en marge.

De façon plus intéressante, l’apport de cet ouvrage sur la prise en compte des groupes non dominants dans les études médiévalistes est indéniable. Malgré un cadre théorique et méthodologique que l’on aurait souhaité plus précis, la plupart des articles permettent d’éclairer un champ encore largement inexploré, notamment du fait du caractère parcellaire des sources populaires du XIXe siècle. Si certaines études abordent des sujets déjà longuement traités – comme les figures révolutionnaires du Moyen Âge ou les mythes qui en sont tirés –, la perspective populaire apporte toutefois un regard supplémentaire, parfois mis de côté par le médiévalisme qualifié ici de « canonique ». L’étude des sources journalistiques, notamment, se révèle particulièrement enrichissante sur le sujet.

Détails et commandes sur le site de l’éditeur.

Parution : Images du Moyen Âge dans le théâtre français moderne (XVIe-XXIe siècle)

Charles Mazouer, Images du Moyen Âge dans le théâtre français moderne (XVIe-XXIe siècle), Paris, Honoré Champion, 2024.

Tour à tour méprisé, objet de curiosité, vénéré, envisagé enfin de manière plus apaisée et plus juste, le Moyen Âge a fourni depuis cinq siècles des sujets à nos dramaturges, évidemment influencés par le contexte de ces jugements successifs. La visée du présent ouvrage est bien de dégager les différentes images que les dramaturges ont construites du Moyen Âge et d’examiner quelles représentations de cette période ils ont proposées à leurs spectateurs. Quatre étapes sont parcourues dans l’évolution d’un tel théâtre historique. Les XVIe et XVIIe classiques ne se montrent pas très curieux du Moyen Âge. Un réel goût de l’histoire médiévale s’affirme des Lumières au romantisme. C’est au XIXe siècle que s’épanouit pleinement le médiévalisme. Plus en retrait, le XXe siècle mêle admiration et irrespect, pour un Moyen Âge utilisé à la fois pour son histoire et pour les légendes et mythes véhiculés par sa littérature. Oui, le Moyen Âge n’a cessé de fasciner nos dramaturges, qui en ont donné des images plurielles – riches et justes souvent, contrastées toujours ; mais ont-ils révélé la vérité du Moyen Âge ?

TABLE DES MATIÈRES
INTRODUCTION GÉNÉRALE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7
Bibliographie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11
PREMIÈRE PARTIE : LE CLASSICISME, UNE RELATIVE INCURIOSITÉ
INTRODUCTION . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15
CHAPITRE I : LES ÉPOQUES FAVORITES . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17
I. Les grandes invasions. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17
1. Les Goths . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18
2. Les Huns. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18
3. Les Vandales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19
4. Les Lombards . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20
II. Des Mérovingiens aux Carolingiens . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22
1. Les atrocités des Mérovingiens. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23
2. L’ascension des Pépinides. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25
CHAPITRE II : LE MONSTRE ET LA SAINTE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29
I. Le fléau de dieu. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29
1. Le monstre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30
2. La résistance . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32

3. Le destin providentiel d’Attila . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33
4. Et la France ?. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33
II. Jeanne la pucelle . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34
1. L’histoire . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 36
2. L’idéologie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38
CHAPITRE III : L’HISTOIRE RELIGIEUSE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41
I. Du côté des rois. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42
II. L’hagiographie. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43
III. Les heurts avec l’Islam . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45
CHAPITRE IV : LE MOYEN ÂGE RÊVÉ. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49
I. Les sources légendaires et romanesques. . . . . . . . . . . . . . . . . . 49
II. L’exploitation des thèmes. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50
III. Le cadre historique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53
IV. La fantaisie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54
CONCLUSION . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 55
BIBLIOGRAPHIE DE LA PREMIÈRE PARTIE . . . . . . . . . . . . . . . . . 57

DEUXIÈME PARTIE : DES LUMIÈRES AU ROMANTISME, LE GOÛT DE L’HISTOIRE
INTRODUCTION . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61
CHAPITRE I : LES GENRES . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 65
I. En dehors de la tragédie. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66
1. La musique et la tragédie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66

2. La comédie et la musique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66
3. Le spectacle et la pantomime . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 68
II. La tragédie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70
1. Une certaine évolution . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70
2. La tragédie et l’histoire médiévale . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73
CHAPITRE II : LES ÉPOQUES . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 77
I. La Gaule. Francs mérovingiens et carolingiens. . . . . . . . . . . . 77
1. Des Gaulois aux Francs . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 77
2. Des Mérovingiens aux Carolingiens. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 79
II. Les Capétiens. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 83
1. Les croisades. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84
2. Philippe Auguste . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87
3. Les successeurs de saint Louis . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89
III. Les Valois . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90
1. La guerre de Cent Ans . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90
2. Les troubles. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95
CHAPITRE III : LA PENSÉE. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101
I. Quel Moyen Âge ? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101
1. Les avancées. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101
2. Les limites. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102
II. La distance de la critique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104
1. Les croisades. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104
2. Superstition et fanatisme. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 105
III. L’idéal du passé. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 105
1. Le passé fondateur . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106
2. Des rois. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106
3. La patrie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 110
CONCLUSION . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113
BIBLIOGRAPHIE DE LA DEUXIÈME PARTIE. . . . . . . . . . . . . . . . . . . 115

TROISIÈME PARTIE : DU ROMANTISME AU SYMBOLISME, L’ÉPANOUISSEMENT DU MÉDIÉVALISME
INTRODUCTION . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121
CHAPITRE I : LE MOYEN ÂGE ENVAHISSANT . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 123
I. La tragédie. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124
II. Le mélodrame . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 127
III. Les scènes historiques . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 129
IV. Le drame romantique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 132
1. Alexandre Dumas père . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 132
2. Victor Hugo. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134
3. Gérard de Nerval. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 137
V. Survie du drame historique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138
CHAPITRE II : DRAMATURGIE ET IDÉOLOGIE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 143
I. Époques et personnages . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 143
II. Le spectacle . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 147
III. L’interprétation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 149
CHAPITRE III : LE MOYEN ÂGE DES SYMBOLISTES . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 153
I. L’effacement de l’histoire. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 154
II. Maeterlinck . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 157
CONCLUSION . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 161
BIBLIOGRAPHIE DE LA TROISIÈME PARTIE . . . . . . . . . . . . . . . . 163

QUATRIÈME PARTIE : LE XXe SIÈCLE, DE L’HISTOIRE AUX MYTHES
INTRODUCTION . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 169
CHAPITRE I : LE MOYEN ÂGE DES DRAMATURGES. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 171
I. Un certain respect. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 171
1. Péguy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 171
2. Claudel . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174
II. Ghelderode. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 177
III. L’irrespect . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 180
1. Audiberti . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 180
2. Anouilh . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 181
IV. Au-delà du réel : légendes et mythes médiévaux . . . . . . . . . . 184
1. Giraudoux . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 184
2. Gracq. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185
CHAPITRE II : L’HISTOIRE ET LA LÉGENDE. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 189
I. L’histoire . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 189
1. Paul Fort . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 189
2. Georges Sion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 191
II. La légende . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 191
1. La chanson de gestes. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 192
2. La matière de Bretagne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 193
CHAPITRE III : CHRÉTIENTÉ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 199
I. La foi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200
1. Les épreuves de la foi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200
2. Le péché . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 203
II. Les saints et leur envers . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 204
1. Les nuances de l’hagiographie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 204

2. Deux religieux monstrueux. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 207
3. Les héros de la croisade . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 210
III. Jeanne d’Arc . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 213
1. Le contexte des écrivains . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 214
2. La vérité historique ?. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 215
3. Dramaturgie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 217
4. La chrétienne, la sainte . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 220
CONCLUSION . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 225
BIBLIOGRAPHIE DE LA QUATRIÈME PARTIE . . . . . . . . . . . . . . . 227

CONCLUSION GÉNÉRALE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 231
INDEX NOMINUM. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 235
INDEX DES PIÈCES DE THÉÂTRE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 245
TABLE DES MATIÈRES . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 251

 

Les premières pages de l’introduction générales sont accessibles ici.

Renseignements et commandes sur le site de l’éditeur.

 

Exposition : Chevaliers

Le Musée d’Histoire de Nantes, au Château des Ducs de Bretagne, propose du 19 octobre 2024 au 20 avril 2025 une exposition intitulée “Chevaliers“, en collaboration avec le musée Stibbert de Florence.

Chevaliers est une exposition constituée d’un ensemble d’armes et d’armures européennes datant du Moyen Âge et de la Renaissance. La plupart sont des chefs-d’œuvre. L’exposition révèle ainsi la beauté incroyable de ces objets et le savoir-faire artistique des artisans de l’époque.

Le propos principal de l’exposition est d’illustrer et de faire revivre la figure emblématique du chevalier, le code de la chevalerie qui l’anime, sa relation à la guerre, sa place dans la société de l’époque et les formes de démonstration de son statut, comme la coutume des tournois et des joutes.

Le goût pour les objets de la chevalerie renaît au sein du courant du renouveau gothique romantique, qui caractérise l’Europe du 19e siècle. Frederick Stibbert (1838-1906), riche financier et collectionneur avisé, a consacré sa vie à la collection d’œuvres d’art, et en particulier à celle des armures et des armes européennes et extra-européennes. Son armurerie est considérée aujourd’hui comme l’une des plus belles d’Europe. Elle est exposée au musée qui porte son nom, à Florence (Italie).

Grâce à plus de 150 objets originaux, issus de la collection Stibbert, l’exposition permettra d’illustrer la figure du chevalier. Seront aussi abordés de nouveaux thèmes, comme la chevalerie française et bretonne, la place des femmes dans cet univers masculin et le mythe du chevalier dans les arts, la littérature, le cinéma aux 19e et 20e siècles.

Conçue à l’origine par le musée Stibbert, l’exposition a été présentée récemment aux États-Unis, elle sera pour la première fois montrée en Europe.

Des visites guidées et différents événements sont organisés dans le cadre de l’exposition.

Informations et billetterie sur le site du musée.

 

L’exposition s’accompagne d’un catalogue : Chevaliers. Moyen Âge et Renaissance, Histoire et imaginaire, Presses universitaires de Rennes, 2024.

Derrière l’armure se dévoile tout un pan d’une histoire fortement ancrée dans notre patrimoine culturel, architectural, littéraire et cinématographique, une histoire inscrite dans nos imaginaires, celle des chevaliers. Le récit de cette aventure chevaleresque de l’Europe nous est présenté au fil des pages de ce livre à travers une vingtaine de textes thématiques, courts et didactiques.

Ce livre réunit les contributions d’auteurs reconnus de la recherche française en histoire et en histoire de l’art… sur la chevalerie.

De nombreux objets, notamment ceux, majeurs, des collections du Museo Stibbert de Florence — présentés par les conservateurs Martina Becattini et Riccardo Franci —, ainsi que des œuvres conservées ailleurs en Europe et aux États-Unis, les illustrent, ils nous plongent dans cet univers singulier et rêvé.

Vous pouvez en consulter quelques pages sur le site du musée.

Détails et commandes de l’ouvrage sur le site du musée.

 

 

 

Tony Heinry (Université Paris Nanterre)

Tony Heinry est professeur certifié de Lettres Modernes, et doctorant en langue et littérature françaises à l’Université Paris Nanterre. Sa thèse porte sur « Les Modernes et la fabrique du médiévalisme : étude des réceptions-créatrices (1870-1916) », et est menée sous la direction de Laurence Campa (Nanterre) et de Fabienne Pomel (Rennes 2).

Domaines de recherche : Médiévalisme, littérature fin XIXe siècle et début XXe siècle, relation entre la littérature et les arts, littérature et érudition, lecture actualisante, théories de la réception.

Principales communications :

Avril 2019 : « En finir avec Arthur dans Le Conte du papegau », intervention dans le cadre de la journée d’étude « Finir l’œuvre » organisée par Claire Lesage.

Appel à communications : Médiévalismes fin-de-siècle

Le colloque “Médiévalismes fin-de-siècle. Le Moyen Âge vu par la Décadence (1870-1914)“, organisé par Paul-André Claudel (Nantes Université) et Corentin Le Corre (Université Clermont-Auvergne / Nantes Université), se déroulera à l’Université de Nantes les 3 et 4 avril 2025.

Date limite d’envoi des propositions : 11 novembre 2024.

On sait avec quelle insistance – et quelle complaisance – la fin-de-siècle s’est écrite, peinte, ou représentée, dans un rapport d’analogie avec l’Antiquité tardive : une Antiquité « décadente », abordée aussi bien sur son versant « romain » que « byzantin » : les deux lieux symboliques de l’imaginaire décadent étant la Rome impériale (marquée par les dépravations de ses Césars : Caligula, Néron, Messaline…) et la Byzance expirante, ce « grand corps malade » aux portes de l’Orient barbare.

Sans remettre en cause l’omniprésence du référent antique (« Regardez. Nous sommes à Rome ! » s’écrie Claudius Éthal, en plein Paris, dans une page célèbre de Monsieur de Phocas), ni sa validité en tant que modèle historiographique permettant à des témoins de leur temps de conceptualiser une sorte de stade terminal de la civilisation, il serait toutefois inexact de considérer que ce dispositif analogique absorbe la totalité de la « pensée de l’histoire » décadente.

Dans la somme des références historiques manipulées par la culture fin-de-siècle, l’une d’elles occupe une place non négligeable, quoique généralement moins étudiée : après 1870, la recherche de contre-modèles face à une modernité politique et industrielle jugée profondément aberrante revitalise le rapport au Moyen Âge, perçu comme un moment de rayonnement, tant collectif qu’individuel, tant social que spirituel ou artistique. « On contemple le Moyen Âge comme le voyageur, une cathédrale : la masse étonne, l’ascendance des lignes enthousiasme », confie Joséphin Péladan dans Le Secret des troubadours. Dans la perspective globalement contre-révolutionnaire des écrivains décadents, on conçoit que le refus de la modernité (dont les origines seront associées, plus qu’aux Lumières, à la Renaissance) ait pu alimenter une forte curiosité intellectuelle à l’égard de ces siècles oubliés, considérés comme porteurs d’un autre système de valeurs. Le Moyen Âge se présente ainsi – dans son apparence de monde clos sur lui-même, immobile dans la longue durée, propice au fantasme et à l’idéalisation – comme un recours possible. 

C’est cette mobilisation et cet usage idéologique de l’imaginaire médiéval, décliné de multiples façons (car il désigne tout à la fois une civilisation, un art, une langue, une culture) que souhaite aborder ce colloque. Il existe bel et bien un médiévalisme fin-de-siècle, qui fait du Moyen Âge, interprété en des termes très larges, un objet d’écriture et un modèle à interroger, dans un contexte intellectuel renouvelé, qui a peu à voir avec la lecture que proposaient, quelques décennies plus tôt, le romantisme et ses folkloristes ou le roman noir.

 Crise et âge d’or

« La société n’a fait que déchoir depuis les quatre siècles qui nous séparent du Moyen Âge ». Les mots de Durtal, avatar de papier de Joris-Karl Huysmans dans Là-Bas – qui décrit autant une plongée dans les cercles satanistes parisiens que la vie du redoutable Gilles de Rais – sont emblématiques. C’est fondamentalement par le prisme d’une crise des valeurs propre au présent que l’univers médiéval est abordé à la fin du XIXe siècle : en premier lieu par Léon Bloy, pour qui les XIIe et XIIIe siècles apparaissent, dans le sillage de l’historiographie catholique, comme la grande période de l’histoire de l’humanité occidentale, l’apogée de la chrétienté, le temps des chevaliers et des rois saints. En second lieu par Huysmans lui-même, qui voit dans cet autrefois reculé un sommet dans le rapport à la transcendance et au sacré à partir duquel n’aurait cessé de se précipiter le déclin de l’Occident. En ce sens, Jean El Gammal est fondé à écrire que Huysmans, « [é]voluant progressivement vers un catholicisme exalté », en est venu, comme bien des auteurs de sa génération, à « considérer le Moyen Âge comme son époque de prédilection ». 

C’est au sein d’une vision involutive de l’histoire, conçue comme une lente déchéance, que le référent médiéval trouve donc sa première justification : on perçoit la dimension polémique de cette lecture, qui contredit ouvertement la « marche en avant » du progrès en vantant un vague et légendaire temps-refuge. En ce sens, le médiévalisme fin-de-siècle est un exotisme : une façon de fuir son époque et de manifester son extériorité au monde contemporain. Au point que l’écrivain peut afficher son exil intérieur en se faisant ermite, moine, ascète, clerc. S’entourer de grimoires, de trônes, de candélabres. Ressusciter la kabbale, les Templiers ou les Rose-Croix. La documentation abonde, dans la littérature et la presse de l’époque, sur ces postures auctoriales de rupture, faisant de tel artiste un « ermite enfermé en plein Paris » (Moreau), de tel écrivain un « contemporain des Croisades » ou un « Pèlerin du Saint-Tombeau » (Bloy), de tel autre « un bénédictin qui serait très artiste » (Huysmans).

Langue et érudition

Au-delà de tout positionnement politique ou idéologique, la période décadente correspond également à un moment où la matière verbale se trouve questionnée en profondeur dans sa plasticité, ses possibles, ses frontières, son historicité : la production fin-de-siècle, particulièrement attentive au medium littéraire, cultive non seulement le raffinement lexical, mais aussi une forme d’érudition linguistique poussée à son paroxysme. Dans ce cadre, le questionnement sur la langue médiévale, et sur la transition du latin aux langues romanes, nourrit une abondante réflexion, et un nouveau jeu d’analogies. On sait notamment l’importance de la monographie que Rémy de Gourmont consacra en 1892 à la langue latine du Ve au XIIIe siècle sous le titre Le Latin mystique, ou l’éloge que fait Jean Moréas, dans son Manifeste du symbolisme, de « la bonne et luxuriante et fringante langue française d’avant les Vaugelas et les Boileau-Despréaux ».

L’Occident médiéval, avec son latin liturgique et son français balbutiant, constitue un univers linguistique complexe, source d’une fascination durable : l’écrivain décadent voit notamment dans le latin tardif, déjà abâtardi, décomposé ou « faisandé » (Huysmans), un modèle de langue singulièrement souple et libre. Comme l’écrit Jean-Yves Tilliette, « la langue latine de la même époque [que les chansons de geste en français] apparaît […] mieux accordée avec les états d’âme fin-de-siècle, en ce qu’elle est, ou plutôt passe pour être, une vieillarde fardée de joliesses vaines ». On peut établir sans peine, à la suite de Jean-Yves Tilliette, un parallèle entre le latin médiéval vieillissant, au moment où s’impose la littérature en langue française, et le français au « style ingénieux, compliqué, savant, plein de nuances et de recherches, reculant toujours les bornes de la langue […] » des écrivains fin-de-siècle, comme le décrit Théophile Gautier dans sa préface aux Fleurs du Mal. 

Art gothique

Tout comme l’érudition décadente remet en lumière des pans entiers de l’histoire de la langue médiévale, l’art du Moyen Âge revient en grâce auprès des écrivains fin-de-siècle : les questionnements linguistiques se doublent d’une curiosité artistique tournée vers la peinture religieuse (les primitifs italiens du Duecento ou du Trecento), la sculpture et l’art roman, mais aussi et surtout, dans la continuité d’auteurs tels que Chateaubriand ou Victor Hugo, vers l’art gothique incarné par les grandes cathédrales. Cette vision de la cathédrale de la fin du Moyen Âge s’inscrit, pour Joëlle Prungnaud, « dans le courant médiévaliste qui s’impose à la fin du siècle » et qui voit en l’époque médiévale un âge d’or artistico-architectural, appréhendé contre une production contemporaine « dont le prétendu progrès masque en fait une régression ». 

Le « style gothique » ou le « style flamboyant » constituent un langage sculpté dans la pierre qu’il faut redécouvrir et interpréter – un langage que l’on pourra par ailleurs, par un nouveau jeu d’émulation, tenter de transposer dans l’espace littéraire. L’enjeu n’étant pas purement stylistique ou formel, mais bien esthétique : Joris-Karl Huysmans ou Georges Rodenbach, entre autres, voient dans leur époque une dénaturation de l’objet monumental qu’est la cathédrale et « se détournent du modèle imposé par la réalité pour intégrer la cathédrale à leur fiction, seul moyen de la créditer d’une signification dont ils estiment qu’elle a été spoliée ». 

Mythes, figures, images

Comme le montre l’exemple emblématique de la cathédrale gothique – ce monstre architectural devenu objet littérarisé –, le Moyen Âge se révèle ainsi être une formidable ressource littéraire, susceptible d’offrir à la fois cadre et décor, thèmes et motifs, codes et modèles narratifs. Outre son inscription dans une contre-histoire de la modernité (du point de vue du rapport à la langue, à l’art et au sacré), il est un univers intégral à parcourir et à se réapproprier. Il ne tient qu’à l’esthète de se plonger en ce singulier espace-temps comme en un salutaire bain de Jouvence, d’autant plus séduisant qu’il est mésestimé, ainsi que nous le rappelle Durtal : « époque d’ignorance et de ténèbres, rabâchent les normaliens et les athées ; époque douloureuse et exquise, attestent les savants religieux et les artistes. »

Le Moyen Âge décadent s’impose ainsi comme un réservoir de thèmes, un catalogue de mythes, alimentant un imaginaire hétéroclite, fonctionnant volontiers par morceaux choisis. Que l’on songe au rôle de Wagner et du wagnérisme dans la diffusion du fonds légendaire germanique, dont on connaît le succès dans les cercles symbolistes à travers la Revue wagnérienne et la Revue indépendante, à l’utilisation par les préraphaélites anglais et les peintres symbolistes français de la matière arthurienne ou au travail littéraire de Jean Lorrain qui ressuscite aussi bien Merlin et Viviane que Dame Abonde ou Mélusine (présente au Moyen Âge sous la plume de Jean d’Arras), les exemples de ce mouvement de réappropriation de sujets « médiévalisants » par la rêverie fin-de-siècle ne manquent pas : ils trahissent souvent le rôle crucial de certaines œuvres clé dans la circulation des motifs intertextuels, pour des auteurs qui ne sont pas toujours enclins à remonter aux sources premières. Le fantastique fin-de-siècle et décadent tel que le théorise Catherine Rancy dans le contexte anglais puise par ailleurs abondamment dans les sources médiévales, ses légendes et sa mythologie, « pour en faire des mythes vivants, c’est-à-dire ouverts, universels et susceptibles d’interprétations multiples ».

Mais l’inspiration peut aussi être d’ordre générique et scripturaire : on ne peut occulter la dimension antiréaliste du choix de certains référents médiévaux, à l’heure où réalisme et naturalisme paraissent tout puissants. L’exploitation du Moyen Âge permet d’expérimenter un autre code d’écriture, une « manière » orientée vers l’onirisme, le fantastique, le surnaturel, la magie, l’occultisme, la merveille ou le monstre. Il offre une marge de liberté, de rupture et de recréation, en renouant avec une tradition littéraire du « temps long » et avec des modèles oubliés. C’est le choix de Vernon Lee, dont les nouvelles caractéristiques du « fantastique fin-de-siècle » s’inspirent largement des mystères médiévaux. C’est aussi celui de Rachilde, qui projettera sur le Moyen Âge les obsessions décadentes, notamment dans Le Meneur de louves, dont le récit, situé au Ve siècle, est inspiré des écrits de Grégoire de Tours. L’anachronisme des sources se charge ainsi d’une dose de subversion, et le médiévalisme devient un allié dans la contestation de l’ordre littéraire.

*

 Pour explorer la richesse de l’« ailleurs » médiéval élaboré par la fin-de-siècle –que l’on abordera dans la variété de ses productions artistiques et littéraires, et selon une chronologie « ouverte » s’étendant de 1870 à 1914 –, les communications pourront répondre aux pistes suivantes :

           – Le Moyen Âge comme âge d’or face à la Décadence

           – Les inspirations médiévales dans les œuvres fin-de-siècle

           – Les œuvres fin-de-siècle prenant comme cadre le Moyen Âge

           – Les références érudites au Moyen Âge dans la littérature fin-de-siècle

           – L’évolution de l’historiographie médiévale dans la période 1870-1914

           – Fantastique fin-de-siècle et Moyen Âge

           – Présence du Moyen Âge dans l’iconographie et dans les postures auctoriales

 Les propositions, d’une page maximum, accompagnées d’une brève bio-bibliographie, sont à envoyer conjointement à Paul-André Claudel (paul-andre.claudel@univ-nantes.fr) et Corentin Le Corre (corentin.lecorre@univ-nantes.fr) d’ici le lundi 11 novembre 2024. Le colloque se tiendra à Nantes Université les 3 et 4 avril 2025. Merci de bien vouloir noter qu’une publication des actes est prévue.

Bibliographie indicative

Bernard-Griffith, Simone, Glaudes, Pierre, Vibert, Bertrand (dir.), La Fabrique du Moyen Âge au XIXe siècle. Représentations du Moyen Âge dans la culture et la littérature françaises du XIXe siècle, Paris, Honoré Champion, 2006

Chandler, Alice, A dream of order, the medieval ideal in nineteenth-century English literature, Londres, Rontldge and Kegan Paul, 1971

Corbellari, Alain, Le Moyen Âge à travers les âges, Neutchâtel, Livreo-Alphil, 2019

Dakyns, Janine R., The Middle Ages in French Literature, 1851-1900, Oxford, Oxford University Press, 1973

Emery, Elizabeth, Consuming the Past : The Medieval Revival in Fin-de-Siècle France, London, Ashgate Press, 1988

Kendrick, Laura, Mora, Francine, Reid, Martine (dir.), Le Moyen Âge au miroir du XIXe siècle (1850-1900), Paris, L’Harmattan, 2003

Kim Ji Hyun, Philippa, Pour une littérature médiévale moderne : Gaston Paris, l’amour courtois et les enjeux de la modernité, Paris, Honoré Champion, 2012

Prungnaud, Joëlle, « L’image de l’architecture gothique dans la littérature fin-de-siècle », Cahiers de recherches médiévales, 1996, p. 137-147

Rancy, Catherine, Fantastique et décadence en Angleterre : 1890-1914, Paris, CNRS éditions, 1982

Ridoux Charles, Évolution des études médiévales en France de 1860 à 1914, Paris, Honoré Champion, 2001

Schuh, Julien, « Arthur fin-de-siècle : “Les temps sont accomplis des grandes aventures” », in Quéruel Danielle (dir.), Mémoires arthuriennes, Troyes, Médiathèque du Grand Troyes, 2012, p. 325-347

 

Comité scientifique : 

Alain Corbellari (Université de Neuchâtel)

Isabelle Durand (Université Bretagne-Sud)

Élisabeth Gaucher-Rémond (Nantes Université)

Jocelyn Godiveau (Université catholique de l’Ouest)

Dominique Peyrache-Leborgne (Nantes Université).

Journée d’études : Construire, s’approprier, contester. L’usage du passé dans la communication politique de l’Antiquité à nos jours

La 7 journée d’études des doctorants du CRHEC, portant sur le sujet “Construire, s’approprier, contester. L’usage du passé dans la communication politique de l’Antiquité à nos jours“, aura lieu le 10 juin 2024 au Campus Centre de l’Université Paris Est-Créteil (salle des thèses P2 019) ainsi qu’à distance, par Zoom.

Pour suivre la journée d’étude à distance: https://u-pec-fr.zoom.us/j/92026561621

 

Programme

9h: Rdv et petit-déjeuner

9h30: Introduction – Marc-Antone Quignodon (Université Paris Est-Créteil – CRHEC)

  • 10h: L’utilisation de la figure de Charlemagne dans la politique religieuse napoléonienne – Maxime Patissier (Université Lumière-Lyon 2 – LARHRA)
  • 10h30: Créer l’histoire médiévale des femmes anglaises au XIXe siècle : s’identifier, s’éduquer et se récrier – Marine Ollivary (Université Caen-Normandie – ERIBIA)

11h: Discussion

  • 11h30: The Bourbon Empire and the Cities of Pompei, Herculaneaum and Stabiae – Carolina Palumbo (Université de Salerno – DiSPaC) (en anglais et à distance)
  • 12h: Véiovis à Bovillae : culte gentilice des Iulii ou manipulation discursive ? – Axelle Lamour (Université de Bretagne Occidentale – CBBC)

12h30: Discussion

13h-15h: Déjeuner

  • 15h: La construction de la mémoire des Penn Sardin et de leur grève dans des perspectives communales et féministes à Douarnenez entre 1975 et 1995 – Camille Courgeon (UPEC – CRHEC)
  • 15h30: Il Falso Teodosiano: Usages polysémiques et réflexions sur le faux médiéval – Emmanuel Jud (UPEC – CRHEC et Université de Bologne)

16h: Discussion

  • 16h30: De la torture en Algérie au « détail » : deux batailles de communication politique aux effets contrastés pour Jean-Marie Le Pen – Martin Lefranc (Université d’Orléans – POLEN)
  • 17h: L’instrumentalisation de l’engagement historique et politique par le mouvement contestataire allemand Coronarebellen (Querdenken) lors de la crise sanitaire de la Covid-19. La distorsion de l’héritage de la mémoire collective de la Résistance allemande (1942/43): “La Rose blanche”– Selma N. Repp (Université Toulouse Jean Jaurès 2 – CREG) (à distance)

17h30: Discussion

18h: Conclusion

Comité d’organisation

  • Margherita Acciaro, Université Paris Est-Créteil (CRHEC).
  • Emmanuel Jud, Université Paris Est-Créteil (CRHEC) et Université de Bologne.
  • Francesco Olivo, Université Paris Est-Créteil (CRHEC) et Sciences Po Grenoble (Cerdap²).
  • Marc-Antoine Quignodon, Université Paris Est-Créteil (CRHEC).
  • Solène Teron, Université Paris Est-Créteil (CRHEC).

 

 

Conférences : L’invention du Moyen Âge

La bibliothèque de l’Arsenal (Paris, BnF) organise un cycle de trois conférences sur  L’invention du Moyen Âge : du marquis de Paulmy à Game of Thrones du 18 décembre 2023 au 5 février 2024.


Le médiévalisme est un phénomène omniprésent dans la culture occidentale contemporaine, en particulier dans le genre de la fantasy qui est devenu un objet de consommation de masse. Mais le médiévalisme a une histoire que les conférenciers, spécialistes des représentations littéraires du Moyen âge, se proposent de raconter à la bibliothèque de l’Arsenal qui a été un des creusets de la formation de ce Moyen Âge imaginaire, en trois temps, de la fin du XVIIIe siècle à ses multiples déclinaisons actuelles.  
*lundi 18 décembre à 18h30 : “Le Moyen Âge des Lumières. Le marquis de Paulmy entre érudition et littérature” par Fanny Maillet (université de Zurich).
*lundi 15 janvier à 18h30 : “L’invention du Moyen Âge par les écrivains romantiques” par Isabelle Durand (université de Bretagne Sud).
*lundi 5 février à 18h30 : “Le Moyen Âge fait des vagues (XVIe-XIXe siècle)” par Vincent Ferré (université Paris 3 Sorbonne Nouvelle).


Chaque conférence sera accompagnée d’une présentation (sous vitrine) de manuscrits et d’imprimés tirés des collections.

Plus d’informations sur le site de la BnF.

Appel à communications : Médiévalismes et Orientalismes dans les ouvrages de vulgarisation

La journée d’études “Médiévalismes et Orientalismes dans les ouvrages de vulgarisation : érudition et pédagogie dans les textes et les images au XIXe siècle“,organisée par Patricia Victorin, se déroulera le 10 octobre 2023 à l’Université de Bretagne Sud.

Date limite d’envoi des propositions : 15 mars 2023.

L’Orient et le Moyen Âge constituent pour l’Europe du XIX e siècle un réservoir de merveilles encore enfouies, à redécouvrir, à restaurer, alliant goût du collectionneur qui confine parfois au bric-à-brac kitsch et recherches érudites et philologiques. Le goût pour les études orientales va de pair avec celui pour les études médiévales qui se développent en parallèle. Au même titre que ce Moyen Âge lointain, cet autrefois, image d’une altérité désormais inaccessible, l’Orient, autre miroir tendu à l’Occident, serait capable de réveiller « ce siècle d’eau sucrée[i]», selon la formule de Flaubert. Il incarne cet espace libre pour l’imagination, cet ailleurs disponible à parcourir, gros de toutes les projections à venir, une terra incognita, entre profusion et désert. Le Moyen Âge n’est pas en reste, lui qui offre aussi « un espace de dépaysement culturel quasiment infini ouvert sur le grand large de l’imaginaire…. », écrit Christian Amalvi.

Si l’on peut établir une comparaison entre Moyen Âge et Orient, cela tient certes aux objets mêmes, à leur part d’altérité et d’exotisme, mais pas uniquement, cela tient aussi aux discours, aux recherches, aux fictions sur ces « objets ». « L’orientalisme s’affirme ainsi comme un retour aux sources, aux origines, comme le cheminement d’une renaissance, d’une quête de soi-même à travers l’image antinomique et mythique de l’Autre », écrit justement David Vinson. Cette phrase vaudrait aussi pour le Moyen Âge appréhendé au XIX e siècle. L’Orient (les Orients) au même titre que le Moyen Âge pluriel sont des constructions qui se fabriquent[ii] et doivent peut-être se comprendre, s’interpréter l’une par rapport à l’autre. Les deux constructions imaginaires et érudites témoignent d’une nostalgie profonde de ce XIX e siècle occidental qui rompt avec la curiosité du XVIII e siècle. Outre le fait qu’orientalisme et médiév(al)isme désignent tous deux une érudition et une spécialité savante mais aussi un goût et une fiction littéraire, l’autre point commun entre ces deux disciplines serait l’appétence pour l’exotisme, le voyage dans le temps et l’espace, le goût pour le pittoresque mais aussi le désir de découverte, de conquête et d’appropriation et de conservation patrimoniale.

Nous souhaiterions interroger les représentations conjointes du Moyen Âge et de l’Orient au XIX e siècle[iii] dans les foyers à travers les ouvrages de vulgarisation comme le Magasin Pittoresque d’Edouard Charton[iv], le Musée des Familles, fondé par Emile de Girardin qui avait pour ambition d’en faire un « Louvre populaire » (publié de 1833 à 1900), ou le magazine hebdomadaire L’Illustration (publié de 1843 à 1944) ou bien encore le Journal des Demoiselles afin de voir comment se constituent des clichés orientalisants et moyenâgeux et/ou médiévalisants, comment ils se fabriquent et évoluent au cours du siècle.

Ainsi par exemple le Musée des Familles fait découvrir « Histoire et mœurs de l’Orient : Gazzi-Hassan-Pacha »« les mœurs de l’Orient » à travers « les Bayadères de Perse et leurs chants » ou « Les barbiers turcs et leurs boutiques »[v] , ces rubriques voisinant avec « Le Renard, roman du treizième siècle[vi] » sans oublier le « Voyage dans l’Inde. Monuments[vii] », tant du point de vue des textes que des illustrations d’ouvrages.

À titre indicatif, le numéro du 1er janvier 1833 du Musée des Familles fait alterner ou entrelace Moyen Âge et Orient dans une esthétique de la variété ; il contient un article sur la « religion des Indous » (p. 321-325), un récit adapté des Chroniques de saint Denis « les trois advisions de Childeric » ( p. 330-331), « Curiosités historiques » consacrées aux Fous au Moyen Âge (p. 342-345), Afrique pittoresque : Alger (p. 347-349), curiosités et monuments historiques sur l’Hôtel de Cluny p. 349-350), Une adaptation de Robert le Diable….

Dans son article consacré au Moyen Âge dans le Magasin Pittoresque d’Edouard Charton qui entend « servir la cause de l’instruction et de l’éducation », Chantal Kerrand a souligné la place essentielle qu’occupe le Moyen Âge. Avec son encyclopédie illustrée, Charton fait appel à des spécialistes pour rédiger des articles et des peintres célèbres pour illustrer richement ses numéros. L’illustration se veut outil pédagogique et « source d’évasion », une manière de faire découvrir le patrimoine médiéval et l’Orient. Rappelons que les années 1830-40 correspondent à la nomination d’inspecteur des Monuments historiques, d’abord Ludovic Vitet puis Prosper Mérimée et la création de la première chaire d’archéologie médiévale qu’occupe Jules Quicherat (1847). A cet égard, le Magasin Pittoresque joue un rôle de premier plan dans la sensibilisation à la sauvegarde du patrimoine et la vulgarisation des savoirs. Chantal Kerrand note que si l’on assiste à un très fort engouement pour le Moyen Âge, cet engouement va s’estompant au cours des décennies. « Entre 1833, année de création du journal, et 1890, date à laquelle Édouard Charton décède, (…) le nombre d’articles sur le « médiéval » accuse une baisse de 75% ». Toutefois cette évolution n’est pas continue car elle observe deux pics davantage tournés vers le MA : 1865-66 et 1871-72 à relier au réveil des nationalités[viii]. La redécouverte du Moyen Age irait de pair avec la hausse des « aspirations nationales ». Dans ce travail passionnant, Chantal Kerrand montre encore que la musique est le parent pauvre par rapport à la littérature et l’architecture qui occupent l’essentiel des feuillets.

Si l’on compare avec ce qui se joue pour la place de l’Orient, il apparaît que : « Dans le Magasin pittoresque, de 1833, date de sa création, à 1870, date de la chute du Second Empire, le nombre des articles portant sur le Maroc, l’Algérie, l’Égypte, la Grèce, la Turquie, la Syrie, le Liban, Israël, l’Irak et l’Iran (pour s’en tenir à la terminologie actuelle) varie d’une année à l’autre de 15 à 45 : c’est dire que 10 % des articles du recueil traitent de l’Orient, avec des pointes de 16 % et de 18 % lors de la seconde guerre de Syrie (1838-1840), et de 18 % à 15 % lors de la guerre de Crimée (1853-1856). » souligne pour sa part Marie-Laure Aurenche.

« Dans le Magasin dit pittoresque, c’est-à-dire illustré, l’évocation de l’Orient se fait par les images autant que par les textes. », explique-t-elle encore. De grands peintres participent à l’aventure parmi lesquels Delacroix, et elle ajoute :

« Après 1870, la peinture orientaliste n’est plus guère de saison : les rédacteurs se préoccuperont de sensibiliser les lecteurs à l’avènement de la République ! Mais la littérature des voyages dans les contrées lointaines et en particulier en Orient, a occupé jusqu’à 1860 dans le Magasin pittoresque une place de plus en plus grande au point d’entraîner, comme on le verra, la création du Tour du monde. »

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Il s’agira de proposer des études soit des Orients, ou du Moyen Âge pluriel dans une série de plusieurs numéros ou un seul ouvrage afin de dégager des tendances pour voir ce qui se joue en termes de représentativité, d’actualité ou d’histoire, d’usages esthétiques et idéologiques[ix]. Qui en sont les collaborateurs ? Quelle place est donnée à la littérature, la musique, la peinture, l’architecture ? Comment s’effectue la translatio de la peinture vers la gravure, de l’érudition vers la vulgarisation ? Quel rapport le texte entretient-il avec l’image ? Autant de questions qui ne sont pas fermées et qui ne sont que des suggestions.

Les propositions de contribution sont attendues pour le 15 mars 2023.

Elles comporteront une proposition incluant un titre et un résumé de votre communication de 1500 caractères (espaces compris), et un document de présentation comprenant votre nom, prénom, et votre bio-bibliographie.

Ces propositions doivent être envoyées à Patricia Victorin à l’adresse suivante : patricia.victorin [at] univ-ubs.fr

Une réponse sera donnée avant le 15 avril.

La journée d’étude se tiendra le mardi 10 octobre 2023 à l’Université Bretagne Sud et les contributions retenues seront publiées dans la revue électronique Motifs du laboratoire HCTI.

 

[i] [i] «Versons de l’eau-de-vie sur ce siècle d’eau sucrée. Noyons le bourgeois dans un grog à 11 mille degrés et que la gueule lui en brûle, qu’il en rugisse de douleur !» (à E. Feydeau, 19 juin 1861).

[ii] Simone Bernard-Griffiths, Pierre Glaudes, Bertrand Vibert (éd.), La Fabrique du Moyen Âge au XIXe siècle. Représentations du Moyen Âge dans la culture et la littérature françaises du XIXe siècle, Paris, Champion, « Romantisme et Modernités » n° 94, 2006.

[iii] Voir l’important ouvrage de Daniel Lançon (dir.), L’Orient des revues (XIX e et XX e siècles), Grenoble, UGA editions, ELLUG, 2017.

[iv] Cf. Marie-Laure Aurenche, « Du Magasin pittoresque au Tour du Monde : l’orientalisme d’Edouard Charton ( 1833-1870), in Daniel Lançon (dir.), L’Orient des revues (XIX e et XX e siècles), Grenoble, UGA, 2017, p. 53-71. Voir aussi Voir Marie-Laure Aurenche, « La presse de vulgarisation ou la médiatisation des savoirs » in La Civilisation du journal, Daniel Kalifa, Philippe Régnier, Marie-Ève Thérenty (dir.), Paris, Nouveau monde éditions, 2011, p. 383-416. Marie-Laure Aurenche, Édouard Charton et l’invention du Magasin pittoresque (1833-1870), Paris, Champion, 2002 ; Marie-Laure Aurenche, « L’Égypte contemporaine dans le Magasin pittoresque (1833-1870) : les silences d’Édouard Charton, saint-simonien républicain », in Études saintsimoniennes, Philippe Régnier (dir.), Presses universitaires de Lyon, 2002, p. 271-303 et « Découvrir l’Égypte sans quitter Paris : l’itinéraire du Magasin pittoresque à deux sous (1833-1870) », Romantisme, n° 120, 2003-2, p. 47-55.

Chantal Kerrand, « Le Magasin pittoresque. Le Moyen Âge vu au travers de ce périodique illustré du XIX e s (1833-1890), Miscel.lània, I, 1, 1993, p. 281-294.

[v] Musée des Familles, 1849, volume 7, p. 206-210.

[vi] Ibid. p. 163-167.

[vii] Ibid. p. 25-27.

[viii] Cf. Philippe Gourdin, « Les mérovingiens vus par le XIX e siècle : l’exemple de Viollet le Duc », Archéologie aujourd’hui, Moyen Âge, 2.

[ix] Voir Bacot, Jean-Pierre. « Le rôle des magazines illustres dans la construction du nationalisme au XIXe siecle et au début du XXe siècle », Réseaux, vol. 107, no. 3, 2001, pp. 265-293.

Voir  Lise Andriès, « Vulgarisation scientifique et naissance de la culture générale », La Civilisation du journal. Histoire culturelle et littéraire de la presse française au XIXe siècle (1800-1914) Ouvrage collectif publié sous la direction de Dominique Kalifa, Philippe Régnier, Marie-Ève Thérenty et Alain Vaillant, Paris, Nouveau Monde Editions, 2011, pp.1467-1475.

Journée d’études: Historiographie et nationalisme

La 9e journée d’études du groupe de contact FRS-FRNS Translatio. Antiquité tardive – haut Moyen Âge (IVe-Xe siècles) se tiendra le 11 juin 2021 au Musée royal de Mariemont (Belgique), sur le sujet “Historiographie et nationalisme, XIXe-XXe siècles. Des maîtres, des thèmes, des artéfacts“.

Il s’agit d’une journée d’études organisée en lien avec l’exposition “Le monde de Clovis. Itinéraires mérovingiens” (accessible jusqu’au 4 juillet 2021).

 

 

 

 

Matinée
Présidence : Sophie Glansdorff (Centre national d’histoire des sciences – CNHS, ULB) et Agnès Graceffa (SociaMM, ULB)
09:30 – Accueil – café
09:45 – Introduction à la journée – Agnès Graceffa et Sophie Glansdorff
10:00 – Mahomet et Charlemagne, un livre ouvert. La postérité historiographique de la thèse de Pirenne – Romain André (Université Paris-Sorbonne – Paris IV)
10:45 – « Vos cimetières francs ne sont pas des cimetières francs ». Retour
sur le quatrième Congrès de la Fédération archéologique et historique de Belgique (Charleroi, 1888) – Alain Dierkens (SociaMM, ULB)
11:15 – Discussion et café
11:45 – Les Considérations sur l’histoire de France d’Augustin Thierry : un
texte nationaliste ?, Agnès Graceffa (SociaMM, ULB)
11:45 – Louis le Germanique et les Carolingiens dans la mémoire
allemande: le cas de la Bavière et de la Prusse (1806-1871) – Sophie Glansdorff (CNHS, ULB)
12:45 – Discussion

Après-midi
Présidence : Laurent Verslype (Centre de recherches d’archéologie nationale – CRAN/INCAL UCLouvain)
13:00-15:00 : Lunch, café

Visites guidées et présentation du catalogue de l’exposition “Le monde de Clovis. Itinéraires mérovingiens” – Marie Demelenne (Conservatrice de la Section d’Archéologie régionale et domaniale du Musée royal de Mariemont – FWB)
15:15 – Présentation de l’ouvrage Clovis. Les grands dans l’Europe du haut
Moyen Âge. Histoire et archéologie (Mémoires de l’AFAM, XXXI) – Laurent Verslype (CRAN UCLouvain, AFAM)
15:30 – À propos d’une paire de boucles d’oreilles « franques » mises au
jour à Irles (Somme, France) au XIXe siècle, et intégrée à la collection Belgique ancienne des MRAH – Britt Claes (MRAH-KMKG) et Walter Leclercq (Crea-Patrimoine, ULB)
16:00 – Discussion et table ronde : Les enjeux actuels des (més)usages du passé mérovingien ?
16:30 – Clôture et visite libre du musée et de l’exposition

Inscription obligatoire auprès de Sophie Glansdorff: sglansdorff[at]gmail.com

Tous les détails sur le site du Musée royal de Mariemont.

Aliénor VAUTHEY

Aliénor Vauthey est assistante diplômée et doctorante en littérature française moderne à l’Université de Lausanne, en Suisse romande. Elle rédige une thèse intitulée « La fabrique des mondes : pratiques démiurgiques en littérature de fantasy française (XIXe) », sous la co-direction de Dominique Kunz Westerhoff (Université de Lausanne) et d’Anne Besson (Université d’Artois). Ses domaines de recherche sont la littérature de fantasy, les mondes imaginaires et les pratiques de world-building. 

 Sa page académique est accessible ici.

Parution : Châteaux royaux

Après le temps des rois. Les châteaux du Val de Loire et leurs visiteurs, sous la direction d’Aurore Montesi, Florence Fix et Pierre Wat, éditions Orizons, 2019.

Angers, Saumur, Chinon, Langeais, Loches, Plessis-lèz-Tours, le Clos-Lucé, Chenonceau, Amboise, Chaumont-sur-Loire, Blois, et bien sûr Chambord… les châteaux royaux en Val de Loire ont été des lieux de pouvoir avant de s’inscrire dans l’espace commun en tant que lieux publics. Symboles de la majesté des souverains durant deux siècles, ils sont ensuite délaissés pour Paris puis Versailles, menacés de destructions ou de dispersion, restructurés et réemployés. Ce vide fait rêver : leur architecture composite et stratifiée, rappelant les multiples constructions et rénovations qu’ils ont connues, mais aussi les divers emplois et fonctions qu’ils ont pu occuper, interroge l’historien de l’art comme le professionnel de la conservation et du patrimoine. Que présenter au visiteur soucieux d’apprendre, de comprendre ces demeures qui sont une condensation d’histoire de l’art et d’histoire politico-culturelle ?

Une dizaine de conservateurs et d’historiens de l’art, avec la coordination d’Aurore Montesi (doctorante en histoire de l’art à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne ; page personnelle ici), Florence Fix (Professeur en littératures comparées à l’Université de Rouen-Normandie) et Pierre Wat (Professeur d’histoire de l’art à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, directeur de l’HiCSA), partagent ici leurs expériences et leur savoir afin d’interroger l’identité et le devenir du château « après le temps des rois », suite à la journée d’étude organisée à l’INHA en septembre 2015 ayant pour thématique la représentation des châteaux en Val de Loire du XIXe au XXIe siècle.

SOMMAIRE

Introduction

Aurore Montesi

Imaginer un château. Les romantiques et les châteaux de la Loire : préservation et créations théâtrales

Stéphane Arthur

Châteaux, palais et prisons : la vision symbolique du Cinq-Mars de Vigny

Lise Sabourin

Les châteaux de la Loire dans l’œuvre d’Alexandre Dumas : un exemple de paradigme romanesque

Sylvain Ledda

Un château fond de scène d’un parc : Le garde-chasse de Chambord (1821)

Florence Fix

Le Chambord de Flaubert

Éric Le Calvez

Le Soldat et la Sorcière d’Armand Salacrou, ou les deux défaites du « Roi de Chambord »

Yannick Hoffert

(Dés)enchantement et réinvention du patrimoine. Le château de Chambord dans Peau d’âne de Jacques Demy (1970)

Aurore Montesi

Visiter un château. Avant-propos

Luc Forlivesi

Le château de Chambord au XIXe siècle : étude critique des travaux voulus par le comte de Chambord (1830-1883)

Timothée Bartkowiac-Bouvet

L’évolution du statut et de la destination du château d’Amboise, de la fin du XVIIIe siècle à nos jours

Jean-Louis Sureau

Le château royal de Blois, entre culture et tourisme

Élisabeth Latrémolière

Le château de Saumur au XIXe siècle : genèse d’un monument historique

Claire Giraud-Labalte

Conclusion

Christian Amalvi

Bibliographie indicative

Les auteurs

Table des matières

Appel : Jeanne d’Arc en littérature

Appel à communication pour un colloque international

L’image de Jeanne d’Arc dans les littératures européennes des XIXe et XXesiècles : de la sainte nationale à la figure européenne

Université de Lorraine, site de Nancy.

16-17 octobre 2018.

Colloque organisé par les laboratoires de recherche CERCLE (EA 4372) et ECRITURES (EA 3943) de l’Université de Lorraine, en partenariat avec Le Porche (Association des Amis de Jeanne d’Arc et de Charles Péguy) et le Centre Jeanne d’Arc-Charles Péguyde l’Université d’État de Saint-Pétersbourg

Responsables scientifiques : Lioudmila Chvedova & Jean-Michel Wittmann.

 

Argumentaire :

Figure historique et sainte canonisée par l’Église catholique, mais aussi personnage littéraire, Jeanne d’Arc présente la particularité d’avoir fasciné les écrivains européens autant que les écrivains français. L’intérêt pour cette héroïne française a en effet largement dépassé les frontières nationales. L’anthologie de textes poétiques Jeanne d’Arc, la voix des poètes. De Christine de Pizan à Léonard Cohen (textes réunis par Yves Avril et Romain Vaissermann, Orléans, Paradigme, 2008) composée de plus d’une centaine de poèmes consacrés à Jeanne d’Arc, du XVe au XXIe siècle, témoigne bien du rayonnement de cette figure dans plusieurs pays, Continuer la lecture →