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Appel à communications : Byzance ! La Bibliothèque d’Art et d’Archéologie et les études

Les journées d’études “Byzance ! La Bibliothèque d’Art et d’Archéologie et les études” se dérouleront à l’INHA (salle Vasari) les 16-17 octobre 2025.

Date limite d’envoi des propositions : 28 mars 2025.

L’historiographie de l’art byzantin suscite depuis plusieurs années un large regain d’intérêt, notamment car la connaissance de l’art de Byzance contribue à éclairer certaines grandes questions contemporaines comme le sens à donner à l’orientalisme ou la place des régions ayant appartenu à l’empire byzantin dans les équilibres géopolitiques actuels. La création récente au musée du Louvre d’un département consacré aux « arts de Byzance et des chrétientés d’Orient » dénote un engouement nouveau pour Byzance et son historiographie.

Au début du siècle dernier, en raison de de la fascination qu’exerçait sur les historiens de l’art une Byzance souvent fantasmée, la Bibliothèque d’Art et d’Archéologie fondée par Jacques Doucet, active de 1908 à 1914 et ensuite donnée en 1917 à l’université de Paris, a joué un rôle pionnier dans la naissance de cette historiographie. Grâce à l’investissement considérable que consentit Jacques Doucet, la bibliothèque a ainsi rassemblé dès le début du XXe siècle plusieurs centaines d’ouvrages et de photographies traitant de l’art byzantin, objet de recherche alors récent à l’intérieur des études byzantines. À cette fin, René-Jean, responsable de la bibliothèque, demanda de l’aide à l’archéologue et byzantiniste Gabriel Millet et engagea le byzantiniste roumain Oreste Tafrali, à l’époque jeune étudiant, élève de Charles Diehl et ensuite auteur d’ouvrages encore aujourd’hui essentiels sur Thessalonique au XIVe siècle. Ceux-ci dressèrent une bibliographie exhaustive des publications concernant l’art byzantin pour guider les acquisitions de la bibliothèque et aider les recherches spécialisées.

Cette considérable bibliographie, restée manuscrite, appartient aux fonds patrimoniaux de la bibliothèque de l’INHA, comme des fonds de photographies des différentes régions de l’empire byzantin (Ermakov pour le Caucase et l’Arménie, Barchewski pour la Russie, ou encore Sebah et Joaillier pour Constantinople), ainsi que des correspondances entre certains grandes figures de la byzantinologie contemporaine. Ces documents, jamais étudiés jusqu’à présent, pourront fournir une contribution solide aux études historiographiques sur l’art byzantin au début du XXe siècle et sur ses dynamiques de recherche (voyages archéologiques, consultation d’ouvrages par les chercheurs, échanges savants…).

Cette journée d’étude aura donc pour objectif d’évaluer l’action propre de la Bibliothèque d’Art et d’Archéologie dans la naissance et les premiers développements de l’histoire de l’art byzantin entre les années 1890 et 1931, date d’une exposition fondatrice au musée des Arts décoratifs de Paris. Nous procéderons à cette évaluation, comme lors des journées d’étude consacrées à d’autres domaines, par comparaison avec le rôle que jouèrent au même moment les autres bibliothèques et musées d’Europe, spécialisés ou non – en Angleterre, dans le monde germanique, les pays slaves et les Balkans –, mais aussi aux Etats-Unis et en Russie. On parviendra, ainsi, à une sorte de cartographie de la production de savoir en matière d’art byzantin au tournant du siècle qui permettra d’évaluer les enjeux épistémologiques de cette discipline naissante.

L’événement est directement lié au programme « La Bibliothèque d’art et d’archéologie de Jacques Doucet : corpus, savoirs et réseaux », dont il doit permettre d’enrichir les résultats en valorisant la bibliothèque de l’INHA aussi bien en tant qu’héritière d’une institution fondamentale dans la « fabrique » de l’histoire de l’art au début du XXe siècle, qu’en tant que lieu de conservation de collections patrimoniales.

Les propositions d’intervention pourront approfondir les thèmes suivants (sans exclusivité) :

  • L’historiographie des arts de Byzance entre la fin du XIXe siècle et 1930 (sources, méthodologies et instruments d’étude)
  • Le rôle des bibliothèques et des centres de recherche universitaires dans la formation et l’établissement des études byzantines entre la fin du XIXe siècle et 1930
  • Le rôle des musées, des expositions et des collectionneurs privés dans la formation et l’établissement des études byzantines entre la fin du XIXe siècle et 1930
  • Les arts de Byzance comme source d’inspiration pour les arts décoratifs entre la fin du XIXe siècle et 1930

 

Les propositions d’interventions (300 mots), qui doivent porter sur des sujets originaux, sont à envoyer, accompagnés d’un titre provisoire, d’une brève bibliographie et d’un court CV, à Ilaria Andreoli (ilaria.andreoli [at] inha.fr) et Victoria Grigorenko (victoria.grigorenko [at] inha.fr) avant le 28 mars 2025.

Les interventions pourront être en prononcées en français ou en anglais ; selon l’origine géographique des candidats il est possible que les frais de voyage et d’hébergement ne soient pas entièrement pris en charge par les organisateurs.

 

Colloque : Medievalism of the Margins

Le colloque international “Medievalism of the Margins”, organisé par Thomas Mohnike et Tatiana Victoroff, aura lieu à l’Université de Strasbourg du 27 au 29 mars 2025. Il accueillera également l’Assemblée générale de Modernités médiévales le jeudi 27 mars à 18h.

Programme

March 27 – Medievalism Across Cultures and Heritage Politics

 09:00 – 09:30. Welcome : Thomas Mohnike, Tatiana Victoroff

Medievalism and Heritage Politics in Eastern Europe

09:30 – 10:00. Yordan Lyutskanov – Medievalism medievality medieval studies and non-Latin Christendom

10:00 – 10:30. Olga Tabachnikova – New Middle Ages” of Berdyaev and “Old” Middle Ages on the Margins of Soviet Culture

10:30 – 11:00. Coffee Break

11:00 – 11:30. Raymond Detrez – Dealing with the Middle Ages: three approaches in three junctures

11:30 – 12:00. Rafał Quirini-Popławski – Ambiguous perception of the Genoese heritage at the Black Sea

12:00 – 14:00. Lunch Break

Medievalist Interpretations and Global Narratives

14:00 – 14:30. Claudia Criveller – “Sensus et ars medici curant, non verbae sophistae”. A case study: Ivaz Lazhechnikov’s Basurman

14:30 – 15:00. Kristina Landa – Vita nova in the new life. Paratexts to Dante’s first book in post-revolutionary Russia

15:00 – 15:30. Barbara Lomagistro (Università di Firenze) – Medieval religious topics in Balkan-Slavic discourses of identity

15:30 – 16:00. Coffee Break

16:00 – 16:30. Justine Breton – A Bridge Between Medievalist Traditions: The Witcher, From Poland to the Rest of the World

16h30-17h. Camille-Apollonia Narducci : Aux confins de l’Europe : une troisième voie médiévaliste chez Andrus Kivirähk ?

18:00. Assemblée Générale Modernités médiévales. Lien de connexion. 

20:00. Diner

March 28 –      Nordic Myths and Medievalist Narratives

Norse Mythology and Revival in Art, Architecture, and Fantasy

09:00 – 09:30. Susan Filoche-Romme – Making Norse Gods from Graeco-Roman Models: Danish Artists

09:30 – 10:00. Tonje Haugland Sørensen – A discovery of dragons – Norse Revival Architecture

10:00 – 10:30. Solenne Guyot – Viking Fantasies in Ibsen’s Dramas

10:30 – 11:00. Coffee Break

11:00 – 11:30. Alexandre Zeitler – De Bergslien à Norrøna: construction of Birkebeiner motif in Norwegian friluftsliv

11:30 – 12:00. Simon Halink – ‘Now comes the North!’ The Viking as a contemporary symbol of regional otherness.

12:00 – 14:00. Lunch Break

Vikings outside Scandinavia 

14:00 – 14:30. Martin Theiller – The Sea-Kings of Britain

14:30 – 15:00. Ciaran McDonough – Vikings in Nineteenth-Century Ireland

15:00 – 15:30. Gylfi Gunnlaugsson – Integrating the Periphery: Iceland in Friedrich de la Motte Fouqué’s works

15:30 – 16:00. Coffee Break

At the crossroads of Slavic and Norse myths

16:00 – 16:30. Szczur Przemyslaw – Le Moyen Âge polonais dans les romans historiques transnationaux polono-français de l’époque romantique

16:30 – 17:00. Giuseppina Giuliano – The poem Olind i Sofronija by Aleksandr Šachovskoj

17:00 – 17:30. Tatiana Victoroff – Les mythes scandinaves médiévaux et l’Age d’argent russe : Velga, « légende nordique » d’Ivan Bounine

18:30 – 19:30. Cultural Evening Event: Jon Fosse Night – Reading performance by Scandinavian Studies students

March 29 : Fantasy, Borders, and the Legacy of Medievalism

Medievalism Reimagined: Literature, Fantasy, and Global Narratives

09:00 – 09:30. Riva Evstifeeva & Sara Dickinson – Ossian, entre toge et cotte de mailles : le choix des genres littéraires dans la réception européenne du cycle ossianique (XVIIIe et XIXe siècles)

09:30 – 10:00. Florian Besson – Un Moyen Âge à saveur orientale ?

10:00 – 10:30. Martin Carayol – Les mythèmes dans les jeux de rôle médiévaux- fantastiques

10:30 – 11:00. Coffee Break

11:00 – 11:30. Teiko Nakamaru – Shingeki no Kyojin by Hajime Isayama as a reception of Norse mythology

11:30 – 12:00. Valentin Feix – Rien n’est vrai, tout est permis : la représentation de l’Orient et son évolution dans Assassin’s Creed

12:00 – 12:30. Pierre-Brice Stahl – L’imaginaire de l’âge viking, une altérité identitaire

12:30. Closing remarks

 

Séminaire : Le médiévalisme au féminin

Le séminaire organisé par Aude Mairey, portant sur “Le médiévalisme – Des usages contemporains du Moyen Âge”, sera consacré en 2025 au “médiévalisme au féminin“. Il débutera le 31 janvier 2025 et s’achèvera le 11 avril. Les séances sont ouvertes à tous et se tiendront si possible le vendredi de 14h à 16h en salle Perroy, à la Sorbonne (et en hybride).

Pour y assiter, en présenciel ou à distance, merci de vous inscrire à l’adresse suivante : aude.mairey [at] univ-paris1.fr.

Depuis maintenant plus de quarante ans, le médiévalisme, que l’on peut définir comme les réceptions et les usages du Moyen Âge dans les périodes postérieures, est devenue une discipline à part entière, d’abord dans les pays anglophones puis dans l’ensemble de l’Europe occidentale et au-delà. Le champ est vaste : de Victor Hugo à J.R.R. Tolkien, de la recréation d’une architecture néo-gothique aux jeux vidéo et aux séries populaires, de l’anneau de Jeanne d’Arc à la reconstitution de batailles médiévales et à la guerre en Ukraine, les usages contemporains du Moyen Âge sont nombreux – littéraires, cinématographiques, ludiques, mais aussi politiques et économiques… Ce séminaire se propose donc d’envisager, en complémentarité avec les autres disciplines, tant l’histoire du médiévalisme que la diversité de ses usages actuels.

Vous trouverez sur le site d’Aude Mairey les introductions des années précédentes.

Programme 2025 :

31 janvierAude Mairey, « Introduction ».

7 février – Annick Peters-Custot (Université de Nantes), « Théodora, la femme fatale et les parfums d’Orient (France) »

Après que Gustave Flaubert eut ouvert le flacon littéraire des parfums d’Orient en 1862 avec Salammbô, le thème de l’Orientale fatale connut un grand succès sur la scène parisienne, ce dont profita Théodora, l’impératrice et épouse de Justinien. Les différents visages de l’impératrice, de la pièce de Victorien Sardou qui triompha en 1894 à Paris avec la grande Sarah Bernhardt dans le rôle-titre, jusqu’aux apparitions plus contemporaines de cette figure ont ceci en commun, qu’elles répondent toutes au portrait qu’en fit, en son temps, son contemporain Procope, tout en faisant de Théodora l’avatar d’un Empire romain orientalisé et décadent.

14 février – Annliese Nef (Université Paris 1), « De quelques femmes puissantes du monde islamique médiéval entre histoire et fiction »

La présentation commencera par revenir sur quelques figures historiques (épouses, concubines, filles ou mères de califes) et fictionnelles (Shéhérazade) et sur leur traitement historique et littéraire, de manière à introduire les enjeux et topoi de ces évocations. Elle se concentrera dans un second temps sur le personnage de Shajar al-Durr (?-1257) et sur l’attention que lui ont portée historiens et auteurs de romans historiques du Moyen Âge à aujourd’hui.

7 marsJustine Breton (Université de Lorraine), « Princesse, guerrière, “femme forte” : que sont nos amies devenues dans les séries médiévalistes ? »

Alors que les personnages féminins occupent de plus en plus le devant de la scène dans les séries médiévalistes, leur augmentation va de pair avec une tendance à l’uniformisation des représentations et à une réappropriation de codes traditionnellement associés aux figures masculines. Un tour d’horizon des séries consacrées au Moyen Âge depuis les années 1950 permettra d’interroger les enjeux et les limites de la représentation des femmes dans les productions sérielles les plus récentes.

21 mars – Stéphane Lamassé (Université Paris 1), « Jeanne, un mythe à l’heure du numérique »

Jeanne d’Arc est une figure médiévale emblématique qui continue de susciter des débats et des interprétations variées, même à l’ère du numérique. J’aimerais revenir sur ce débat pour fonder une recherche sur la façon dont cette figure est propice à l’expression de sentiments, d’empathie qui catalyse des idéologies variées.

11 avril – Fanny Madeline (Université Paris 1), « Emma, Mathilde, Aliénor: la représentation figurée des reines d’Angleterre des xie-xiie siècles à l’écran et dans fictions dessinées »

Depuis l’incarnation à l’écran d’Aliénor par Katherine Hepburn, dans Un Lion en Hiver (1964), les représentations des reines d’Angleterre ont connu bien des évolutions. Je m’intéresserai notamment aux principaux caractères de ces évolutions, en limitant mon propos à ces trois figures féminines qui ont fait l’objet de plusieurs films ou séries télévisées, en montrant notamment comment la place prédominante qu’occupait Aliénor, bien que toujours omniprésente, laisse désormais la place à l’émergence d’autres figures de reines médiévales.

 

Parution : Le mythe littéraire de Saladin

Jouda Sellami, Le mythe de Saladin. Origines et perpétuations du Moyen Âge au début du XIXe siècle, Paris, Classiques Garnier, 2024.

Vainqueur des croisés à la bataille de Hattîn et conquérant de Jérusalem en 1187, Saladin suscite un mythe littéraire fécond. Cet ouvrage analyse les modalités et les enjeux des représentations du personnage dans la littérature française, du Moyen Âge jusqu’au début du XIXe siècle.

TABLE DES MATIÈRES
Liste des abréviations . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9
Introduction. Saladin : la figure historique, incarnation d’un mythe littéraire . . . .  11
Saladin : de l’histoire à la fiction . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  13
La diversité des transpositions littéraires . . . . . . . . . . . . . . . .  15
Le mythe littéraire du héros . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  20
Pour une analyse de la composition et de l’évolution du mythe littéraire . . . . . . . . . . .  25

Première partie. L’ÉDIFICATION DU MYTHE LITTÉRAIRE AU MOYEN ÂGE
Introduction. De l’impossible reconstitution du mythe primitif . . . . . . . . . . . .  31
La structure du mythe complet. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  35
Mythe héroïque et biographie littéraire . . . . . . . . . . . . . . . . .  35
Coalescence avec le mythe de Fortune . . . . . . . . . . . . . . . .  38
Coalescence avec le mythe d’Alexandre. . . . . . . . . . . . . . .  42
La conception d’un mythe fondateur . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  46
« Le pas de Saladin » ou le déclin héroïque . . . . . . . . . . . . . . .  50
Le péché d’hybris . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  50
Saladin et Chavigny : parcours héroïques croisés . . . . . . . . .  53
Des duels défavorables au sultan . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  57
Les piliers du mythe médiéval . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61
Pré-histoire, naissances et généalogies . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61
Naissance du héros . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .   64
Mythe de la naissance du héros-chevalier . . . . . . . . . . . . . . 68
Annonces épiques et connexions romanesques . . . . . . . . 70
Le cas de l’interpolation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73
Naissance et liens de parenté dans Saladin . . . . . . . . . . 75
Saladin chevalier . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 80
L’Ordene de chevalerie : origines et déclinaisons . . . . . . . . . . . 81
Les étapes de l’adoubement : constantes et écarts . . . . . . . . 90
L’adoubement de Saladin : une aberration ? . . . . . . . . . . . . 93
La conversion. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98
La leçon des exempla . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 99
La conversion à l’épreuve de la prouesse chevaleresque . . .  103
Le déroulement de l’auto-baptême . . . . . . . . . . . . . . . . . .  106
La conversion : entre mythe et démythification . . . . . . . .  110
Les sous-mythèmes multiformes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  117
Saladin et les dames chrétiennes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  117
Saladin et le syndrome de Guillaume d’Orange. . . . . . . . 119
Les reines de France amoureuses . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  122
Amour et conversion . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  126
Le voyage incognito et le déguisement . . . . . . . . . . . . . . . . .  130
Deux aventures programmées . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  132
Une morale de l’hospitalité. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  140
Anonymat et reconnaissances tardives . . . . . . . . . . . . . . .  146
Le statut de l’étranger. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  146
Reconnaissance tardive ou différée . . . . . . . . . . . . . . .  147
L’incorporation artificielle du personnage . . . . . . . . . .  148

Deuxième partie. LE MYTHE RÉINVESTI
Introduction. Du médiévisme au médiévalisme . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  155
La composante mythique dans les récits historicisants et historiques . . . . . . .. . . . . .  161
Citry de la Guette, lector in fabula, et les morales du Grand Siècle . . . . . . . . . . . . .. . .  161
Le manuscrit-source et le projet de Citry . . . . . . . . . . . . .  163
Les mythèmes-piliers remaniés et commentés . . . . . . . . . .  168
La généalogie mythico-romanesque maintenue . . . . . .  168
L’adoubement raconté . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  171
La (non-)conversion moralisée . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  174
Ce que révèle le mythe de Saladin à l’âge classique . . . . . .  180
Saladin dans les récréations historiques du xviiie siècle . . . . .  184
Un genre, deux textes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  184
Deux traitements différents du mythe de Saladin . . . . . .  191
Entre histoire, fiction et mythe . . . . . . . . . . . . . . . . .  191
Ce qui reste de l’édifice mythique . . . . . . . . . . . . . . . .  196
Les enjeux de la mise en abyme : lecture affective ou lecture raisonnée . . . . . .  . . . .  201
La biographie et les résistances du mythe . . . . . . . . . . . . . . .  208
Un travail d’investigation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  209
Marin et Voltaire . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  214
Le mythe littéraire en question dans la biographie . . . . . .  220
Les transpositions dramatiques du mythe littéraire . . .  227
La parabole des trois anneaux : du mythe médiéval au théâtre des Lumières . . . .  .  227
L’inscription de la parabole dans l’oeuvre . . . . . . . . . . . . .  231
La réponse livrée par l’oeuvre littéraire . . . . . . . . . . . . . . .  236
L’expression de l’anticléricalisme . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  240
Le prisme mélodramatique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  248
La reprise fantaisiste des motifs du mythe littéraire . . . . .  250
Intrigue pseudo-historique . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  250
Couleur locale et variation sur les motifs médiévaux. . .  253
Le rôle de Saladin dans le schéma mélodramatique . . . . . .  255
Conclusion générale. Essai d’interprétation d’un cheminement mythique . . . . . . . .  265
Bibliographie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  277
Index des noms propres . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  305
Index des oeuvres citées . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  309

 

Appel à communications : Les médiévalismes à la marge. Mise en scène des mémoires médiévales en dehors de l’Europe occidentale

Le colloque “Medievalisms of the Margins. Staging Medieval Memories in Outside Western Europe / Les médiévalismes à la marge. Mise en scène des mémoires médiévales en dehors de l’Europe occidentale“, organisé par Tatiana Victoroff (Université de Strasbourg), Thomas Mohnike (Université de Strasbourg), Giuseppina Giuliano (University of Salerno), Yordan Lyutskanov (Bulgarian Academy of Sciences) et Alexander Medvedev (independent scholar), aura lieu à l’Université de Strasbourg du 27 au 29 mars 2025.

Date limite d’envoi des propositions : 20 juin 2024.

[Appel en français ci-dessous]

Since the 19th century, the Middle Ages have often been made up of mythemes such as castles, forests, princesses, knights and unicorns, which may meet populations living in the desert to the south, decadence or barbarism to the east and savage Vikings to the north on the margins, but the latter act as representatives of the Other, the Stranger. Indeed, these imaginative geographies reflect the European geopolitical and cultural situation of the 19th century, with France and Great Britain at the centre and the rest of Europe in the periphery and even on the margins. In the fictional medieval world, these geographies have changed little to the present day, even when adapted for use in new media. However, from these supposed margins, writers, artists and other cultural mediators have launched projects to update and reuse medieval sources and ideas for their own cultural, aesthetic and political projects. This conference aims to explore the medieval strategies of authors from Eastern, Central and Northern and what was later called East-Central Europe, who often construct their visions of the Middle Ages in tension with the dominant discourses of medievalism.

We are particularly interested in studies that cross the boundaries of traditional disciplines and propose case studies in which actors, artefacts or media from different parts of these supposed margins interact. Such studies might, for example, focus on the function of the Byzantine and Muslim worlds, since the imagined encounter with actors from an even more distant East often serves as an incentive for the dramatic logic of national myths.

Paper proposals of 250-300 words should be supplemented by 5-7 keywords and 3-5 particularly relevant references.

Proposals should be sent before 20th of June 2024 to lge-medievalism2025 [at] unistra.fr

***

Depuis le XIXe siècle, le Moyen Âge est souvent constitué de mythèmes tels que châteaux, forêts, princesses, chevaliers et licornes, qui peuvent rencontrer à la marge des populations vivant dans le désert au sud, la décadence ou la barbarie à l’est et les sauvages vikings au nord, mais ces derniers agissent comme des représentants de l’Autre, de l’Étranger. En effet, ces géographies imaginatives reflètent la situation géopolitique et culturelle européenne du XIXe siècle, avec la France et la Grande-Bretagne au centre et le reste de l’Europe à la périphérie, voire en marge. Dans le monde médiéval fictif, ces géographies ont peu changé jusqu’à aujourd’hui, même lorsqu’elles sont adaptées aux nouveaux médias. Cependant, à partir de ces marges supposées, des écrivains, des artistes et d’autres médiateurs culturels ont lancé des projets visant à actualiser et à réutiliser les sources et les idées médiévales pour leurs propres projets culturels, esthétiques et politiques. Cette conférence vise à explorer les stratégies médiévales des auteurs de l’Est, du Centre et du Nord de l’Europe et de ce qui a été appelé plus tard l’Europe centrale et orientale, qui construisent souvent leurs visions du Moyen Âge en tension avec les discours dominants du médiévalisme.

Nous sommes particulièrement intéressés par les études qui dépassent les frontières des disciplines traditionnelles et proposent des études de cas dans lesquelles interagissent des acteurs, des artefacts ou des médias provenant de différentes parties de ces marges supposées. De telles études pourraient, par exemple, se concentrer sur la fonction des mondes byzantin et musulman, puisque la rencontre imaginée avec des acteurs d’un Orient encore plus lointain sert souvent d’incitation à la logique dramatique des mythes nationaux.

Les propositions d’articles de 250 à 300 mots doivent être complétées par 5 à 7 mots-clés et 3 à 5 références particulièrement pertinentes.

Les propositions de communication sont à envoyer avant le 20 juin 2024 à lge-medievalism2025 [at] unistra.fr

Appel à communications : Voyages en Bretagne, voyages en Orient

Le colloque international “Voyages en Bretagne, voyages en Orient. L’un e(s)t l’autre ou la Bretagne substitut de l’Orient ?“, organisé par Patricia Victorin, se déroulera les 14 et 15 mars 2024 à l’Université Bretagne-Sud à Lorient.

Date limite d’envoi des propositions : 30 juin 2023.

On sait combien la passion du voyage anime les écrivains du XIXe siècle : Chateaubriand, Stendhal, Nerval, Flaubert, tous voyagent en Orient et rendent compte de leurs impressions… Le voyage est d’ailleurs un remède à la mode pour soigner des maladies. Les médecins le recommandent. Il faut découvrir les terres anciennes et mémorables, revenir sur les traces du passé. On voyage en Espagne, dont Hugo écrivait que « c’est encore l’Orient », au XIXe siècle à l’instar de Chateaubriand, Mérimée, Gautier, Stendhal, Dumas, Victor Hugo, George Sand [1] en quête de pittoresque et d’ « authenticité » empreinte de nostalgie.

Un seul Romantique n’a pas fait le voyage en Orient : Hugo. Comme le souligne Michel Butor, il remplace le voyage en Orient par le voyage en Allemagne. « L’Allemagne est l’Inde de l’Occident », écrit Hugo dans son livre sur le Rhin.

Et tous les écrivains voyagent en Bretagne. La Bretagne [2] fascine, par un exotisme spatial (ses paysages tourmentés, ses traces du passé médiéval) et temporel (le poids du passé légendaire et druidique). Au fond, la Bretagne incarne peut-être mieux qu’un autre lieu cette fascination pour le passé médiéval qui s’enrichit des légendes bretonnes et l’archaïsme remplace avantageusement l’exotisme.

Si l’Espagne figure une sorte de condensé ou de mise en abyme de l’Orient, que symbolise la Bretagne ? Un réservoir de trésors médiévaux, un conservatoire médiéval ? Peut-être mais pas uniquement. Mon hypothèse en forme de paradoxe peut se poser ainsi : Le voyage en Bretagne est-il un substitut et/ou miroir du voyage en Orient ? Bretagne et Orient fonctionnent-ils comme un matériau exotique ? Quel exotisme en ce cas ? Que vient-on chercher en Bretagne et en Orient ? Les écrivains y cherchent-ils des vestiges des temps anciens ?

Il s’agira de proposer une approche  sémiologique, historique et anthropologique de l’exotisme en distinguant couleur locale, pittoresque, exotisme et en revenant aux analyses que propose Pierre Halen. Ce dernier souligne que « le regard peut aussi se faire altérifiant en dehors de tout rapport à la géographie et au lointain. Le regard porté sur la paysannerie, sur le monde ouvrier ou sur l’aristocratie par la littérature bourgeoise du XIXe siècle peut apparaître ainsi comme un regard exotisant, aux yeux duquel seule la différence est relevante et, aussitôt, est supposée désigner l’être même de l’objet regardé. (…)

L’exotisme apparaît ainsi moins comme un « rêve de lointain » que comme un rêve de mise à distance » [3]. 

1- Regards croisés sur l’Orient et la Bretagne : entre exotisme[4] et stéréotype[5] : étude en diachronie

François Pouillon[6] , dans son ouvrage Anthropologie des petites choses[7], cite ce mot de Jacques Berque : 

« Le terme d’exotisme paraît injurieux même aux élèves de première année de notre Ecole de Langues orientales. Je le regrette pour vous jeunes gens, si vous mettez au rebut l’aventure et la couleur du monde. (…) Moi, je reste pour toute une part de ma vie un « exote » (…). C’est parce que les êtres et les lieux m’en ont donné la chance et que je ne l’ai pas refusée. »

On tentera de retracer l’histoire de l’exotisme depuis le Moyen Âge au XIXe siècle et d’envisager la fabrique de la Bretagne et de l’Orient, en lien avec l’exotisme. Pour ce faire on envisagera les mythes d’origine de la Bretagne depuis le Moyen Âge jusqu’au XIXe siècle et l’apparition de la celtomnie.

Sans entrer dans l’historique des mythes d’origine de la Bretagne, depuis les origines troyennes (voir le Roman de Brut) aux Gaulois venus d’Orient [8], contentons-nous de rappeler ici que Bertrand d’Argentré (1519-1590) s’était employé à montrer dans son Histoire de Bretagne que seuls les Bretons pouvaient légitimement revendiquer une ascendance gauloise. Cette construction historiographique gauloise se développe encore au XVIIIe s sur fond de rivalité entre Boulainvilliers et l’abbé Du Bos concernant les origines de la nation française. Du cistercien Dom Pezron à Simon Pelloutier la doxa selon laquelle les Celtes-Gaulois sont issus d’Orient s’implante durablement au XVIIIe s. Auguste Brizeux compose une épopée des Bretons en XII chants et situe leur origine à Byzance. La celtomanie n’a plus qu’à s’emparer du patrimoine breton et proposer des explications plus ou moins fantasques. On opère des rapprochements entre le Carnac du Morbihan et le Karnac d’Egypte. La celtomanie devient un substitut de l’égyptologie [9].

Ainsi on voit fleurir des thèses diverses : on rapproche tantôt les Bretons des Egyptiens, des Phéniciens, des Ibères ou Ligures. A cet égard, les mégalithes de Carnac deviennent le haut lieu de  projections fantasmatiques : Ce sont les équivalents « informes » des pyramides d’Egypte, de lointains cousins bretons des splendeurs égyptiennes. Victor Hugo compare volontiers Carnac à Thèbes : « Il n’est pas prouvé que ce ne soit point la puissante navigation carthaginoise qui ait déposé sur la grève armoricaine cet autre hiéroglyphe monumental, Karnak, livre colossal et éternel dont les siècles ont perdu le sens et dont chaque lettre est un obélisque de granit. Comme Thèbes, la Bretagne a son palais de Karnak [10]. »  

Flaubert pour sa part ironise sur les prétendus rapprochements à opérer entre les deux Karnac :

« On a été ensuite chercher les Grecs, les Égyptiens et les Cochinchinois. Il y a un Karnak en Egypte, s’est-on dit, il y en a un en Basse-Bretagne, nous n’entendons ni le cophte, ni le breton. Or il est probable que le Carnac d’ici descend du Karnak de là-bas, cela est sûr, car là-bas, ce sont des sphinx alignés, ici ce sont des blocs, des deux côtés de la pierre. D’où il résulte que les Égyptiens (peuple qui ne voyageait pas) seront venus sur ces côtes (dont ils ignoraient l’existence), y auront fondé une colonie (car ils n’en fondaient nulle part) et qu’ils y auront laissé ces statues brutes (eux qui en faisaient de si belles), témoignage positif de leur passage (dont personne ne parle) [11]. »

2- Bretagne et Orient :  rêves de lointain ou de proximité ?

On voyage beaucoup en Bretagne aux XVIIIe et XIXe siècles que l’on songe aux Antiquités de Bretagne de Fréminville, Notes d’un voyage dans l’ouest de la France de Mérimée en 1835, en compagnie d’un guide breton ou bien encore aux voyages pittoresques et romantiques du baron Taylor et de Nodier [12].  Pour preuve du succès de ces Voyages du baron Taylor et de Nodier consacrés à la Bretagne en 1843, il suffit de regarder le nombre et le lustre des souscripteurs : on compte parmi eux des membres de la famille royale française, empereurs de Russie et d’Autriche, rois et reines de Prusse, d’Angleterre et d’Espagne sans oublier le sultan ottoman, précise Sophie Cassagne-Brouquet [13].

Il conviendra d’accorder une place importante au rôle joué par les antiquaires[14] dans cette découverte du patrimoine breton avant qu’ils ne soient détrônés par des philologues et historiens.

A propos de la Bretagne, après une description de la Joyeuse Garde, haut-lieu de l’arthurianisme, on trouve sous la plume du baron Taylor et de Nodier cette remarque qui tisse en un même fantasme  Bretagne et Orient :

Quand le vent aura emporté la dernière parcelle de ces pierres, devenues poussière, le château de Joyeuse Grade restera encore entier dans la mémoire du peuple, dans l’esprit de toutes les nations sensibles au récit de cette poésie délicieuse de la chevalerie qui a peut-être devancé celle de l’Orient au Moyen Âge, et qui, dans tous les cas, en est la soeur ; noble muse, alliée au Niebelungen et à Antar, aux traditions germaines et aux épopées arabes.

Il faudra interroger l’exotisme du regard, comparer les guides touristiques sur la Bretagne, sur les orients…

Analyser les récits de voyage (réel ou imaginaire) d’écrivains qui sont allés aussi bien en Bretagne qu’en Orient. Points de convergence au niveau du lexique, des motifs et topoï…et divergences. On s’intéressera au rôle du costume local et du travestissement du voyageur[15].

Enfin, à la suite de Sarga Moussa qui a travaillé sur « la médiation picturale dans les récits de voyage de Théophile Gautier [16]», on s’intéressa à la manière dont les écrivains convoquent peintres et tableaux pour décrire paysages et individus.

Quels glissements s’opèrent de l’élitisme littéraire vers sa vulgarisation ?

3- La Bretagne et l’Orient des peintres

Si les relations entre Bretagne et Japon en peinture sont largement analysées, il n’en va pas de même de la Bretagne avec le Proche ou Moyen-Orient.

Ici il s’agira d’une part d’appréhender la matière bretonne médiévale et ce qui relève du matériau arthurien dans la peinture préraphaélite et de comparer avec la peinture orientaliste. On verra que certains motifs, poncifs sont récurrents d’un mouvement à l’autre. D’autre part, on envisagera aussi comment portraits de Bretonnes et d’Orientales peuvent se répondre, idem pour les paysages maritimes et  les déserts notamment. Des conférences sur Maurice Denis, Charles Zacharie Landelle, Joseph Félix Bouchor, peintres de la Bretagne et de l’Orient, seraient les bienvenues. Enfin, il faudrait mener des recherches conjointes sur la peinture nazaréenne, la peinture orientaliste et le préraphaélisme [17]. On réinterrogera la notion de pittoresque breton et oriental [18].



Propositions de contribution accompagnées d’un titre et d’un bref résumé pour le 30 juin 2023 à adresser à : patricia.victorin [at] univ-ubs.fr

NOTES
 
[1] Cf. Bartolomé Bennassar, Lucile Bennassar, Le voyage en Espagne : anthologie des voyageurs français et francophones du XVIe au XIXe s., Paris, Laffont, 1998. Cf. Nikol Dziub, Voyages en Andalousie au XIXe siècle, Genève, Droz, 2018.

[2] La Bretagne fait partie de « ces lieux où souffle le Moyen Âge » selon Christian Amalvi, « avec  la Normandie, le Rhin, la Lorraine, et Strasbourg » (Le goût du Moyen Âge, 1996, p. 154). 
[3] Pierre Halen, « Pour en finir avec une phraséologie encombrante : la question de l’Autre et de l’exotisme dans l’approche critique des littératures coloniales et post-coloniales », dans Durand Jean-François, Regards sur les littératures coloniales, tome 1, Paris, Montréal, 1999, p. 21-39. Voir encore Segalen :  « L’Exotisme dans le Temps. En arrière : l’histoire. Fuite du présent méprisable et mesquin. Les ailleurs et les autrefois. », Essai sur l’Exotisme, éd. cit., p. 41.

[4] Cf. Victor Segalen : « Exotisme. Mot compromis et gonflé, abusé, prêt d’éclater, de crever, de se vider de tout. », p. 73.

[5] C. Bertho, « L’invention de la Bretagne. Genèse sociale d’un stéréotype », Actes de la recherche en sciences sociales, n° 35, novembre 1980, p. 45-62. Cf J.-Y. Guiomar, Le bretonisme. Les historiens bretons au XIXe siècle, Mayenne, Société d’histoire et d’archéologie de Bretagne, 1987.
[6] François Pouillon, Exotisme et intelligibilité. Itinéraires d’Orient, Presses universitaires de Bordeaux, 2017.
[7] Anthropologie des petites choses, p. 77.
[8] cf Joseph Rio Joseph Rio, « Entre Orient et Occident : le mythe des origines dans les textes bretons », Annales de Bretagne et des Pays de l’Ouest, 115-2, 2008, 21-36 ; Dominique Frère, « Les origines phéniciennes de la Bretagne », Annales de Bretagne et des Pays de l’Ouest, 115-2, 2008, 37-65.
[9] Je remercie Odile Parsis-Barubé de cette suggestion.
[10] Victor Hugo, Littérature et philosophie mêlées, tome II, 1834, p. 113.
[11] Gustave Flaubert, « Des pierres de Carnac et de l’archéologie celtique », L’Artiste, 1857 (pages 19-20 de la réédition : Lettres au conseil municipal de Rouen. Des pierres de Carnac et de l’archéologie celtique, Montpellier, 2002).
[12] Parsis-Barubé, Odile. « 2. En marge de Taylor et Nodier. Les petits voyages pittoresques et la réinvention romantique de la province », Philippe Antoine éd., La France en albums. (XIXe-XXIe siècles), Hermann, 2017, pp. 31-43.
[13] Sophie Cassagne-Brouquet, “La redécouverte du patrimoine médiéval breton”, Annales de Bretagne et des pays de l’Ouest, 107-4, 2000. p. 93-101.
[14] Odile Parsis-Barubé, La Province antiquaire. L’invention de l’histoire locale en France (1800-1870), Paris, Éditions du Comité des travaux historiques et scientifiques, 2011.
[15] Voir Mercedes Volait, « Scènes de genre, choses vues ou attrait du travestissement. Les Européens dans la peinture orientaliste », in L’orientalisme après la Querelle, Paris, Karthala, 2016, p. 37-49
[16] Sarga Moussa, « La médiation picturale dans les récits de voyage de Théophile Gautier  », 2013.
[17] Je remercie Christian Amalvi de cette suggestion qui me paraît très fructueuse.
[18] Parsis-Barubé, Odile. « « Digne d’être peint » : l’invention d’un pittoresque nordique dans les récits de voyage de l’époque romantique », Revue du Nord, vol. 360-361, no 2-3, 2005, p. 529-543.

 

Retrouvez tous les détails sur le site de l’Université Bretagne-Sud.

Parution : Representing the Crusades

Sandra GorgievskiRepresenting the Crusades. From Medieval Imagination to Contemporary Popular Culture, McFarland, 2023.

How are the Crusades portrayed in popular culture today? Have the medieval images of chivalric and military heroes survived the eras of Orientalism and decolonization? The first of its kind, this comparative study examines representations of the Crusades in both European and Arab medieval texts and in 20th and 21st century transmedia recreations. Construction of memory is traced from cartography and illuminated manuscripts of the Middle Ages through modern, hybridized narratives in novels, film, comics and gaming. The shifting literary tastes, political agendas and cultural exchanges of audiences on both sides of the Mediterranean reflect their anxieties and ideals.

Détails et commandes sur le site de l’éditeur.

Appel à communications : Médiévalismes et Orientalismes dans les ouvrages de vulgarisation

La journée d’études “Médiévalismes et Orientalismes dans les ouvrages de vulgarisation : érudition et pédagogie dans les textes et les images au XIXe siècle“,organisée par Patricia Victorin, se déroulera le 10 octobre 2023 à l’Université de Bretagne Sud.

Date limite d’envoi des propositions : 15 mars 2023.

L’Orient et le Moyen Âge constituent pour l’Europe du XIX e siècle un réservoir de merveilles encore enfouies, à redécouvrir, à restaurer, alliant goût du collectionneur qui confine parfois au bric-à-brac kitsch et recherches érudites et philologiques. Le goût pour les études orientales va de pair avec celui pour les études médiévales qui se développent en parallèle. Au même titre que ce Moyen Âge lointain, cet autrefois, image d’une altérité désormais inaccessible, l’Orient, autre miroir tendu à l’Occident, serait capable de réveiller « ce siècle d’eau sucrée[i]», selon la formule de Flaubert. Il incarne cet espace libre pour l’imagination, cet ailleurs disponible à parcourir, gros de toutes les projections à venir, une terra incognita, entre profusion et désert. Le Moyen Âge n’est pas en reste, lui qui offre aussi « un espace de dépaysement culturel quasiment infini ouvert sur le grand large de l’imaginaire…. », écrit Christian Amalvi.

Si l’on peut établir une comparaison entre Moyen Âge et Orient, cela tient certes aux objets mêmes, à leur part d’altérité et d’exotisme, mais pas uniquement, cela tient aussi aux discours, aux recherches, aux fictions sur ces « objets ». « L’orientalisme s’affirme ainsi comme un retour aux sources, aux origines, comme le cheminement d’une renaissance, d’une quête de soi-même à travers l’image antinomique et mythique de l’Autre », écrit justement David Vinson. Cette phrase vaudrait aussi pour le Moyen Âge appréhendé au XIX e siècle. L’Orient (les Orients) au même titre que le Moyen Âge pluriel sont des constructions qui se fabriquent[ii] et doivent peut-être se comprendre, s’interpréter l’une par rapport à l’autre. Les deux constructions imaginaires et érudites témoignent d’une nostalgie profonde de ce XIX e siècle occidental qui rompt avec la curiosité du XVIII e siècle. Outre le fait qu’orientalisme et médiév(al)isme désignent tous deux une érudition et une spécialité savante mais aussi un goût et une fiction littéraire, l’autre point commun entre ces deux disciplines serait l’appétence pour l’exotisme, le voyage dans le temps et l’espace, le goût pour le pittoresque mais aussi le désir de découverte, de conquête et d’appropriation et de conservation patrimoniale.

Nous souhaiterions interroger les représentations conjointes du Moyen Âge et de l’Orient au XIX e siècle[iii] dans les foyers à travers les ouvrages de vulgarisation comme le Magasin Pittoresque d’Edouard Charton[iv], le Musée des Familles, fondé par Emile de Girardin qui avait pour ambition d’en faire un « Louvre populaire » (publié de 1833 à 1900), ou le magazine hebdomadaire L’Illustration (publié de 1843 à 1944) ou bien encore le Journal des Demoiselles afin de voir comment se constituent des clichés orientalisants et moyenâgeux et/ou médiévalisants, comment ils se fabriquent et évoluent au cours du siècle.

Ainsi par exemple le Musée des Familles fait découvrir « Histoire et mœurs de l’Orient : Gazzi-Hassan-Pacha »« les mœurs de l’Orient » à travers « les Bayadères de Perse et leurs chants » ou « Les barbiers turcs et leurs boutiques »[v] , ces rubriques voisinant avec « Le Renard, roman du treizième siècle[vi] » sans oublier le « Voyage dans l’Inde. Monuments[vii] », tant du point de vue des textes que des illustrations d’ouvrages.

À titre indicatif, le numéro du 1er janvier 1833 du Musée des Familles fait alterner ou entrelace Moyen Âge et Orient dans une esthétique de la variété ; il contient un article sur la « religion des Indous » (p. 321-325), un récit adapté des Chroniques de saint Denis « les trois advisions de Childeric » ( p. 330-331), « Curiosités historiques » consacrées aux Fous au Moyen Âge (p. 342-345), Afrique pittoresque : Alger (p. 347-349), curiosités et monuments historiques sur l’Hôtel de Cluny p. 349-350), Une adaptation de Robert le Diable….

Dans son article consacré au Moyen Âge dans le Magasin Pittoresque d’Edouard Charton qui entend « servir la cause de l’instruction et de l’éducation », Chantal Kerrand a souligné la place essentielle qu’occupe le Moyen Âge. Avec son encyclopédie illustrée, Charton fait appel à des spécialistes pour rédiger des articles et des peintres célèbres pour illustrer richement ses numéros. L’illustration se veut outil pédagogique et « source d’évasion », une manière de faire découvrir le patrimoine médiéval et l’Orient. Rappelons que les années 1830-40 correspondent à la nomination d’inspecteur des Monuments historiques, d’abord Ludovic Vitet puis Prosper Mérimée et la création de la première chaire d’archéologie médiévale qu’occupe Jules Quicherat (1847). A cet égard, le Magasin Pittoresque joue un rôle de premier plan dans la sensibilisation à la sauvegarde du patrimoine et la vulgarisation des savoirs. Chantal Kerrand note que si l’on assiste à un très fort engouement pour le Moyen Âge, cet engouement va s’estompant au cours des décennies. « Entre 1833, année de création du journal, et 1890, date à laquelle Édouard Charton décède, (…) le nombre d’articles sur le « médiéval » accuse une baisse de 75% ». Toutefois cette évolution n’est pas continue car elle observe deux pics davantage tournés vers le MA : 1865-66 et 1871-72 à relier au réveil des nationalités[viii]. La redécouverte du Moyen Age irait de pair avec la hausse des « aspirations nationales ». Dans ce travail passionnant, Chantal Kerrand montre encore que la musique est le parent pauvre par rapport à la littérature et l’architecture qui occupent l’essentiel des feuillets.

Si l’on compare avec ce qui se joue pour la place de l’Orient, il apparaît que : « Dans le Magasin pittoresque, de 1833, date de sa création, à 1870, date de la chute du Second Empire, le nombre des articles portant sur le Maroc, l’Algérie, l’Égypte, la Grèce, la Turquie, la Syrie, le Liban, Israël, l’Irak et l’Iran (pour s’en tenir à la terminologie actuelle) varie d’une année à l’autre de 15 à 45 : c’est dire que 10 % des articles du recueil traitent de l’Orient, avec des pointes de 16 % et de 18 % lors de la seconde guerre de Syrie (1838-1840), et de 18 % à 15 % lors de la guerre de Crimée (1853-1856). » souligne pour sa part Marie-Laure Aurenche.

« Dans le Magasin dit pittoresque, c’est-à-dire illustré, l’évocation de l’Orient se fait par les images autant que par les textes. », explique-t-elle encore. De grands peintres participent à l’aventure parmi lesquels Delacroix, et elle ajoute :

« Après 1870, la peinture orientaliste n’est plus guère de saison : les rédacteurs se préoccuperont de sensibiliser les lecteurs à l’avènement de la République ! Mais la littérature des voyages dans les contrées lointaines et en particulier en Orient, a occupé jusqu’à 1860 dans le Magasin pittoresque une place de plus en plus grande au point d’entraîner, comme on le verra, la création du Tour du monde. »

Il s’agira de proposer des études soit des Orients, ou du Moyen Âge pluriel dans une série de plusieurs numéros ou un seul ouvrage afin de dégager des tendances pour voir ce qui se joue en termes de représentativité, d’actualité ou d’histoire, d’usages esthétiques et idéologiques[ix]. Qui en sont les collaborateurs ? Quelle place est donnée à la littérature, la musique, la peinture, l’architecture ? Comment s’effectue la translatio de la peinture vers la gravure, de l’érudition vers la vulgarisation ? Quel rapport le texte entretient-il avec l’image ? Autant de questions qui ne sont pas fermées et qui ne sont que des suggestions.

Les propositions de contribution sont attendues pour le 15 mars 2023.

Elles comporteront une proposition incluant un titre et un résumé de votre communication de 1500 caractères (espaces compris), et un document de présentation comprenant votre nom, prénom, et votre bio-bibliographie.

Ces propositions doivent être envoyées à Patricia Victorin à l’adresse suivante : patricia.victorin [at] univ-ubs.fr

Une réponse sera donnée avant le 15 avril.

La journée d’étude se tiendra le mardi 10 octobre 2023 à l’Université Bretagne Sud et les contributions retenues seront publiées dans la revue électronique Motifs du laboratoire HCTI.

 

[i] [i] «Versons de l’eau-de-vie sur ce siècle d’eau sucrée. Noyons le bourgeois dans un grog à 11 mille degrés et que la gueule lui en brûle, qu’il en rugisse de douleur !» (à E. Feydeau, 19 juin 1861).

[ii] Simone Bernard-Griffiths, Pierre Glaudes, Bertrand Vibert (éd.), La Fabrique du Moyen Âge au XIXe siècle. Représentations du Moyen Âge dans la culture et la littérature françaises du XIXe siècle, Paris, Champion, « Romantisme et Modernités » n° 94, 2006.

[iii] Voir l’important ouvrage de Daniel Lançon (dir.), L’Orient des revues (XIX e et XX e siècles), Grenoble, UGA editions, ELLUG, 2017.

[iv] Cf. Marie-Laure Aurenche, « Du Magasin pittoresque au Tour du Monde : l’orientalisme d’Edouard Charton ( 1833-1870), in Daniel Lançon (dir.), L’Orient des revues (XIX e et XX e siècles), Grenoble, UGA, 2017, p. 53-71. Voir aussi Voir Marie-Laure Aurenche, « La presse de vulgarisation ou la médiatisation des savoirs » in La Civilisation du journal, Daniel Kalifa, Philippe Régnier, Marie-Ève Thérenty (dir.), Paris, Nouveau monde éditions, 2011, p. 383-416. Marie-Laure Aurenche, Édouard Charton et l’invention du Magasin pittoresque (1833-1870), Paris, Champion, 2002 ; Marie-Laure Aurenche, « L’Égypte contemporaine dans le Magasin pittoresque (1833-1870) : les silences d’Édouard Charton, saint-simonien républicain », in Études saintsimoniennes, Philippe Régnier (dir.), Presses universitaires de Lyon, 2002, p. 271-303 et « Découvrir l’Égypte sans quitter Paris : l’itinéraire du Magasin pittoresque à deux sous (1833-1870) », Romantisme, n° 120, 2003-2, p. 47-55.

Chantal Kerrand, « Le Magasin pittoresque. Le Moyen Âge vu au travers de ce périodique illustré du XIX e s (1833-1890), Miscel.lània, I, 1, 1993, p. 281-294.

[v] Musée des Familles, 1849, volume 7, p. 206-210.

[vi] Ibid. p. 163-167.

[vii] Ibid. p. 25-27.

[viii] Cf. Philippe Gourdin, « Les mérovingiens vus par le XIX e siècle : l’exemple de Viollet le Duc », Archéologie aujourd’hui, Moyen Âge, 2.

[ix] Voir Bacot, Jean-Pierre. « Le rôle des magazines illustres dans la construction du nationalisme au XIXe siecle et au début du XXe siècle », Réseaux, vol. 107, no. 3, 2001, pp. 265-293.

Voir  Lise Andriès, « Vulgarisation scientifique et naissance de la culture générale », La Civilisation du journal. Histoire culturelle et littéraire de la presse française au XIXe siècle (1800-1914) Ouvrage collectif publié sous la direction de Dominique Kalifa, Philippe Régnier, Marie-Ève Thérenty et Alain Vaillant, Paris, Nouveau Monde Editions, 2011, pp.1467-1475.

Sébastien Patacq

Sébastien Patacq est doctorant en anthropologie sociale, et professeur d’histoire-géographie en disponibilité.

Membre de l’EHESS, il travaille particulièrement sur l’orientalisme, les régimes d’historicité, le rapport au passé. Il étudie notamment l’Andalousie, la péninsule ibérique et, de façon générale, la Méditerranée.