Archives de catégorie : Parutions

Parution : Unbelievable Middle Ages

Marco Battaglia (dir.), Unbelievable Middle Ages. Medieval Fascination and Disenchantment between Renaissance and Enlightenment, Pise, Pisa University Press, coll. Borealia, 2026.

Four years after Volume 12 (2020) of Filologia germanica – Germanic Philology, the present issue reconsiders the Nachleben of the Germanic Middle Ages, the formative period in which vernacular literatures emerged and upon which medieval philology is grounded.

The Middle Ages, however, have never constituted a clearly delimited epoch: early designations such as media aetas or media tempestas already point to their fluid boundaries. Coined within Renaissance Humanism as part of a self-conscious rupture with the past, the notion of a “middle” age developed through classicist and later Romantic revivals, which reinterpreted medieval culture while redefining its relation to Antiquity. The essays collected in this volume explore these processes, offering new perspectives on how the medieval past has been continuously reshaped and reimagined.

Informations et accès libre (Open Access) sur le site de l’éditeur.

Parution : L’invention de Brocéliande. Une topographie légendaire en forêt de Paimpont

Marcel Calvez, L’invention de Brocéliande. Une topographie légendaire en forêt de Paimpont, Rennes, Presses universitaires de Rennes, coll. Histoire, 2026.

La topographie légendaire de Brocéliande en forêt de Paimpont date des années 1820. Œuvre d’érudits locaux qui dotent leur territoire d’un passé glorieux, elle est reprise et amplifiée dans des cercles régionaux et parisiens qui aspirent à donner à la Bretagne une histoire prestigieuse sur fond d’antiquités celtiques. Le tourisme consolide cette topographie qui acquiert une réalité par des sites et des paysages reliés entre eux par des circuits de visite. En restaurant l’église de Tréhorenteuc aux marges de la forêt dans les années 1940, l’abbé Gillard invente un lieu dans lequel Brocéliande se donne à voir. Il réorganise la topographie légendaire à partir d’un centre qui lui faisait défaut et de son prolongement, le Val sans retour. Les politiques d’aménagement du territoire intègrent cette topographie sous l’appellation Brocéliande en Ille-et-Vilaine et Pays de la Table ronde dans le Morbihan. Mais l’image de marque promue est fragile à cause des risques d’incendies dans un contexte d’augmentation de la fréquentation touristique. Les tensions qui se font alors jour entre les différentes conceptions de la forêt légendaire débouchent sur des valorisations diversifiées du territoire. En adoptant un point de vue centré sur les acteurs, l’ouvrage analyse ces différents moments de l’invention de Brocéliande en forêt de Paimpont.

Détails et commandes sur le site de l’éditeur.

Parution : Jouer avec le temps. Socio-anthropologie des loisirs alternatifs

Audrey Tuaillon Demésy, Jouer avec le temps. Socio-anthropologie des loisirs alternatifs, Liège, Presses universitaires de Liège, 2026.

Cet ouvrage s’intéresse à la question des imaginaires du temps, à partir d’enquêtes ethnographiques au long cours menées sur les terrains des cultures alternatives. Trois études de cas complémentaires, à savoir l’histoire vivante (reconstitution historique et arts martiaux historiques européens), le quidditch/quadball et une scène punk en milieu rural, permettent d’appréhender les modes de fonctionnement de ces loisirs et de comprendre, plus largement, comment différents imaginaires sont érigés, partagés et collectivement vécus.

L’approche comparative de ces différents loisirs (culturels, sportifs, musicaux) fait émerger la formation d’un imaginaire du temps spécifique : une achronie, c’est-à-dire un temps hors du temps. Accompagnée d’un imaginaire du « désordre », celle-ci participe à la fabrique d’utopies concrètes éphémères, que cet ouvrage se propose d’examiner. En effet, la temporalité achronique apparaît comme une réponse possible face au temps linéaire et hégémonique de nos sociétés contemporaines occidentales. Plus largement, les expériences ludiques alternatives étudiées ici donnent à voir des modes de résistance (à la fois politique, sociale, culturelle, économique, corporelle et/ou temporelle), vécus par corps, qui bousculent l’ordre établi. Ainsi, « jouer avec le temps » permet aux acteurs de ces pratiques de proposer et d’expérimenter d’autres mondes possibles. Cette esquisse d’une anthropologie des cultures alternatives convoque et rassemble des réflexions portant sur le corps, le temps et l’imaginaire. Elle contribue ainsi à enrichir les domaines des sciences du sport et de l’anthropologie du corps.

Audrey Tuaillon Demésy est socio-anthropologue, professeure des universités en STAPS à l’université Marie et Louis Pasteur (laboratoire C3S). Ses travaux portent sur les loisirs alternatifs contemporains et leurs expressions infrapolitiques. Cette étude s’inscrit plus particulièrement dans le cadre du programme de recherche collectif Aiôn et de l’association K.A.I.R.O.S.

Détails et commandes sur le site de l’éditeur.

Parution : Sorcières ! À trop chercher le Diable …

Souvent réduite à une icône populaire ou un archétype fantastique, la sorcière résiste pourtant à toute simplification. Ce livre propose une relecture critique de cette figure complexe, en croisant des approches historiques et culturelles des magiciennes de l’Antiquité aux figures féministes contemporaines. À travers l’exploration de textes théologiques et de théories démonologiques  de l’époque médiévale, de procès de sorcellerie de la Renaissance et de l’époque moderne, de constructions symboliques, de représentations artistiques, de renversements d’images et de constructions sociales, il propose de restituer les différentes appréhensions de ce que le terme “Sorcières” peut recouvrir. Dans une approche globale, il questionne les réalités historiques de la chasse aux sorcières en résonance avec notre époque. Ainsi, nos rapports à la marginalité, à l’exclusion, à la violence, à la féminité, à la domination, aux mécanismes implacables de la persécution, aux procédures pénales, aux dynamiques de pouvoir, à la puissance des croyances et à la peur du chaos sont interrogés. Enfin, il lève le voile sur les puissances invisibles des imaginaires qui, hier comme aujourd’hui, nous dirigent.

Krystel Gualdé est directrice scientifique du Musée d’histoire de Nantes-Château des Ducs de Bretagne.

Co-édition Les éditions du château des ducs de Bretagne, 2026

Site de référence : https://pur-editions.fr/product/11401/sorcieres 

Publication : Enluminer l’amour

Lorenzo Carras-Pugibet, Claire Rousseau, Enluminer l’amour. Le manuscrit secret. Adélaïde Louise d’Eckmühl, Prince de Joinville, Henri-Dominique Lacordaire, Saint-Ouen, Les Éditions du Net, 2026.

Enluminure…

Le nom fait surgir à l’esprit les manuscrits les plus beaux du Moyen Âge et de la Renaissance. Mais l’art de décorer les livres, de peindre leurs marges et de créer des lettrines n’a jamais cessé.

Au XIXe siècle, cet art est partagé par les artistes professionnels et des amateurs. Les premiers créent et offrent leurs talents pour la copie des manuscrits anciens.

Leur savoir-faire est sollicité par les imprimeurs et les éditeurs soucieux de diffuser ces trésors grâce au procédé révolutionnaire de la chromolithographie. Les amateurs, en particulier les femmes, enrichissent leurs livres de prières de décors qu’elles colorisent. C’est ainsi qu’Adélaïde Louise d’Eckmühl, fille du maréchal Davout, peint, dans la fièvre d’un amour blessé, un livre d’heures pour le prince de Joinville, troisième fils de Louis-Philippe 1er, roi des Français. La jeune comtesse de Blocqueville exalte les missions maritimes du contre-amiral et sacrifie en silence ses espoirs. Une seule chose compte : que François d’Orléans revienne sain et sauf de ses expéditions et qu’il soit libéré de toute dérive amoureuse.

Inédit, ce manuscrit très personnel témoigne d’une page de l’histoire de la Marine sous la monarchie de Juillet. Offert au père Lacordaire en 1861 et oublié depuis son transfert dans les archives des Frères Prêcheurs de Toulouse en 1957, il trouve dans cette étude la lumière qui fait de nouveau briller ses ors.

La célébration des « 400 ans de la Marine nationale » lui offre un écrin tout particulier et l’enchâsse dans la longue histoire de la Marine.

Publication : CFP Neomedieval 3.2 (2026) : El eterno retorno de un rey maleable: recepción y resignificación del mito artúrico en la cultura contemporánea (siglos XIX-XXI) / Le retour éternel d’un roi malléable : réception et réinterprétation du mythe arthurien dans la culture contemporaine (XIXe-XXIe siècles)

Lire en ligne : https://revistas.urjc.es/index.php/neomedieval

Depuis ses origines, la figure du roi Arthur a été entourée d’une aura d’ambiguïté entre l’historique et le légendaire, ce qui a facilité sa survie et sa réinvention incessante pendant plus d’un millénaire. Loin d’être un vestige du passé médiéval, le mythe arthurien a fait preuve d’une extraordinaire souplesse pour s’adapter aux discours, aux formats et aux besoins symboliques de chaque époque. Ainsi, du chef de guerre qui aurait combattu les Saxons dans le contexte post-romain de la Grande-Bretagne antique au monarque messianique qui reviendra lorsque la patrie en aura besoin, Arthur a incarné de multiples fonctions narratives, politiques, religieuses et identitaires. Le présent numéro monographique se propose d’étudier, dans une perspective interdisciplinaire, la pérennité, l’appropriation et la redéfinition du cycle arthurien du XIXe siècle à nos jours.

Editorial : Medievos imaginados: mitificación y ficcionalidad de la Edad Media en la cultura popular Alberto Robles Delgado, Celia A. Delgado Mastral, p. 1-8

El Cid “caualga” en Amazon: la serie El Cid y el sexo en la Edad Media, Ana E. Ortega Baún, p. 9-30

A case for a “medievalist historiophoty”? The Last Kingdom (BBC Two / Netflix), Yorick Sarrail, p. 31-59

We need to talk about Óðinn: Taika Waititi’s subversive handling of Norse myth in the Marvel Cinematic Universe, Kevin Fylan, p. 61-82

De narrativa no lineal y géneros populares: confluencias de la aventura y la fantasía en la ficción lúdica contemporánea. La importancia de Dragones y mazmorras, María Fernández Rodríguez, p. 83-98

Entre dados y dragones: el neomedievalismo participativo en Critical Role, Astrid Larrea, p. 99-127

Plausibilidad y verosimilitud en el pasado sintético: la Edad Media reelaborada mediante inteligencia artificial generativa, Alberto Venegas Ramos, p. 129-163

Anna-Marie Ferguson y el viaje del héroe en Legend: The Arthurian Tarot, Victoria Isabel Marchiondelli, p. 165-187

Moros y cristianos en Perú: entrevista a Milena Cáceres Valderrama, Clínio De Oliveira Amaral, p. 189-203

Aurell, Martin. Diez ideas falsas sobre la Edad Media, traducción de Juan Vivanco Gefaell. Barcelona, Taurus, 2024, 193 pp Raquel Crespo-Vila, p. 205-209

Parution : The Cambridge History of Arthurian Literature and Culture

Arthurian Literatures and Cultures. Volume 2 : 1500 to the Present. Series: The Cambridge History of Arthurian Literature and Culture. 
 
Editors: Raluca L. Radulescu, Bangor University, Wales ; Andrew Lynch, The University of Western Australia
Contributors : Jerry Hunter, Mary Bateman, Christine Ferlampin-Acher, Christoph Fasbender, Amy Louise Blaney, Carol Tully, Anne Berthelot, Katie Garner, David Matthews, Justine Breton, Renée Ward, Ann Howey, Leah Haught, Makiko Komiya, Molly Brown, Wajih Ayed, Juan Miguel Zarandona, Louise D’Arcens, Melanie Duckworth, Peter N. Lindfield, Mariam Hale, Alan Lupack, Laurie A. Finke, Martin B. Shichtman, Cory James Rushton, Keith Busby, Kathleen Coyne Kelly, Susan Aronstein, Catherine Batt, Helen Young, Matthew X. Vernon, Randy P. Schiff, Corinne Saunders, Sif Rikhardsdottir, Meg Roland

https://www.cambridge.org/fr/universitypress/subjects/literature/anglo-saxon-and-medieval-literature/cambridge-history-arthurian-literature-and-culture-arthurian-literatures-and-cultures-1500-present-volume-2?format=HB&isbn=9781316516010 

The second volume of The Cambridge History of Arthurian Literature and Culture charts the growth and spread of Arthurian matter outwards from Britain into Europe, and then into the globalising world of the 1500s and beyond, up to the present day. In the opening chapters, Welsh and continental engagements with and adaptations of Arthuriana are foregrounded, alongside its permutations throughout the British early modern, Romantic, and Victorian eras. Essays then explore how the legend has gained new resonances and found new means of expression in the twentieth and twenty-first centuries, through media as diverse as cinema, television, cartoons, games, and tourist packages. Chapters reveal how Arthurian matter remains relevant to issues such as race, gender, the emotions, and childhood, and how it has come to suffuse popular and literary culture on a global scale, in Japan, Australia, Latin America, and Africa.

  • The comprehensive history of Arthurianism from its beginnings to the contemporary world and across all media, covering literature, historiography, and manuscript studies alongside modern forms such as cinema, television, cartoons, and even tourist packages
  • Crosses a wide range of European languages and cultural centres, showing in detail how multiple factors from many separate locales worked over centuries to produce the varied European traditions of Arthurian themes involving Merlin, Tristan, and the Holy Grail
  • Approaches the works of Geoffrey of Monmouth, Chrétien de Troyes, Thomas Malory, and Alfred Tennyson as recurring influences whose reception over time offers a vital measure of continuity and change in Arthurianism
    • Part I. Post-Medieval Arthurs in Literature and Culture:
    • 1. Welsh-language Arthurian writing from the post-medieval period Jerry Hunter
    • 2. Arthur in England and Scotland, 1500–1700 Mary Bateman
    • 3. Arthur in France, Spain and Italy, 1550–1800 Christine Ferlampin-Acher
    • 4. Arthur in Germanic languages, literatures and cultures, 1550–1800 Christoph Fasbender
    • 5. Arthur in English-language literature in England and Scotland, 1700–1830 Amy Louise Blaney
    • 6. Arthur in continental Europe, 1800–1920 Carol Tully and Anne Berthelot
    • 7. Tennyson’s Idylls of the King Katie Garner
    • 8. Arthur in the English language in Britain and Ireland, 1830–1920 David Matthews
    • 9. Arthur in continental European literature and culture, 1920 to the Present Justine Breton
    • 10. Arthur in English and Irish literature, 1920 to the present Renée Ward
    • 11. Arthur in North American literature and culture to c. 1900 Ann Howey
    • 12. Arthur in North American literature and culture, from 1900 to the present Leah Haught
    • 13. Arthurian legends in Japanese pop culture Makiko Komiya
    • 14. Arthur in Africa Molly Brown and Wajih Ayed
    • 15. Arthur in Latin America Juan Miguel Zarandona
    • 16. Arthurianism in Australia Louise D’Arcens and Melanie Duckworth
    •  
    • Part II. Arthur off the Page:
    • 17. Arthurian art, illustration and material culture, 1500–1800 Peter N. Lindfield
    • 18. The revival of Arthurian legend in art, 1800–1920 Mariam Hale
    • 19. Arthurian illustration after 1920 in England and America Alan Lupack
    • 20. Arthur in Anglophone cinema and television Laurie A. Finke and Martin B. Shichtman
    • 21. Arthur in non-Anglophone cinema and television Louise D’Arcens
    • 22. Arthur in graphic novels and gaming Cory James Rushton
    • Part III. Arthurian Approaches:
    • 23. The evolution of modern Arthurian scholarship in Old French and middle high German Keith Busby
    • 24. Arthurian places: tradition, landscape, and heritage tourism Kathleen Coyne Kelly and Susan Aronstein
    • 25. Arthurian childhoods and Anglophone Arthurian children’s literature Catherine Batt
    • 26. Arthuriana and race Helen Young and Matthew X. Vernon
    • 27. Arthur the Warrior from medieval to modern Randy P. Schiff
    • 28. Gender and Arthurian romance Corinne Saunders
    • 29. Arthurian emotions Sif Rikhardsdottir
    • 30. Arthurian romance in the global Middle Ages Meg Roland.

Parution : Tolkien and the  Kalevala

Jyrki Korpua, Tolkien and the  Kalevala, trad. Sonja Virta, New York – Londres Routledge, à paraître en janvier 2026.

https://www.routledge.com/Tolkien-and-the-Kalevala/Korpua/p/book/9781032852270

This book explores J. R. R. Tolkien’s unique and warm relationship to the Kalevala, a poem usually hailed as the Finnish and Karelian national epic, compiled, edited and partly revisioned from older folk poetry by Finnish scholar Elias Lönnrot in the 19th century. J. R. R. Tolkien, an Oxford academic and the greatest author of the 20th-century fantasy, creator of The Hobbit and The Lord of the Rings, was fascinated from early on by the Kalevala. Tolkien himself described the Kalevala as “a germ” of his fantasy fiction.

Preface

Acknowledgements

1. Introduction

2. From folk tradition to fantasy

On J. R. R. Tolkien

On role models, ancient heroes

The Kalevalas of Lönnrot

The Kalevala Tolkien knew

Tolkien’s works

What did Tolkien think of the Kalevala?

The merging of Finnish language and the Kalevala in Tolkien

3. The story of the Kalevala and Tolkien’s fantasy world

World creation and world order

Song battles and quests before marriage

The Sampo and the Silmarils

Interludes

The end of the tale

4 The Kalevalaic parts of Tolkien’s world

The might of singing, music and words

Nature and the elements

On Väinämöinen

On Louhi

On Ilmarinen

On Kullervo

5. Conclusion

Bibliography

Index

 

Jyrki Korpua, PhD, is a researcher of literature at the University of Oulu. His books include Alussa oli Sana – Raamattu ja kirjallisuus (“The Bible and Literature”, 2016, in Finnish), New Perspectives to Dystopian Fiction (2020, edited with Saija Isomaa & Jouni Teittinen) and The Mythopoeic Code of Tolkien: A Christian Platonic Reading of the Legendarium (2021). His research interests include theological literary history, utopian and dystopian studies, Tolkien studies and mythopoetic game studies.

 

“Jyrki Korpua brings new depth to Tolkien’s world-building with his delightful introduction to the song-built world of the Kalevala, which both inspired Tolkien’s earliest stories and resonates throughout his legendarium from the music of Creation to the songs of Tom Bombadil.”

Rachel Fulton BrownAssociate Professor of Medieval History, Fundamentals, and the College, The University of Chicago, USA

Parution : Fantasy Aesthetics: Visualizing Myth and Middle Ages

Hans Rudolf Velten & Joseph Imorde, Fantasy Aesthetics: Visualizing Myth and Middle Ages, Bielefeld / transcript Verlag “The Middle Ages and Popular Cultures”, 2025

Fantasy novels are products of popular culture. They owe their popularity also to the visualization of medievalist artifacts on book covers and designs, illustrations, maps, and marketing: Castles on towering cliffs, cathedral-like architecture, armored heroes and enchanting fairies, fierce dragons and mages follow mythical archetypes and develop pictorial aesthetics of fantasy, completed by gothic fonts, maps and page layout that refer to medieval manuscripts and chronicles. The contributors to this volume explore the patterns and paradigms of a specific medievalist iconography and book design of fantasy which can be traced from the 19th century to the present.

Le livre est en Open Access sur le site de l’éditeur : https://www.transcript-publishing.com/978-3-8376-7058-5/fantasy-aesthetics/?c=413000117

  1. Frontmatter

    Seiten 1 – 4
  2. Contents

    Seiten 5 – 6
  3. Preface

    Seiten 7 – 8
  4. Introduction: Fantasy between Text and Image

    Seiten 9 – 22
  5. Aesthetics without Pictures?

    Seiten 23 – 36
  6. The Visual Realization of Fantastic Worlds in Book Cover Design

    Seiten 37 – 50
  7. Beautiful and Sublime – and Never Mind the Pointed Ears

    Seiten 51 – 80
  8. Visualizing the Never-Seen

    Seiten 81 – 120
  9. The Fantasy Novel as Commodity

    Seiten 121 – 142
  10. Medievalist Aesthetics and Marketing Strategies

    Seiten 143 – 174
  11. William Morris’s Medievalist Visual Aesthetics and its Persistence in Fantasy

    Seiten 175 – 204
  12. Unicorns in Contemporary Popular Culture

    Seiten 205 – 216
  13. Fantasy Medievalism

    Seiten 217 – 238
  14. Reception of Medieval Literature in Science Fiction Series

    Seiten 239 – 260
  15. Biobibliographical Information

    Seiten 261 – 264

Parution : Popularising the Middle Ages in Modern Fantasy. Neomedievalism, Video Games, and Vikings

Carolyne Larrington, Hans Rudolf Velten et Helen Young (dir.), Popularising the Middle Ages in Modern Fantasy. Neomedievalism, Video Games, and Vikings, à paraître en janvier 2026. https://boydellandbrewer.com/book/popularising-the-middle-ages-in-modern-fantasy-9781843847595/

Contributions de Angela Schwarz, Carolyne Larrington, Charlotte Braun, Hans Rudolf Velten, Helen Young, Lukas Schrage, Milan Weber, Minjie Su, Theresa Specht, Tobias Winnerling, Tom Pinsker

Examines the development, nature, and significance of gritty (neo)medievalism in popular culture, from Assassins Creed: Valhalla and Berserk to Robert Eggers’ The Northman.

Twenty-first-century popular culture has a fascination for the medieval. Its imagery, tropes and settings have become an integral part of the epic fantasy genre across different media, demonstrated by and following the success of such globally acclaimed television shows as Game of Thrones and Vikings. This volume studies this phenomenon, aiming to establish a broader understanding of why the Middle Ages have become so popular in an era of transmedia productions; it argues that concepts of accuracy and “authenticity” are key to this popularity, alongside engagement with contemporary debates about identity, race and gender, and agile responses to fan-community and media critiques.
The essays address a variety of topics, from worldbuilding and narrative structures to female agency and the reception of Vikings, across a wide range of media, including film, television, literature, video games and manga. It also explores how contemporary fantasy engages with both academic knowledge and developments in imagination more widely, responding to ever-changing ideas about how an “authentic” Middle Ages may be created.

Introduction: Popularising the Middle Ages
Carolyne Larrington, Hans Rudolf Velten, Helen Young

Part I: Neomedieval Fantasy in the Twenty-First Century
Worldbuilding in Fantasy: A Neomedieval Grammar – Hans Rudolf Velten
Adventure, Quest, Politics and Gender in Fantasy Literature: On the Popularisation of Medieval Narrative Structures and Their Transformations – Theresa Specht
‘The Childbed is our Battlefield’. Female Agency in House of the Dragon – Charlotte Braun / Lukas Schrage
The Hero We Deserve: The Image of Dark Knight as Anti-Utopia in Kentaro Miura’s Manga Berserk – Minjie Su

Part II: Contemporary Medievalist Video Games
‘Step inside the Middle Ages’: Four Decades of Medievalism in Video Games with Historical Settings – Angela Schwarz
The Middle Ages Never End: Fantasy, History, Digital Games and Early Modernity – Tobias Winnerling
The Gritty Middle Ages as a Place of Longing and Demarcation: Gamers’ Reception of The Witcher 3: Wild Hunt (2015) – Tom Pinsker

Part III: The Vikings Across Different Media
‘Pray like a Viking!’ Popularising Norse Mythology and Religion in Video Games with Historical Settings: The Case of Assassin’s Creed: Valhalla (2020) – Milan Weber
Fantasies of Vinland. Popularising Medieval History – Helen Young
Robert Eggers’ The Northman: Imagining and Marketing Vikings in Popular (Anglo-American) Culture – Carolyne Larrington

Bibliography
Index

CAROLYNE LARRINGTON is Emerita Professor of medieval European literature at the University of Oxford and Emerita Research Fellow in medieval English literature at St John’s College, Oxford.

HANS RUDOLF VELTEN is a Professor of medieval German language and literature at the University of Siegen.

HELEN YOUNG is a Senior Research Fellow in the School of Communication and Creative Arts at Deakin University, Australia where they hold an Australian Research Council Future Fellowship.

Parution : The Many Joans of Arc. Embodying Medievalism Worldwide

Ellie Crookes, The Many Joans of Arc. Embodying Medievalism Worldwide, ARC, 2025, 238 p. https://www.arc-humanities.org/9781802700077/the-many-joans-of-arc/

This book centres on the phenomenon of the Joans of Arc—a global medievalist trend of women being celebrated as their nation’s own Joan. Though these women bear the name of a medieval French woman, use of the title is bound to diverse and shifting preoccupations, prejudices, and prerogatives of the post-medieval world. Joan’s legend has been moulded to fit a vast array of sometimes strange, often problematic agendas. The overarching aim of this book is to demystify the implications that arise when the ghost of Joan leaves the temporal and spatial bounds of medieval France to haunt post-medieval spaces and possess post-medieval personas.

Parution : Mordred, un chevalier de notre temps

Camille-Apollonia NarducciMordred. Un chevalier de notre temps, Paris, L’Harmattan, 2025.

Dans les chroniques du Xe siècle, « Mordred » est « Medrawt », mort à Camlann. Au XIIe siècle, il est « Mordret », chevalier félon, neveu du roi Arthur. Entre les XIIIe et XVe siècles, il devient le bâtard incestueux et parricide d’Arthur. Personnage mineur à ses origines, il est essentiel pour le dénouement de la matière arthurienne. Ses monographies sont partielles, et se limitent, pour la plupart, à l’analyse de son rôle par rapport à autrui — Arthur ou Lancelot.
À chaque époque, son rôle est réorienté pour incarner les maux contemporains, à la manière d’un bouc émissaire. Les réécritures contemporaines le revalorisent, voire le réhabilitent. Mordred se réinvente en modèle à suivre alors qu’il était à l’origine un repoussoir. Un roman catalan l’érige en rebelle au centralisme madrilène. Et dans un manga, il devient une figurine à collectionner…
Entre ces deux extrêmes, du corpus médiéval au corpus moderne et dans plusieurs domaines politico-linguistiques, la symbolique mordretienne évolue. Qu’impliquent les modifications de ses significations sociales, politiques et littéraires vis-à-vis du mythe arthurien, l’un des piliers majeurs de l’Occident ?

Détails et commandes sur le site de l’éditeur.

Parution : Populations fictionnelles

Les actes du 43e Congrès de la Société française de littérature générale et comparée (SFLGC), portant sur les Populations fictionnelles, sont en ligne sur le site de Fabula. Plusieurs d’entre eux portent sur des objets ou des questionnements médiévalistes.

À quoi bon s’intéresser au menu fretin des romans, ceux pour lesquels, au cinéma, on recrute des figurants ? L’hypothèse qui a donné lieu en 2021 au thème du 43e Congrès de la Société française de littérature générale et comparée (SFLGC), est que la façon dont un univers fictionnel est peuplé est un élément structurel important qu’il importerait peut-être d’intégrer à l’histoire littéraire, ou celle d’autres médias. Ce que l’on peut appeler un « style démographique » – le volume de la population fictionnelle, la répartition des personnages en termes de genre, la distribution des occurrences du nom propre, la présence ou non de foules – caractérise en effet des genres littéraires, des époques, certains auteurs, et même (du moins au xixe siècle) le fait que le roman ait été écrit par un homme ou une femme.

Textes réunis par Françoise Lavocat, avec Nicolas Aude, Chloé Chaudet, Anne-Isabelle François, Guido Furci, Iaona Galleron, Claudine Le Blanc, Tristan Mauffrey, Yen Mai Tran Gervat, et l’assistance de Cécile Rousselet

et mis en ligne par Léonie Vermot Petit-Outhenin.

DOI : https://doi.org/10.58282/colloques.14026

Parution : The Germanic Heroic Tradition in Video Games. Playing Mass Medievalism

  • The first book to explore the German heric tradition in and adaption of its textual sources in medieval video games
  • Describes the cultural strategies at play in the reinterpretation and remediation of the heroic Middle Ages
  • Employs a narratological approach to evaluate remediation of epic motifs in mass medievalism

Part of the book series: The New Middle Ages (TNMA)

This monograph examines the appropriation and ludification of the Germanic heroic tradition in video games as a digital medium, a process that unfolds on the margins of official discourse about the early Middle Ages. The project analyzes the adaptation of medieval material to the video game format through the use of Germanic epic motifs, such as the configuration of the hero, his conflict with the antagonist, and the pursuit of fame and wealth, derived from the medieval written sources that inspire them. Using narratology, the author evaluates the remediation of these narratives in video games as a playful, digital, and immersive experience.

Parution : France Fictions – Histoire des idées reçues de l’histoire de France

Date de parution : 25 septembre 2025

” Dans le brouillard que lèvent les manipulations du passé se perdent bien des libertés. Et d’abord notre capacité à les exercer lucidement. ”



” La France née du baptême de Clovis ” ; ” Napoléon, ce tyran ” ; ” Les soldats de 1914 partis “la fleur au fusil’ ” ; ” L’extrême droite fut seule à collaborer ” ; ” La gauche s’est opposée au vote des femmes ” ; ” La colonisation a largement profité aux colonisés “, etc. Autant d’idées reçues tenaces qui, berçant notre vision du passé, endorment nos vigilances. Que nous disent les mythes dont l’histoire de France est chargée ? Au service de quels intérêts ont-ils été forgés ?

France Fictions désosse vingt-six exemples concrets d’instrumentalisation du passé, du Moyen Âge à nos jours : vingt-six récits pour certains mythifiés, tous adossés à une part de réel, dont il est possible de retracer les origines.

Vingt-cinq historiennes et historiens de renom offrent ici un panorama clair et documenté des réécritures de l’histoire de France, exposant les outils des faussaires du passé, d’hier comme d’aujourd’hui, pour mieux leur résister. Un livre accessible, à l’ambition civique : restituer des pans du passé national dans toute leur complexité et rappeler qu’une démocratie vivante ne peut se construire sur des illusions commodes.

Sous la direction de Yann Bouvier. Avec les contributions de Justine Audebrand, Marie-Hélène Baylac, Nicolas Beaupré, Pierre-Yves Beaurepaire, Florian Besson, William Blanc, Yannick Bosc, Anne-Sarah Bouglé-Moalic, Yann Bouvier, Jean-Numa Ducange, Bruno Dumézil, Annie Duprat, Jérémie Foa, Christophe Furon, Juliette Glikman, Jérémy Guedj, Anthony Guyon, Laurent Joly, Vincent Joly, Sandrine Lemaire, Géraud Létang, Mathieu Marly, Françoise Thébaud, Denise Turrel et Charles-Éloi Vial.


SOMMAIRE

Prologue – L’histoire au seuil, Yann Bouvier

Partie I • Mythes fondateurs
Nos ancêtres les Gaulois – Yann Bouvier
Le baptême de Clovis a fait naître la France – Bruno Dumézil
Les Mérovingiens : bande de fainéants ! – Justine Audebrand
Et Charles Martel stoppa l’invasion arabe à Poitiers – William Blanc
La nation française est née pendant la guerre de Cent Ans – Christophe Furon

Partie II • Légendes noires
Un si sombre Moyen Âge – Florian Besson
Catherine de Médicis, la Veuve rouge – Jérémie Foa
C’est la faute à Marie-Antoinette – Annie Duprat
Robespierre, dictateur sanguinaire – Yannick Bosc
Napoléon, ce tyran – Charles-Éloi Vial

Partie III • Légendes dorées
Le bon roi Henri (IV) – Yann Bouvier
Napoléon III, empereur socialiste – Juliette Glikman
La France n’est pas (du tout) responsable du déclenchement de la Première Guerre mondiale – Mathieu Marly
Pétain a sauvé les Juifs français – Jérémy Guedj
” L’Afrique noire française “, une décolonisation pacifique – Sandrine Lemaire

Partie IV • Faire peuple
Les femmes n’ont pas fait l’histoire de France – Françoise Thébaud
1789, une révolution du peuple – Jean-Numa Ducange
Bleu, blanc, rouge : les Parisiens ” encadrent ” le roi – Denise Turrel
En 1914, les soldats sont partis la ” fleur au fusil ” – Nicolas Beaupré
En 1940, les soldats français ne se sont pas battus – Géraud Létang
La Résistance, c’était la métropole – Anthony Guyon

Partie V • Fractures ouvertes
C’est la faute des francs-maçons – Pierre-Yves Beaurepaire
Communards… comme communistes – Marie-Hélène Baylac
La gauche s’est opposée au vote des femmes – Anne-Sarah Bouglé-Moalic.
La collaboration n’était que l’affaire de l’extrême droite – Laurent Joly
La colonisation a d’abord profité aux colonisés – Vincent Joly

De (auteur) : Yann Bouvier, Collectif, Anthony Guyon, Bruno Dumézil, Justine Audebrand, William Blanc, Florian Besson, Christophe Furon, Jérémie Foa, Pierre-Yves Beaurepaire, Jean-Numa Ducange, Annie Duprat, Yannick Bosc, Charles-Éloi Vial, Denise Turrel, Marie-Hélène Baylac, Françoise Thebaud, Anne-Sarah Bougle-Moalic, Juliette Glikman, Nicolas Beaupré, Mathieu Marly, Jérémy Guedj, Laurent Joly, Vincent Joly, Sandrine Lemaire, Géraud Létang
Directeur éditorial : Yann Bouvier
Coordination éditoriale de : Editions Perrin