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Colloque : Des bulles pour célébrer l’histoire

Programme provisoire (18-21 février 2026)

Mercredi 18/02 : En préambule

13h : Salle polyvalente (Faculté de Philosophie, Arts et Lettres), dans le cadre des Midis de l’Antiquité : Julie Gallego (Université de Pau et des Pays de l’Adour) : La série de bande dessinée Alix de Jacques Martin : entre innovation, évolution et révolutions

16h : Librairie « La Page d’Après » : Mathieu Minet (U. Namur) : atelier « Création d’un scénario de BD didactique à thème historique »

Nombre de places limité à 10 personnes, inscription obligatoire : info(a)lapagedapres.be

 

Jeudi 19/02 – Musée L

Après-midi : 14h-17h

14h – 15h : Julie Gallego (U. Pau et Pays de l’Adour) : La bande dessinée antiquisante comme support pédagogique, de l’école primaire à l’université. Quelques ressources pour la classe

15h – 15h30 : Tristan Martine (U. Lille) : Les enjeux du médiévalisme en bande dessinée au prisme de l’exemple alsacien

16h – 17h : Emmanuelle Vagnon (U. Paris 1, Panthéon-Sorbonne Université) : Geographia. L’Odyssée cartographique de Ptolémée

17h – 17h30 : Nicolas Ruffani-Ronzani (U. Namur / Archives de l’État) : Le rôle de conseiller scientifique dans l’adaptation d’un roman historique en bande dessinée. Autour du cas des Piliers de la Terre (Alcante, Dupré)

17h30 – 18h : Discussion

18h PAUSE

18h30 – 20h : Table ronde « Des bulles pour célébrer l’histoire », mod. Simon Bériaux

18h30 – 19h15 : « Si l’UCLouvain m’était contée » : Juliette Bleuzé (autrice de bandes dessinées et illustratrice), Bérengère Deprez (PUL, UCLouvain), Françoise Hiraux (UCLouvain), Frédéric Blondeau (UCLouvain Culture) 

19h15 – 20h : Université et BD en dialogue : une bulle partagée : Juliette Bleuzé (autrice de bandes dessinées et illustratrice), John Tolan (Nantes Univ.), Nicolas Ruffini-Ronzani (U. Namur / Archives de l’État), Laurence Van Ypersele (UCLouvain)

20h-21h30 : Réception (UCLouvain Culture)

 

 

Vendredi 20/02 – Salle polyvalente (Faculté de Philosophie, Arts et Lettres)

Matinée : Pérégrinations médiévales en bande dessinée : entre Orient et Occident

9h30 : Marie Favereau-Doumenjou (U. Paris-Nanterre) : Gengis Khan et l’empire mongol en BD : récit d’une expérimentation historiographique

10h : Elisabetta Barale (U. degli Studi Torino) : Les BD sur Gaston Fébus de Pierre Tucoo-Chala

10h30 PAUSE

11h-12h : Maurizio Busca (U. del Piemonte Orientale), Ulisse Cecini (U. Autònoma de Barcelona), Florence Ninitte (U. degli Studi di Verona) : Safar, l’histoire du Coran en Europe de Cluny à Napoléon. Défis d’une BD à 50 mains

 

Session 2 : Histoire romaine en bande dessinée

13h30 : Antje-Marianne Kolde (HEP Vaud) : La revanche des cendres invite-t-elle à une lecture critique du récit de l’incendie de Rome par Tacite ?

14h : Édouard Michel (auteur scénariste) : Du texte à l’image, dans l’Antiquité et de nos jours : Passes et impasses d’une transposition contemporaine de l’Agricola de Tacite

14h30 : Anthony Álvarez Melero (U. Séville) : Reflets de l’Histoire dans les albums d’Astérix

15h : Discussion

15h30 : PAUSE

16h : Catherine Mory (scénariste) : L’Incroyable histoire de la bd documentaire (Arènes)

 

Session 3 : Table ronde « Se documenter et représenter l’histoire : questions et enjeux de société »

17h-18h30 :

  • Didier Alcante (scénariste) et Nicolas Ruffini-Ronzani (conseiller scientifique): Les Piliers de la Terre (Glénat)
  • Fabienne Pigière (archéozoologue et scénariste) : Libertalia (Casterman), Buonaparte (Delcourt), Pompéi (Anspach)
  • Régis Hautière (scénariste) et Hardoc (illustrateur) : La Guerre des Lulus (Casterman)
  • Florence Ninitte (conseillère scientifique) : Safar : l’histoire du Coran en Europe (Petit à Petit)
  • Pierre Legein (illustrateur) : Le Lit d’Aliénor (XO), Dampierre (Glénat), Les Reportages de Lefranc : Dunkerque 1940 (Casterman)

19h : repas au restaurant Il Doge

 

 

 

Samedi 21/02

10h30 – 12h30 – Librairie La Page d’Après

Atelier rencontre d’auteurs (10h30 – 13h) à la librairie La Page d’Après

Régis Hautière (scénariste) et Hardoc (illustrateur) : La Guerre des Lulus (Casterman) : raconter la Première Guerre mondiale à travers les yeux des enfants

Nombre de places limité, inscription obligatoire : info(a)lapagedapres.be

Après-midi (14h – 17h) au Musée L

14h : Interview avec Baudouin De Ville (illustrateur) : Une fresque de la vie belge avec Kathleen (Anspach) et À toucher le ciel (Gudula)

15h : Conclusions, Grégory Clesse (UCLouvain) : Raconter l’Histoire avec le sourire : humour et émotions garanties

Visite libre de l’exposition Happy U !

 

Lieux du colloque :

Musée L (jeudi et samedi après-midi) : Pl. des Sciences 3, 1348 Ottignies-Louvain-la-Neuve

Librairie La Page d’Après (mercredi à 16h, samedi matin) : Rue des Wallons 3, 1348 Ottignies-Louvain-la-Neuve

Faculté d’Arts et Lettres (Learning Center Christine de Pizan), Salle polyvalente (vendredi) : Pl. Cardinal Mercier 31, 1348 Ottignies-Louvain-la-Neuve

Restaurant Il Doge (vendredi soir) : Agora 22, 1348 Ottignies-Louvain-la-Neuve

 

Organisateurs :

Florence Ninitte (U. degli Studi di Verona)

Grégory Clesse (UCLouvain)

 

En collaboration avec :

UCLouvain Culture : Aline Aulit, Marie Baland, Frédéric Blondeau

Musée L : Sylvie De Dryver

Librairie « La Page d’Après »

 

Avec le soutien du FNRS et d’INCAL

E-mail de contact : gregory.clesse(a)uclouvain.be

Téléphone de contact : +32.484.399.173

Colloque : Comment on écrit l’histoire fictive

organisé par Dimitri Maillard et Les Têtes imaginaires, les 20-21 février à l’INHA (Institut National d’Histoire de l’Art, 2 rue Vivienne, 75002 Paris) et en distanciel.

Programme

Vendredi 20 février

9h – Accueil 

9h30 Introduction, Dimitri Maillard (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

Culture historienne et histoire fictive

Présidence : Isabelle Pantin (École Normale Supérieure, Paris)

10h Maureen Attali (Université de Nanterre)

« Présences du passé dans la fantasy historique de Guy Gavriel Kay »

10h30 Adrien Coignoux (ANHIMA), Thomas Combaz (Université de Limoges) 

« « All truths are malleable ». Mémoire, Histoire, Pouvoir dans le Livre des Martyrs. »

11h Gabriel Saada (Sorbonne Université)

« “Doesn’t the fool realize (…) that it’s a romance, a work of fiction — that it’s all LIES !” : Historiographie et fiction dans les romances germaniques de William Morris »

11h30 Clara Saïdani  

« J’ai un esprit historique » : le Premier Âge et le rapport de Tolkien à l’historicité à travers l’évolution du loremaster Pengolod dans la décennie 1950 »

Explorer le passé fictif

Présidence : Sandra Provini (Université de Rouen Normandie)

14h Maxime Émion (Université Savoie-Mont-Blanc) 

« “… de nombreuses lettres gravées, aux formes anciennes, étranges et belles… ” : l’épigraphie dans l’œuvre de Tolkien »

14h30 Jérôme Constantin (Sorbonne Nouvelle)

« L’archéologie numérique dans l’œuvre de Gilles Warembourg : l’exploration d’un passé futuriste par les historiens du vingt-deuxième siècle »

15h30 Justine Breton (Université de Lorraine)

« Devenir l’historien du récit : sources, enquêtes et construction de l’histoire dans The Witcher »

16h Fabien Ronco (Université du Québec)

« Reconstruire une histoire fragmentée : les mémoires de Fitz dans le cycle Realm of the Elderlings, de Robin Hobb »

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Samedi 21 février

 

Manipuler les sources, réécrire l’histoire 

Présidence : Justine Breton 

10h Fabio Sassella Sergenti (Université de Bologne) 

« “A World in Epigraphs ”: Fictional Documentary Sources in The Witcher Novels »

10h30 Jules Plassart (École Normale Supérieure)

« Jaworski en historien »

11h Chama Elazouzi (Université Sidi Mohamed Ben Abdellah de Fès) 

« Écrire l’Histoire à rebours : discours, pouvoir et uchronie dans Civilizations de Laurent Binet »

11h30 Florian Besson (Sorbonne Université) 

« “L’histoire officielle n’est-elle pas toujours écrite par ceux qui ont pendu les héros ?” Les littératures de l’imaginaire à l’ère de la post-vérité : histoire mensonge, vertiges complotismes et réécritures du passé »

Découper le temps 

Présidence : Maxime Emion (Université Savoie-Mont-Blanc)

14h Valentin Moulin (Université de Limoges)

« Écritures fictives et historiographies »

14h30 Dimitri Maillard (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

« Les Âges Sombres (Dark Ages) : réception comparée dans l’œuvre de J. R. R. Tolkien et le cycle Fondation d’Isaac Asimov »

15h Aurélie Paci (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

« La fabrique de l’histoire fictionnelle dans Feu et Sang de George R. R. Martin »

Présidence : Dimitri Maillard (Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

16h Simon Ayrinhac (Sorbonne Université) 

« L’Histoire du futur d’Olaf Stapledon » 

16h30 Pamina Fernández Camacho (Université de Cadix)

« Beautiful Creatures in Motion. The Unsolvable Conundrum of Historicising Moral Fables in Plato and Tolkien »

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17h Conclusions  

Vivianne Bergue (Association Les Têtes Imaginaires)

Dimitri Maillard (Anhima, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)

Colloque : Périodisations historiques et synchronies imaginaires

Le premier colloque de l’ANR PASSIM, portant sur les “Périodisations historiques et synchronies imaginaires” et coordonné par Anne Besson et Justine Breton, aura lieu les 12 et 13 mars 2026 à l’Université d’Artois (Arras) et en ligne.

L’événement aura lieu à Arras : Maison de la recherche, Université d’Artois, 9 rue du temple, Salle des colloques.

Il est également possible de suivre le colloque en visio, via Zoom. Il suffit pour cela de s’inscrire (gratuitement) afin de recevoir un lien de connexion :

https://evenements.univ-artois.fr/e/1393/colloque-de-lanr-passim-periodisations-historiques-et-synchronies-imaginaires

Les présentations durent 25 minutes, suivies de 15 minutes de questions.

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JEUDI 12 MARS, 9h-18h

Accueil 9h

9h30 : Mot d’ouverture par Anne Besson et Justine Breton

Session 1. Jouer au fil du temps 

Présidence : Sandra Provini

10h Laurent Di Filippo (Université de Lorraine) : « L’Imaginaire du Moyen Âge Nordique vu à travers les jeux de société modernes »

10h40 Emilienne Parchliniak (Sorbonne Paris Nord) : « Vers une périodisation chinoise du Moyen Âge de l’Europe occidentale : étude de cas de Genshin Impact »

11h20 : pause 

11h40 Maxime Kremer (Sorbonne Université) : « Le haut Moyen Âge dans le jeu vidéo : “post-apo” de l’Antiquité ou préface téléologique au Moyen Âge central ?»

12h20 Mélanie Bost-Fievet (CéRéDI de Rouen) : « Les Renaissances inventées du jeu vidéo »

13h : repas (buffet)

Session 2. Synchronies sonores

Présidence : Justine Breton

14h Corentin Charbonnier et Indrani Turton : « Musique metal et rester “trve” »

14h40 Audrey Tuaillon Demesy (Université Marie et Louis Pasteur) : « “Il n’y a pas de vibes plus pures que Beethoven”. Ludwig von 88 et les imaginaires du temps »

15h20 : pause

Session 3. Réinventions médiévales 

15h40 Léa Kerjean : « Ce Moyen Âge qui aurait été : utopie et liminalité dans Agrapha de luvan »

16h20 Ines Limam (Aix Marseille Université et Université libre de Bruxelles) : « #LesbianKnight : synchronies médiévales et affects queer dans les communautés transpédégouines »

17h Clotilde Bellier : « Du Temple à la Loge : la réappropriation du passé médiéval dans les thrillers ésotériques de Giacometti et Ravenne »

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VENDREDI 13 MARS, 9h-17h30 

Accueil 9h

Session 4. Temporalités pop : rencontres ou conflagrations ?

Présidence : Anne Besson

9h20 William Blanc (historien) : « Les passés d’un futur spatial. Les références historiques et leurs fonctions dans Star Trek »

10h Yohann Chanoir (EHESS, Centre de Recherches Historiques) et Jérôme Pottier (critique de cinéma) : « Autant en emporte le temps… Les chocs de temporalité et la guerre dans le cinéma contemporain »

10h40 : pause

11h Savinien Capy (chercheur indépendant) : « S.H.I.E.L.D. de Hickman et Weaver : la Super-Renaissance »

11h40 Valérie Stiénon (Sorbonne Paris Nord) : « Les XIXe siècles du (steam)punk : quelles périodisations imaginaires ? »

12h20 Orlane Messey (Université Marie et Louis Pasteur) : « Les sourcils de cinéma et leurs anachronismes. Quand les chevauchements d’imaginaires réécrivent l’histoire »

13h : repas

Session 5. Un passé toujours plus proche

Présidence : Jessy Neau

14h30 Christèle Couleau (Sorbonne Paris Nord) : « Rapprocher le XIXe siècle ? Les adaptations cinématographiques d’Eugénie Grandet et d’Illusions perdues comme synchronisations imaginaires ».

15h10 Ariane Ferry (Université Rouen Normandie) : « ‘Dilute carbolic? Or perhaps even just alcohol?’ Enjeux narratifs, ludiques et métaphysiques d’un brouillage organisé des imaginaires médicaux historiques dans Outlander (romans et série télévisée) »

15h50 : pause

16h10 Victor Faingnaert (Université de Lorraine) : « La Grande Guerre comme nouvelle ère dans la culture sérielle britannique »

16h50 Marie-Clémence Régnier (Université d’Artois) : « Le XIXe siècle fantasmagorique de Jules Verne : fictionnalisation du passé et discours technocentriste sur l’histoire à l’“Hôtel des rêves” »

Mot de clôture à 17h30.

Journée d’études : l’épique dans la littérature pour la jeunesse, tradition et variations

Une journée d’étude « L’épique dans la littérature pour la jeunesse : tradition et variations » aura lieu le mercredi 11 février 2026 en visioconférence. La participation est gratuite mais sur inscription uniquement.

Lien pour s’inscrire

Programme de la journée :

9h30 – Introduction de la journée d’études

  • Marguerite Mouton, MCF – INSPE, Université de Bordeaux, Lab-E3D
  • Gersende Plissonneau, MCF HDR – INSPE, Université de Bordeaux, Plurielles

10h00-10h30

  • Élodie Coutier, Enseignante chercheuse -CTER, Le Mans Université, 3LAM, « Représentations de la révolte d’Achille contre l’autorité dans plusieurs ouvrages de littérature pour la jeunesse ».

10h30-11h00

  • Virginie Tellier, Professeure -Université Sorbonne Nouvelle, CERC EA-172, « Homère et Les Légendaires : mutations de l’épique dans la culture de jeunesse populaire ».

11h-11h15 – Pause

11h15-11h45

  • Magali Jeannin, MCF – INSPE, Université Caen Normandie, LASLAR-UR 4256, « Pénélope en littérature de jeunesse et young adult contemporaine : une requalification de la voix féminine épique vers l’empowerment ? »

11h45-12h15

  • Armand Erchadi, Docteur en Lettres – Institut d’études romanes, art et médias,
    Université du Luxembourg « Le shōnen manga comme épopée pédagogique : naissance d’un imaginaire politique mondial »

Pause méridienne

13h45 – Reprise des travaux

14h00-14h30

  • Virginie Actis, PRAG, doctorante -INSPE, Paris Sorbonne Université, VALE UR 4085 « Les adaptations de Moby Dick pour la jeunesse face à la modernité épique melvillienne ».

14h30-15h00

  • Virginie Douglas, Professeure – Université Le Havre Normandie, GRIC « Little Men, Talking Beasts and Epic Poohs” : réflexions sur le genre de la fantasy épique dans le roman britannique pour la jeunesse ».

15h00 – 15h15 – Pause

15h15-15h45

  • Marie-France Burgain, MCF – INSPE, Université de Bordeaux, Lab-E3D « Du renouveau épique dans le cycle littéraire pour la jeunesse : l’exemple des Harry Potter »

15h45-16h15

  • Marion Velain, Doctorante – UQAM Montréal « D’or et d’oreillers (2021) de Flore Vesco : réécriture de conte et récit épique de(s) corps »

16h15-16h30 – Synthèse des travaux

  • Isabelle Olivier, MCF – Université d’Artois, Textes et Cultures

16h45 – Fin des travaux

Organisation de l’événement :

  • Marguerite MOUTON : MCF, 9ème section, Lab-E3D – INSPE de l’académie de Bordeaux
  • Gersende PLISSONNEAU : MCF-HDR, 9ème section, Plurielles 24142 – INSPE de l’académie de Bordeaux

 

Colloque : Élites, violences et imaginaires médiévaux. Autour de l’œuvre de Martin Aurell

Colloque international organisé par Clément de Vasselot De Régné (Institut catholique de Rennes) et Maïté Billoré (Univ- Jean Moulin – Lyon III)

5 et 6 février 2026

À l’Institut catholique de Rennes (Campus de Ker Lann, Amphithéâtre Sylvie de la Foye) et en visioconférence

Jeudi 5 février

9h30 – Introduction

Jaume Aurell (Univ. De Navarra) : L’historien des monographies

10h15 – Pause

10h30 – Session 1 : Pouvoirs, lignages et stratégies sociales

Président de session : Thomas Deswarte

Stéphane Boissellier (Univ. De Poitiers) : Martin Aurell et les sociétés médiévales

Cédric Jeanneau (Univ. de Bretagne occidentale) : Lignage et stratégies matrimoniales en Poitou, Xe-XIIIe siècle

Gilles Lecuppre (Univ. Catholique de Louvain) : Les tensions entre les princes et leurs successeurs dans les Pays-Bas (XIIIe -XVe s.).

Discussion

14h30 – Session 2 : Guerre, croisades et mise en récits

Président de session : Laurent Vissière

Michel Fauquier (ICES/CESCM) : Le sort des ‘combattants furibonds et meurtriers’ dans les sources mérovingiennes

Thomas Deswarte (Univ. d’Angers) : Une société organisée pour la guerre ? La guerre et ses stratégies d’écriture dans la documentation diplomatique léonaise vers l’an mille.

Discussion

16h – Pause

Sylvain Gougenheim (ENS de Lyon) : Une conversion édifiante ? Le comte Bernard II de Lippe, guerrier, abbé, évêque missionnaire, père d’évêque et d’archevêque (ca. 1140-1224).

Gregory E.M. Lippiatt (Univ. of Exeter) : Pour critiquer la canso : la continuation de la Chanson de la croisade albigeoise comme une source historique.

Discussion

 

Vendredi 6 février

9h – Session 3 : Chevalerie et culture des élites

Président de session Laurent Macé

Josep Masnou Pratdesaba (Univ. de Barcelone) : Les chanoines de la cathédrale de Vic (Catalogne) et la chevalerie au XVe siècle.

Laurent Vissière (Univ. d’Angers) : Guerrières et chevaleresses. Entre réalité et fantasmes.

Paola Corti (Univ. Adolfo Ibáñez) : Sur les traces du Chevalier au Cygne : la lignée de Clèves comme groupe-mémoire à la fin du Moyen Âge.

Discussion

11h – pause

11h15 – Session 4 : Pratiques élitaires et culture de cour

Président de session : Gilles Lecuppre

Emmanuelle Santinelli (Univ. Polytechnique des Hauts-de-France) : Aliénor d’Aquitaine, Louis VII et Henri II Plantagenêt : les pratiques élitaires en matière de conjugalité eu xve siècle.

Charles Viaut (Univ. Bretagne sud) : Des salsamenta pictavensium aux sauces poitevines : identité, altérité et acculturation culinaire (XIIe-XIVe siècle).

Discussion

13h45 – Session 5 : La force de l’épée et de l’imaginaire

Président de session : Michel Fauquier

Lucie Malbos (Univ. de Poitiers) : Dáinsleif, Gram, Mistiltein : le prestige de l’épée dans les mondes nordiques.

Laurent Macé (Univ. Toulouse Jean Jaurès) : ‘Seigneur, viens à mon secours’. De l’épée sur les sceaux des comtes de Comminges (début du XIIIe siècle).

Justine Breton (Univ. de Lorraine) : Au-delà de l’Excalibur : la force de l’imaginaire de l’épée.

Discussion

15h45 – pause

16h – Conclusions

Maïté Billoré (Univ- Jean Moulin – Lyon III)

 

Colloque : « Les arts du Moyen Âge et de la Renaissance du XIXe siècle : réception, collectionnisme et ré-interprétations »

(Paris-Lens, 8-10 décembre 2025)

Réception, collectionnisme et ré-interprétation

Louis-Vincent Fouquet, Cabinet de M. Sommerard ou Chez l’antiquaire, 1836, Huile sur toile, Paris, Musée des Arts décoratifs, n° inv. 15814 (MAD-1) © Musée des Arts décoratifs

Colloque 

 Comment les arts du Moyen Âge sont-ils perçus et réinterprétés au cours du 19e siècle ? Comment s’organisent les pratiques de collection qui se développent à cette époque ? 

Ce colloque est l’occasion de questionner cette réception dans les arts décoratifs, jusque là moins étudiés que des domaines comme la peinture ou l’architecture. Il se tient en écho à ‘exposition “Le Moyen Âge du 19e siècle. Créations et faux dans les arts précieux“. 

Le colloque “Les arts du Moyen Âge et de la Renaissance au 19e siècle” est organisé avec l’INHA et le Louvre-Lens. Après une première journée le lundi 8 décembre au Musée de Cluny, il se poursuit à l’INHA le mardi 9 décembre et au Louvre-Lens le mercredi 10 décembre. 

Consultez le programme complet du colloque

Comité scientifique

Gillian Adler (Sarah Lawrence College, New York), Marion Boudon-Machuel (INHA), Simonetta Castronovo (Palazzo Madama, Turin), Christine Descatoire (musée de Cluny – musée national du Moyen Âge), Rossella Froissart (EPHE), Séverine Lepape (musée de Cluny – musée national du Moyen Âge), Florian Meunier (musée du Louvre), Daniele Rivoletti (université Clermont Auvergne, Clermont-Ferrand), Neville Rowley (Gemäldegalerie / Bode-Museum, Berlin), Frédéric Tixier (université de Lorraine, Nancy), Julien de Vos (musée provincial des Arts anciens du Namurois, Namur)

 

 

Appel à communications : François et la France – Francesco e la Francia


Organisé par Fernando Funari (Université de Florence), en collaboration avec Ettore Maria Grandoni (CAER Centre Aixois d’Études Romanes – Aix-Marseille Université; La Sorbonne Nouvelle) et avec l’Institut Français de Florence.

DATE (PROVISOIRE): Semaine du 5 au 9 octobre 2026
LIEU : Florence, Basilique de Santa Croce
LANGUE : italien, français.

PRESENTATION


Si saint François est, en Italie, à l’origine d’une nouvelle langue poétique et d’un nouveau langage figuratif, quel est son héritage linguistique et poétique, mais aussi spirituel et philosophique, en France ?
 À l’occasion du huitième centenaire de sa mort, le colloque François et la France se propose de réfléchir aux multiples voies par lesquelles le message franciscain a été reçu, traduit et réélaboré dans la culture littéraire 
française.
Les chercheurs sont invités à s’interroger sur la poésie et la culture franciscaines en langue française, considérées à la fois du point de vue de la traduction des textes originaux et de leur réception poétique, théologique et philosophique, jusqu’à leur actualisation dans la poésie moderne et contemporaine.

TRAJECTOIRES FRANÇAISES DU FRANCISCANISME

Au cours de l’histoire, la figure de saint François d’Assise a connu en France des fortunes diverses. Au XIIIᵉ siècle, lors de la querelle entre réguliers et séculiers, les frères mineurs surent s’imposer dans les universités et occupèrent d’importantes chaires de théologie à la Faculté de Paris. Parmi les plus célèbres magistri, rappelons Alexandre de Halès et surtout Bonaventure de Bagnoregio. La fidélité au souvenir de François et de ses compagnons fut à l’origine de dissensions internes à l’Ordre après la disparition de Bonaventure. Le théâtre de ces événements fut en grande partie le Midi de la France. En effet, la vie du saint d’Assise représenta, pendant les quarante années suivantes, le point de référence de la religiosité populaire des Spirituels et des Béguins de Provence, soucieux de maintenir une observance rigoureuse des préceptes de la Règle.
Si pour Voltaire Saint François n’était que le « bonhomme d’Assise » (dans sa célèbre traduction du chant XXVII de l’Enfer), c’est le XIXᵉ siècle qui lui rendra sa centralité, en l’inscrivant au cœur d’une nouvelle sensibilité européenne. Dans ce climat s’inscrit l’œuvre de Frédéric Ozanam, Les Poètes franciscains en Italie au XIIIᵉ siècle (1852), qui réévalue François non seulement comme saint et réformateur, mais aussi comme figure fondatrice d’une poésie religieuse moderne, profondément humaine et inspirée.
Ozanam ouvre ainsi une voie qui sera parcourue par de nombreux chercheurs français, catholiques mais aussi protestants – de Paul Sabatier à Camille Mauclair, de Gabriel Faure à Georges Goyau – contribuant à un renouveau plus large de l’imaginaire européen. Et le franciscanisme fascine encore aujourd’hui par sa poétique de la pauvreté, de la fraternité cosmique, de la simplicité, de l’attention et du soin portés à la nature.
Cet esprit se reflète dans la poésie française du début du XXᵉ siècle, dans les œuvres de Francis Jammes, Charles Péguy, André Lafon, Armand Praviel, Louis Le Cardonnel – ce dernier ayant vécu à Assise et puisé son inspiration pour ses Carmina Sacra (1912) – ainsi que dans celles de Germain Nouveau (qui signait « Humilis »).
À cette constellation appartient également Émile Ripert, poète provençal et érudit du franciscanisme, auteur du Poème d’Assise (Paris, v. 1920) et de l’essai La Poésie franciscaine (Monaco, 1926), où il identifie dans l’inspiration franciscaine une origine commune, solaire et méditerranéenne, partagée entre l’Italie et la Provence.
La poésie franciscaine française se présente ainsi comme l’un des moments les plus significatifs du dialogue spirituel et littéraire entre l’Italie et la France, ainsi qu’un témoignage vivant de la capacité du message de François à traverser les siècles, en nourrissant imaginaires, styles et visions du monde.

AXES THEMATIQUES

AXE TRADUCTION ET INTERPRÉTATION

  • Versions françaises des textes de Saint François (Cantico di Frate Sole) et des œuvres hagiographiques (Fioretti, etc.);
  • Versions françaises d’œuvres d’inspiration franciscaine (Laudes, etc.) ;
  • Activité traductive et interprétative des passeurs (Ozanam, Ripert, etc.) ;
  • Les traducteurs contemporains : témoignages, expériences, approches critiques et génétiques ;
  • Médiations linguistiques et culturelles entre l’Italie et la France.

AXE HISTOIRE DES IDÉES

  • L’image du franciscanisme dans la philosophie et la théologie françaises ;
  • L’opposition entre esprit franciscain et culture rationaliste en France ;
  • La réception catholique et protestante du franciscanisme et de la figure de François.

AXE LITTÉRATURE

  • Présence du franciscanisme dans la poésie française moderne et contemporaine (et dans d’autres
    formes d’expression) ;
  • Nature, enfance spirituelle, pauvreté comme motifs poétiques ;
  • Continuités et transformations de la voix franciscaine au XXIᵉ siècle.

AXE SOCIOLOGIE DU FAIT RELIGIEUX

  • François, la pauvreté et les mouvements religieux populaires en France ;
  • François et le franciscanisme dans les courants religieux jusqu’à aujourd’hui.

ÉCHÉANCES

  • 15 décembre 2025 | manifestations d’intérêt à communiquer à fernando.funari[at]unifi.it
  • 31 janvier 2026 | envoi des titres et résumés des propositions de communication
  • 1er février 2026 | notification des acceptations
  • Octobre 2026 | colloque (vendredi 8–9 octobre, date à confirmer)
  • 1er décembre 2026 | remise des contributions pour les Actes
  • 1er juin 2027 | publication des Actes

Journée d’étude : Re-metre en romanz

La journée d’étude “Re-metre en romanz“, organisée par Elodie Burle-Errecade, Michèle Gally et Camille-Apollonia Narducci, aura lieu le 10 novembre 2025 à la Maison de la Recherche d’Aix-en-Provence (salle 2.44).

Tous les médiévistes connaissent cette expression : « metre en romanz ». Il s’agissait pour les auteurs médiévaux de traduire vers la langue vernaculaire les textes fondateurs hérités de l’Antiquité. Portés par les noms des Anciens, les thèmes et les traducteurs acquéraient une légitimité en passant par la traductio et l’imitatio. On pense à Marie de France hésitant sur la matière de ses lais : « Pur ceo començai a penser / d’alkune bone estoire faire / e de Latin en Romanz traire ». 

Ce processus de légitimation de son œuvre – et de soi-même en tant que démiurge – par l’éloge de celle d’autrui est une clef du processus créatif médiéval et il peut sembler curieux pour notre époque, dans laquelle le droit d’auteur est codifié, d’observer une telle posture, généralement dans l’incipit d’une œuvre, alors même que le processus d’édition actuel incite à canaliser toute l’originalité d’un texte dans ses premières lignes.

Le médiévalisme, qui se rêve reproduction du médiéval, a-t-il conservé ce motif-clef ? Dans le passage du roman (au sens de langue poétique et vernaculaire) au roman (au sens de genre littéraire) a-t-on abandonné ce processus de mise en abyme si particulier ?

Le médiévalisme réside dans la « trace médiévale », « une dialectique de la présence et de l’absence à laquelle s’ajoute la notion d’effet à retardement » selon Michèle Gally. Mais qu’en est-il quand cette trace est exhibée et mise en scène ?

Si une œuvre médiévaliste convoque des extraits médiévistes, comme Les Hussites de Andrezj Sapkowski, citant Dante et ses hendécasyllabes ou encore des octosyllabes de Chrétien de Troyes, est-ce pour stigmatiser le contexte historique de l’histoire ? 

La citation médiéviste dans une œuvre médiévaliste est-elle d’ailleurs toujours fiable ? Comment ne pas en douter quand Giono, dans son Bestiaire, recrée le concept des marginalia en donnant à lire une supposée citation de La Queste du Graal : « Il rencontra un paysan qui radoubait son fond de culotte avec du fil écru ». Un tel marginalium semble jeter le doute dans l’esprit d’un lecteur sur ses propres souvenirs médiévistes et littéraires, sur la valeur de l’œuvre présentée comme source d’une telle référence. Le pacte de lecture d’une œuvre médiévaliste exhibant ponctuellement des « traces » médiévistes est nécessairement double et ludique : l’histoire des personnages s’efface au profit de l’enquête du lecteur cherchant à repérer les citations qu’il identifie, guettant celles qu’il ne connaît pas et identifiant parfois de fausses citations apocryphes.

L’effeuillage d’une trilogie plus récente, Le Chevalier aux épines de Jean-Philippe Jaworski, suggère que celle-ci est un texte double : un roman médiévaliste tissé en contre-point avec un pseudo-poème médiéval en octosyllabes, « le roman du Bel Églantier ». La disposition des vers, ou encore les lettrines, imitent le texte médiéval et le pseudo-médiévisme se veut le signifié là où le texte-roman se veut le signifiant. Cette poétique à deux voix / voies du médiéval semble une coquetterie, mais ce jeu littéraire permet de donner ses lettres de noblesse à un genre en plein essor, reliant des genres de l’imaginaire comme celui de la fantasy à la « littérature blanche » dont s’est nourri l’auteur.

Les stratégies auctoriales et éditoriales, pour mettre en place ce pseudo-médiévisme, jouent tout autant avec les codes graphiques que génériques. Ainsi, les « Archives monastiques d’Hibernia » ou encore « la Chronique de Skelig » dans Monastère de Serge Filippini intègrent et amplifient la matière des annales irlandaises médiévales en se distinguant par une police de caractère différente de celle du texte-cadre. 

Plus que la mise en abyme du médiévisme dans le médiévalisme, de l’Ancien chez le moderne, l’apparition d’une poïèsis pseudo-médiévale dans un texte médiévaliste permettrait-elle de faire des personnages des hypostases des lecteurs de médiévisme ? Les Hobbits de Tolkien, en entendant Aragorn déclamer les vers du conte de Beren et Lúthien, savourent une poésie « composée dans le mode qu’on nomme ann-thennath », qui rappelle les codes de la poésie iambique anglaise. Et parce que les vers sur Beren et Lúthien sont illustrés tout autant qu’ils illustrent l’histoire d’amour entre Aragorn et Arwen, on peut se demander si la mise en abyme du médiévaliste intégrant ses lettres médiévistes dans son œuvre permet seulement une autre version / versification de son histoire ou s’il s’agit du point de départ d’une histoire autre, pleinement autonome de son récit-cadre, bâtie supposément ex nihilo comme un nouveau to biblion.

Programme

Accueil : 9h

9h30-10h30 :  « Le médiévalisme : ça a débuté comme ça ? », présidé par Nina Sophia Assas
9h30 – 10h : Michèle Gally « Résurgences. Ecrire dans les pas des Médiévaux (Pierre Michon, Álvaro Pombo, Lorette Nobécourt) »
10h – 10h30 : Adeline Richard-Duperray « [Se] rétablir en poésie avec le roi Krogold et le roi René »


10h45-12h15 : « Le Moyen Âge : un motif dans le tapis ? », présidé par Théo Blauwart
10h45 – 11h15 : Sandra Gorgievski « Les récits enchâssés de Myrddhin dans la bande dessinée Arthur, une épopée celtique de Chauvel et Lereculey »
11h15 – 11h45 : Élodie Burle-Errecade « Citer le Moyen Âge par le mot et l’image dans le jeu contemporain »

14h-15h : « La citation médiévale : lector in lingua ? », présidé par Lu Pan
14h – 14h30 : Diogo Costa Moreira Maia « Le Gué-savoir, un continuum de poésie en langues romanes »
14h30 – 15h : Francesca Manzari « Médiévalisme et poésie romantique anglaise »

Table-ronde 16h-16h45 : « Composer le Moyen Âge en bonne et due forme ! »
Guillaume Lebrun (Fantaisies guérillères)
Lucrèce Luciani (La Femme changée en Bibliothèque)
Animée par Camille-Apollonia Narducci

Colloque : Usages politiques de l’écrit médiéval dans la première modernité (XVe-XVIIIe s.)

Le colloque “Usages politiques de l’écrit médiéval dans la première modernité (XVe-XVIIIe s.)” se déroulera à l’Université de Picardie-Jules-Verne à Amiens (Logis du Roy) les 6 et 7 novembre 2025.

La dernière décennie a vu la multiplication d’études qui convergent vers une conclusion similaire : à partir du début du XIXe siècle, l’intérêt pour le Moyen Âge en Europe s’accompagne d’un investissement politique particulièrement important. Pourtant, comme on le sait, dès la fin du XVe siècle se manifeste une curiosité pour la période qui n’est pas nécessairement nommée « Moyen Âge », mais qui est bien identifiée comme un passé national et non-antique. Ce sont les enjeux politiques de ce « médiévalisme » de la première modernité, jusqu’ici peu étudiés, que ce colloque voudrait explorer. 

Quelques contributions, isolées, parfois discordantes, ont déjà porté sur ces enjeux. Alors qu’en 1977, à la suite des travaux de Donald R. Kelley et de George Huppert, Marc Fumaroli voyait dans les « origines de la reconnaissance historique du Moyen Âge » au XVIe siècle une manière pour les monarchies européennes de prouver leur antiquité face aux prétentions de l’Église romaine, Quentin Skinner, un an plus tard, situait les travaux de Du Haillan et Pasquier dans un autre contexte politique : celui de ce qu’il nommait le « retour du constitutionnalisme » dans les années 1560, contestation des tendances absolutistes de la royauté française. Une telle différence de vues vaut aussi pour le XVIIe siècle, dans des études plus récentes : si Marine Roussillon souligne l’utilisation de la culture du Moyen Âge dans la propagande louis-quatorzienne, Sébastien Douchet met quant à lui en valeur le potentiel contestataire de l’institution littéraire des « cours d’Amour » médiévales, notamment quand elles font l’objet du travail érudit d’une famille de parlementaires écartés des responsabilités par le pouvoir absolu, les Gallaup de Chasteuil. Autrement dit, le passé national est investi, dans une période d’affirmation croissante de l’absolutisme, de valeurs politiques fortement contrastées, qui vont de la glorification de la figure du roi à la contestation du caractère absolu de sa volonté, en passant par la promotion de certains lignages nobiliaires, ou encore par l’exaltation d’une « nation » ou d’un « peuple », termes dont le sens est encore peu fixé et fait l’objet d’instrumentalisations diverses. Il s’agit en somme de comprendre « à qui profite le Moyen Âge ». Notre colloque voudrait être un lieu de travail collectif pour repérer ces diverses valeurs politiques, et comprendre leurs interactions durant les derniers siècles de la monarchie française. 

Pour répondre à cette question, nous voudrions faire se rencontrer différentes méthodologies et disciplines. On privilégiera en particulier, dans les études « littéraires », celles qui s’appuient sur une approche matérielle de la transmission des textes médiévaux aux époques ultérieures, en cherchant à comprendre comment se constitue un corpus d’écrits médiévaux, et en s’interrogeant sur les valeurs politiques qu’il véhicule. En outre, l’on ne saurait ignorer qu’entre les XVIe et le XVIIIe siècle, l’intérêt pour les écrits médiévaux est souvent le fait de juristes de métier, plus ou moins directement investis dans la formalisation d’un droit français qui passe par la rédaction et l’harmonisation des coutumes locales, héritage d’un passé considéré comme national et immémorial. C’est pourquoi la question de la transmission des textes médiévaux avec celles d’histoire du droit nous intéressera particulièrement. Enfin, notre colloque se voudrait un lieu d’échanges entre histoire et littérature, au regard notamment de la question éminemment politique de la transmission de l’historiographie médiévale.  

 

PROGRAMME

Jeudi 6 novembre

13h30 Accueil

13h45 Introduction : Benoît Autiquet et Lionel Piettre

LEGITIMATIONS MEDIEVALES DU SOUVERAIN MODERNE

Présidence :  Marine Roussillon

–        14h Beatrice Beys : « Louis XII et Ogier le Danois : une image synchronisée de François Le Barbier fils, pour Antoine Vérard » 

–        14h40 Marta Francia : « Le récit troyen du Moyen Âge à la Renaissance dans l’œil des artistes : une stratégie politique au service de la légitimation monarchique »

–        15h20 Inès Oiciny : « Alphonse X le Sage à Séville : usages politiques d’une figure médiévale »

17h Visite guidée en partenariat avec le Centre d’Interprétation de l’Architecture et du Patrimoine (CIAP) d’Amiens.

19h30 Dîner de colloque 

 

Vendredi 7 novembre

Matinée 

CRISES DE LA MODERNITÉ ET MOYEN ÂGE 

Moyen Âge et crises politiques de la modernité : l’exemple de la Ligue

Présidence : Benoît Autiquet

–        9h Nicolas Champeaux et Alexandre Goderniaux : « Le Moyen Âge au service du tyrannicide. Usages des écrits médiévaux dans les libelles imprimés par la Ligue contre Henri III (1589) »

–        9h40 Benoît Autiquet : « Armagnacs, Bourguignons… et Ligueurs. Etienne Pasquier, historien des Guerres de Cent Ans et chroniqueur de son temps »

10h20 Pause 

Moyen Âge et crises religieuses de la modernité 

Présidence : Audrey Duru

–        10h40 Lionel Piettre : « Blaise de Vigenère éditeur et “translateur” de Geoffroy de Villehardouin : usages politiques et obliques de l’historiographie de la quatrième croisade »

–        11h20 Timothée Guyon : « L’assemblée de Vincennes de 1329 et la crise du jansénisme au début du XVIIIe siècle : les appropriations politiques et littéraires d’un événement médiéval »

12h Déjeuner 

INSCRIRE LE MOYEN ÂGE DANS LA MODERNITÉ : JURISTES ET HISTORIENS

Les juristes modernes face aux écrits médiévaux 

Présidence : Sébastien Douchet

–        14h Arnaud Le Gonidec : « Sources et actualités médiévales du premier droit français (fin XVIe siècle) » 

–        14h40 Camille Pollet : « La documentation médiévale de John Selden : entregent, bibliothèques et trajectoire socio-politique dans l’Angleterre des Stuarts »

15h Pause

Les historiens modernes face aux écrits médiévaux 

Présidence : Lionel Piettre

–        15h20 Anna Mikhalchuk : « Les ouvrages historiques des mauristes au service de la monarchie »

–        16h Bidossessi Marthe Hounkponou : « Entre érudition et écriture de l’histoire littéraire : les écrits médiévaux dans les collections de Jean IV Bouhier et Jean-Baptiste La Curne de Sainte-Palaye »

Conclusion : 16h40 Sébastien Douchet et Marine Roussillon

 

Détails sur le site de l’université.

Compte rendu de colloque : Templiers et templarisme

Le colloque “Templiers et templarisme : raisons et déraisons d’un mythe. Temple en héritage” s’est tenu du 15 au 17 octobre 2025 à Troyes, à l’occasion des Deuxièmes rencontres internationales de l’Aube. Le colloque était organisé par Arnaud Baudin, Philippe Josserand et Florian Besson.

Avec le soutien de Modernités Médiévales, que les organisateurs du colloque remercient vivement, s’est tenu en octobre 2025 à Troyes un colloque international et interdisciplinaire consacré au « templarisme », autrement dit aux médiévalismes des Templiers. Dissous au xive siècle, l’Ordre n’a cessé depuis d’irriguer les imaginaires collectifs et l’étude de ses réinventions successives est un cas d’école de la manière dont chaque époque se réapproprie le matériau médiéval. Martyrs opprimés par une Église obscurantiste pour les premiers francs-maçons, fanatiques religieux cruels pour Walter Scott, liés aux Assassins, aux anciens Égyptiens ou aux reptiliens, dépositaires d’un savoir secret ésotérique ou gardiens d’un fabuleux trésor, combattants d’élite dans les jeux vidéo, héros d’une Europe chrétienne menacée par le « grand remplacement » pour l’extrême droite contemporaine, marque permettant de vendre des voyages touristiques ou de l’huile d’olive : les Templiers sont partout. À la longue, ils finissent même par se confondre avec le croisé : la figure d’un combattant avec une armure, une épée et une croix rouge sur fond blanc évoque autant les croisés que les templiers, dans une fusion des imaginaires qui contribue à éloigner le référent historique (à l’origine, les Templiers ne sont pas des croisés et peu de croisés deviennent des Templiers !).

Ce colloque a rassemblé 31 interventions, portées par des chercheur.se.s venu.e.s de disciplines différentes : histoire médiévale, histoire contemporaine, littérature, études cinématographiques, histoire vivante, etc. Ont communiqué aussi bien des chercheur.se.s expérimenté.e.s, spécialistes du médiévalisme (comme Justine Breton ou Tommaso di Carpegna Falconieri) que de jeunes chercheurs ayant récemment soutenu un master ou commençant une thèse (Arthur Maillot, Hadrien Jahény, Jules Reix). Les objets abordés étaient extrêmement variés : si certains figurent désormais parmi les attendus des études médiévalistes – jeux vidéo, musique, films et séries, romans du xixe siècle – d’autres étaient plus originaux et ont permis des approches d’une grande richesse méthodologique : ainsi des travaux de Damien Carraz sur les archives de l’auteur Laurent Daillez ou de la prosopographie des ordres chevaleresque contemporains se revendiquant comme Templiers élaborée par Dominique Delgrange. Le programme intégral est disponible ici.

Le colloque a également proposé une visite de la Cité du Vitrail, la projection commentée d’un film (Le Comte de Monte-Cristo, 2024), une table-ronde sur les Templiers dans les jeux vidéo et la présentation de deux ouvrages (Jochen Schenk et Philippe Josserand, dir., A Companion to the Templars, Brill, 2025, et Lorenzo Mercuri, L’Enclos du Temple : topografia e forme di un’assenza della Parigi medievale, Rome, 2025).

Les interventions ont été filmées et seront prochainement mises en ligne sur la page YouTube des Archives de l’Aube. Les actes seront publiés en 2027.

Florian Besson

Colloque : Représentation scientifique, politique et imaginaire : pourquoi les châteaux rhénans fascinent-ils autant ?

 


16, 17 et 18 octobre 2025 à l’Hôtel d’Alsace de Strasbourg

À la croisée des frontières entre la France, la Suisse et l’Allemagne, ces monuments suscitent depuis des siècles un imaginaire riche, nourri par l’histoire, l’art, la politique et la recherche scientifique.

 

 

La Collectivité européenne d’Alsace organise du 16 au 18 octobre, un colloque scientifique, à l’Hôtel d’Alsace de Strasbourg, en partenariat avec la Generaldirektion Kulturelles Erbe et l’université de Mayence, ainsi que de nombreux partenaires transfrontaliers du Rhin Supérieur. Chercheurs, historiens, acteurs du patrimoine et professionnels de la culture exploreront la représentation des châteaux rhénans sous différents angles :
– scientifique
– artistique
– social et politique

Un rendez-vous unique pour comprendre comment ces forteresses, au-delà de leurs pierres, continuent d’incarner des symboles identitaires et culturels puissants dans le Rhin supérieur.

Un événement à ne pas manquer pour toutes celles et ceux qui s’intéressent au patrimoine, à l’histoire transfrontalière et à la valorisation culturelle de nos territoires. Ce colloque accessible aux amateurs et aux scientifiques sera uniquement sur inscription préalable ici :

https://www.chateaux-rhenans.eu/formulaire-dinscription-au-colloque

Informations pratiques et programme :

Colloque : Samouraïs et chevaliers à l’écrit et l’écran : enjeux historiques, mythologiques, esthétiques

Les 16 et 17 octobre

Lieu : CESCM (salle Crozet)
Hôtel Berthelot
24 rue de la Chaîne
POITIERS

 

Jeudi 16 octobre 2025

13h / Accueil des participants

13h30 / Ouverture du colloque par Anne-Cécile Guilbard (Assesseure à la Recherche de l’UFR Lettres & Langues) et Cécile Voyer (Directrice du CESCM, de l’UFR Sciences Humaines et Arts)

13h45-14h / Introduction par Pascale Drouet (Université de Poitiers-CESCM) et Anne-Marie Costantini-Cornède (Sorbonne Nouvelle-PRISMES)

1. Chevaliers, samouraïs : tournants historiques, enjeux culturels et ambiguïtés éthiques

Présidente de séance : Pascale Drouet

14h-14h30 / Marion Bracq (Université de Lille 3) : « Quand la Sword and Sorcery italienne revisitait l’Orlando furioso de l’Arioste : I Paladini, storia d’armi et d’amori de Giacomo Battiato (1984) »

14h30-15h / Pierre Levron (Chargé de recherches au CNRS (UMR 7302, CESCM) : « Existe-t-il un droit de la chevalerie, ou : la littérature servirait-elle à l’enseignement de la coutume ? Enquête dans le Roman de Tristan en Prose »

15h-15h30 / Anne-Marie Costantini-Cornède (Université Sorbonne Nouvelle, Paris Cité) : « Visions of Samurai and Knighthood: Kurosawa’s and Other Jidaigeki, Intercultural Perspectives »

Questions (15mn) & pause (15 min)

2. Samouraïs et Japon féodal : enjeux historiques et mythologiques

Président de séance : Claire Guéron

16h-16h30 / Delphine MULARD (Université de Strasbourg) : « Évolution de la figure du guerrier chasseur de démon : étude de la représentation du récit Shutendôji (le Jouvenceau buveur) »

16h30-17h / Natalia DOAN (University of Tennessee, Knoxville) : « The 1860 Japanese Embassy and the Transnational Influence of Tokugawa Japan »

17h-17h30 / Jean DU VERGER (ENSMM Besançon, VALE) : « The Woman as Spider in Early Modern Japan in Tanizaki’s “Shisei” (1909) and Masumura’s Irezumi (1966) »

Questions (15mn)

Apéritif de bienvenue au CESCM, salle Berger (18h)

20h30Soirée cinéma au DIETRICH (34 bd Chasseigne)

Yojimbo (110mn) de Akira Kurosawa

Présentation du film par Anne-Marie Costantini-Cornède et Gilles Ménégaldo, modération par Jean-Luc Terradillos, suivie d’une discussion avec le public.

Vendredi 17 octobre 2025

3. Enjeux médiévaux culturels : études comparatives

Présidente de séance : Anne-Hélène Miller

9h30-10h / Marta Añorbe-Mateaos (University of Zaragoza) : « The Self-questioning Hero: A Comparative Study of the Heroic Model of Taira no Shigemori and Perceval »

10h-10h30 / Claire Guéron (Université de Bourgogne) : « La notion de “geste juste” dans le bushido et chez le guerrier shakespearien »

10h30-11h / Matthew Bryan Gillis (University of Tennessee, Marco Institute) : « Aestheticized Slaughter and Soldier Martyrdom in Pseudo-Turpin’s Historia Karoli Magni et Rotholandi »

Questions (15 mn) & pause (15mm)

Président de séance : Matthew Bryan Gillis

11h30-12h Malgorzata K. Citko-DuPlantis (University of Tennessee, Marco Institute), « The Softer Side of Warrior Culture-Medieval Samurai and Knights Who Wrote Poetry » 

12h-12h30 / Anne-Hélène Miller (University of Tennessee, Marco Institute) : « Re-inventing the Warrior Image in Time of Peace: Survival or Nostalgia? »

Questions (15mn)

12h45-14h15   déjeuner sur place (salle Berger)

4. Samouraïs et chevaliers : cinéma et histoire, enjeux artistiques

Présidente de séance : Anne-Marie Costantini-Cornède

14h30-15h / Jessica X. Dabouin (Université de Paris 1, ACTE) « Way of the Scissor-shears: Tadanori Yokoo’s depiction of samurai from the 1960s to today »

15h-15h30 / Minh Vu Cong (Université de Lille 3), « Macbeth, de l’invraisemblable Moyen-Âge écossais à la fable baroque chez les samouraïs »

15h30-16h / Gilles Ménégaldo (Université de Poitiers, Professeur émérite), « Deux avatars cinématographiques du mythe arthurien : Excalibur (John Boorman, 1981) et Lancelot du lac (Robert Bresson, 1974) : entre spectaculaire et minimalisme »

Questions (15mn) & pause (15 minutes)

Président de séance : Gilles Ménégaldo

16h30-17h / Sergio Boffa (Conservateur de Musée Nivelles, Belgique), « Une interprétation divergente du film Hara-kiri (Seppuku) de Kobayashi Masaki »

17h-17h30 / Andrea Grunert (Université de Bochum, Allemagne), « Critique du bushidō dans cinq jidai geki des années 1960 »

17h30-18h / Pascale Drouet (Université de Poitiers / CESCM), « Rulers and Counterfeiters: from Shakespeare’s 1 Henry IV to Welles’s Chimes at Midnight (1965) and Kurosawa’s Kagemusha (1980) »

Questions (15mn)

18h30 Clôture du colloque

Dîner de clôture en ville 19h30


Informations complémentaires


ABSTRACTS

  • The Self-Questioning Hero: A Comparative Study of the Heroic Model of Taira no Shigemori and PercevalMarta Añorbe Mateos – (Ph.D student, University of Zaragoza (Spain)

This research explores the evolution of the heroic figure from practical prehistoric archetypes to ethically-driven heroes across Eastern and Western cultures through a comparative analysis of Taira no Shigemori from Heike Monogatari and Perceval from Li Contes del Graal. Drawing on scholars like Cavanaugh (2009), the study highlights the convergence of filial, secular, and divine duties in pre-modern Japan and medieval Europe, challenging conventional divisions in these morally complex heroes. It also critiques prevailing notions of Western and Japanese heroism, such as those of Morris (1975), by demonstrating that both heroic models, though failed, perform similar functions, and seek existential affirmation. This comparison deepens our understanding of the “culturally encoded epistemology” (Mori, 1996) that shapes the heroic narratives.

  • A Divergent Interpretation of Kobayashi Masaki’s Hara-Kiri / Sergio Boffa (Curator and Resarch Associate, Université Libre de Bruxelles (Belgium) and Musée Communal de Nivelles)

Film critics generally present Kobayashi’s Hara-Kiri as a harsh critique of the bushidō. This is not a mistake, but we think it is a superficial interpretation of this drama. It is important to remember that bushidō changes radically over the course of its history. To grasp the motivations and understand the actions of the protagonists in Kobayashi’s film, the viewer must be familiar with the specifics of bushidō in the period in question, i.e. the year 1630. We will show that Hara-Kiri is not a virulent attack on the ‘way of the warrior’, but rather a critique of the decadence of the bushido during the Tokugawa period, when it became a propaganda tool for the government.

  • Representations of Ariosto’s Orlando furioso in a Sword and Sorcery Movie: I paladini, storia d’arme e di amori de Giacomo Battiato (1984) / Marion Bracq (Doctor and Independent researcher)

This paper investigates how Ariosto’s fiction is transmitted and adapted through a Sword and Sorcery movie: I paladini, Storia d’armi et d’amori by Giacomo Battiato (1984). The director’s choices of script and themes show how he tries to manage the original material with the characteristics of the Sword and Sorcery’s aesthetic based on romance and fight. In fact, even if it is a free adaptation, there are explicit references to the epic poem. Moreover, as in Ariosto’s poem, heroes and heroines come together, seek each other out and find each other again. This paper will examine the importance of duos, duels and couples in the film’s narrative construction.

  • The Softer Side of Warrior Culture – Medieval Samurai and Knights Who Wrote Poetry / Małgorzata K. Citko-DuPlantis (Ph.D University of Tennessee, Knoxville (US)

Medieval Japanese warriors (bushi), known as samurai, were not only associated with violence but also with refined court culture, such as court poetry (waka). The Kamakura shogunate, established after the Genpei War in 1185, marked the rise of the samurai class. Although they were military nobility, the shogunate valued cultural pursuits, with notable figures like shogun Minamoto no Sanetomo (1192–1219) studying waka under the celebrated poet Fujiwara no Teika (1162–1241). This cultural engagement by samurai and shoguns reflected a softer side, challenging the violent image often portrayed in Western media. The paper explores these aspects and compares them to medieval European knights, highlighting the role of literary training in shaping masculine ideals across different warrior cultures.

  • Visions of Samurai and Knighthood: Kurosawa’s and Other Jidaigeki, Intercultural Perspectives / Anne-Marie Costantini-Cornède (Senior Lecturer,  Université de Paris Cité (France)

This paper explores Kurosawa’s complex samurai figures as illustrative of Japan’s medieval history and evolving cultural contexts. Whether they are enacting mythic, Buddhist-imbued Kamakura heroes (Minamoto), ambivalent ronin and community protectors (Seven Samurai), tragically falling Sengoku jidai, Warring Stateswarriors (Throne of Blood, KagemushaRan), or Bakumatsu unconventionalronin (Yojimbo)—all films demonstrate in spectacular aesthetics how glorious feats are sustained both by timely spiritual beliefs and universal ideals. This paper furthermore considers how Giri-driven Bushido was perverted during gekokujô times, which highlights its underlying contradictions and questions of human frailties. The analysis also addresses links with Western chivalry, East-West mystiques and potential ethical bridges, and the ‘nowness’ of the Knighthood spirit.

  • Way of the Scissor-shears: Tadanori Yokoo’s Depiction of Samurai from the 1960s to Today / Jessica X. Dabouin (University of Paris I Panthéon, Sorbonne student, Sorbonne Ecole des Arts Plastiques (France)

This paper analyses how Yokoo’s artworks re-question the samurai’s status as an emblem of power and feudal social hierarchies. It examines how the samurai figure, in Yokoo’s collaborations with avant-garde artists such as Ôshima and Kara, begins to widen perspectives through the juxtaposition of premodern and Western pop culture imagery. The samurai’s complexities as icons of rebellion, as well as the samurai ethos and understanding of mortality, are further explored in Yokoo’s collaborations with Mishima developing an original and remedial outlook, as shown by his 1969 poster for Mishima’s kabuki play about Minamoto no Tametomo. Forever renegotiating registers of autobiography, nostalgia, and playfulness, the artist offers “scissor shears”-like, innovative depictions.

  • The 1860 Japanese Embassy and the Transnational Influence of Tokugawa Japan / Natalie Doan (Assistant Professor at the University of Tennesees, Knoxville/Marco Institute)

In 1860, seventeen-year-old samurai Tateishi Onojir made headlines across America for his real and imagined adventures as part of the 1860 Japanese Embassy, the first Japanese diplomatic mission to the United States. The perception of Tateishi’s interracial romantic encounters with American women sparked a cultural frenzy within the US that challenged linked conceptions of race, masculinity, and power. Examining the 1860 embassy reveals samurai serving as both a bridge between the United States and Japan, as well as a source of controversy in the United States at the time. This paper explores the transnational influence of Tokugawa Japan on identity formation, cultural productions, and intellectual discourse in antebellum America to share a new cultural history of Japan’s influence overseas.

  • Rulers and Counterfeiters: from Shakespeare’s 1 Henry IV to Welles’s Chimes at Midnight (1965) and Kurosawa’s Kagemusha (1980) / Pascale Drouet (Professor of British Early Modern Studies,   CESCM/University of Poitiers (France)

In the wake of Alex Watson’s analysis – “Shadowing Shakespeare: Akira Kurosawa’s Kagemusha (1980) and William Shakespeare’s English History Plays (c. 1591–98)” –, this paper will focus on the dialectics of the original and the double, the ruler and the subject, simulated life and simulated death. It narrows the focus on the counterfeiter himself, that is, Sir John Falstaff, the rogue, Sir Walter Blunt – King Henry IV’s “many marching in his coat” (5.3.25) or “his wardrobe” (27) – and Kagemusha, the shadow warrior of Takeda Shingen. It addresses their dramatic and meta-dramatic qualities, the political, ethical and symbolical questions they raise, and their specific aesthetics on screen (in both the Welles and Kurosawa productions) by examining their visual representation on the battlefields.

  • The Woman as Spider in Early Modern Japan in Tanizaki’s “Shisei” (1909) and Masumura’s Irezumi (1966) / Jean Du Verger (Associate Professsor, SupMicroTech-ENSMM (France)

During the early modern period in Europe, the spider was portrayed by artists as a figure of artistic subtlety, while also being depicted as a symbol of passion. This duality was reverberated in Japan during the Tokugawa shogunate, as Tanizaki Jun’ichirȏ’s short story “Shisei” (1909) attests to. In 1966, Japanese film director Masumura Yasuzȏ adapted it to film. Irezumi focuses on the sexual and aesthetic aspects of the artist’s yearnings. This paper explores how the writer and film director represent their vision of XVIIth century Japan, and more precisely the way in which they portray the fallen ukiyo-e painter, turned tattooist and envision the question of art, while highlighting the status of women in early modern Japan.

  • Aestheticized Slaughter and Soldier Martyrdom in Pseudo-Turpin’s Historia Karoli Magni et Rotholandi / Matthew Bryan Gillis (Associate Professor, University of Tennessee, Knoxville (US)

This paper examines the aesthetics of violence and death in Pseudo-Turpin’s twelfth-century Historia Karoli Magni et Rotholandi. My interest will be to see how elaborately staged scenes of battle and martyrdom could have increased the audience’s pleasure in imaginatively experiencing war’s terrors while reading or hearing the text. The essay draws inspiration from medieval Japan’s The Tale of the Heike, which aestheticizes warrior deaths for the purpose of dramatization and readerly enjoyment.

  • A Critical View on bushidō in five jidai geki of the 1960s / Andrea Grunert (Independent scholar (Germany)

The jidai geki (historical films set in the Tokugawa period, 1603-1868) was a successful genre in Japan throughout the 1950s, but its decline began towards the end of that decade. However, a large number of major jidai geki were made in the following years. Five films that critically address the values of the samurai, the warrior class are at the core of the article: Masaki Kobayashi’s Harakiri (Seppuku, 1962) and Samurai Rebellion (Jōiuchi: hairyō tsuma shimatsu, 1967), Eiichi Kudo’s 13 Assassins (Jūsan-nin no shikaku, 1963), Tadashi Imai’s Cruel Tale of Bushidō (Bushidō zankoku monogatari, 1963) and Hideo Gosha’s Three Outlaw Samurai (Sanbiki no samurai, 1964). The criticism of bushidō, “the way of the warrior”, articulated in these films targets not only the past but also post-war Japan’s entrepreneurial culture inspired by interpretations of bushidō.

  • The « right movement » in Bushido and for Shakespeare’s Warriors / Claire Guéron (Professor, Université de Bourgogne (France)

Japanese martial arts were a “do”, meaning a “way” or method for achieving invincibility by aligning one’s movements and breath with the energy of the universe (“chi”). This principle seems poles apart from the providential chivalric ethos depicted in Shakespeare’s histories, according to which God leads the victor’s hand. Nevertheless, the ideal of the perfectly honed gesture is adumbrated in Shakespeare’s plays, as in The Merchant of Venice, when Bassanio reminds Antonio that the archer’s perfectly executed, endlessly repeatable gesture allows him to project his spirit into the future. This paper will discuss whether the “right movement”, in Shakespeare’s plays, may, despite certain negative connotations of ritualized gestures (inhumanity, Catholicism, black magic, theatricality) approach the “do” of the samurai.

  • The Law of Chivalry (Literature or Custom?): Investigation into the Roman de Tristan en prose / Pierre Levron (fellow researcher at the CNRS,  CESCM/University of Poitiers (France)

Western knights were subjects of the law, and Western vernacular literature developed when the codification of customary law was under way. What does this mean? Chansons de geste, but also novels, may be the arenas in which fictional chivalric customs were developed and could be transposed into actual practices. This paper will focus on the Roman de Tristan en prose. This long text, integrating the material of Tristan and Yseut with the material of Brittany, is essentially a novel of chivalry, i.e., it narrates battles but also questions of their regulation. The Roman de Tristan en prose examines both ‘objective’ and ‘subjective’ rights, an ethic with its ambiguities, and the interaction between these values and the behaviours of knights. These main issues will be addressed.

  • Two Cinematic Avatars of the Arthurian Myth: Excalibur (John Boorman, 1981) and Lancelot du lac (Robert Bresson, 1974): High Entertainment versus Minimalism / Gilles Menegaldo (Emeritus Professor, University of Poitiers (France)

This paper compares two radically different visions. Boorman plays the epic and spectacular card, as the opening sequence illustrates. He summons the familiar characters from the Arthurian myth, in particular Merlin and Morgana. Adapting Mallory’s La Morte d’Arthur, he exploits the symbolic wealth of the tale, featuring warlike adventures and foregrounding King Arthur’s and Percival’s spiritual quest. Boorman rejects realism and his direction is full of baroque and dreamlike images. Bresson’s film is minimalist. He erases numerous characters, condenses space and plays down the epic. Bodies are fragmented, filmed in metonymic shots that obscure their faces. Soundtrack is emphasized. Bresson rejects the spectacular and highlights the failure of the quest for the Grail and the impossibility of love between Guinevere and Lancelot, a superhuman hero plagued by doubt and whose inevitable death is de-dramatized.

  • Re-inventing the Warrior Image in Time of Peace: Survival or Nostalgia?  / Anne-Hélène Miller (Associate Professor, University of Tennessee, Riggsby Director of the Marco Institute (US)

Combat attire and armor became an outward display of social status in the Ancien Regime and the Restoration of the Monarchy in France. The image of the warrior elite was associated with the establishment of peace and unity. This paper will ask whether such a reinvention of the medieval warrior image in post-medieval times was a matter of caste survival or nostalgia. And, can the highly sophisticated design of clothing and equipment of the samurai, as found for instance in the famous Picture Books of Medieval Warriors (1836) illustrated by K. Hokusai during the peaceful time of the Edo period in Japan find commonalities with the transformation of the purpose and representation of the warrior caste in Western Europe?

  • Evolution of the Demon-Hunting Warrior Figure: A Study of the Representation in the Shutendôji Narrative / Delphine Mulard (Associate professor at the University of Strasbourg (France)

The narrative of the Shutendôji portrays a warrior from the 10th century, Minamoto no Yorimitsu (or Raikô (944-1021) subduing an ogre, the Shutendôji, who abducted aristocratic women to devour them. The story achieved immense success during the Edo period as it demonstrated the superiority of warriors over the aristocratic world. The objective is to demonstrate how the Shutendôji narrative serves the political and symbolic ambitions of warriors during the Muromachi period in their quest for cultural legitimacy. We will also explore how this narrative persisted during the Edo period and how the image of the warrior was propagated through new illustrations.

  • Macbeth, from the Improbable Scottish Middle Ages to the Baroque Fable among the Samurai / Cong Minh Vu (Doctor, Catholic University of Lille (France)

From the same Shakespeare play, Macbeth, two completely different interpretations were taken in barely ten years from two immense filmmakers, Orson Welles (1948) and Akira Kurosawa (1957). If Welles insisted on highlighting the text, even if it meant inventing new diction and even cutting up and sometimes reworking the text, Kurosawa ignores the language of the Bard in order to preserve the plot. In this article, we therefore wish to compare the staging of these two masterpieces to bring to light their specific issues, which nevertheless come together in an eminently moral concern.

Colloque : Soft Matters, poésies textiles jadis et aujourd’hui

Le colloque “Soft Matters : Poésies, textiles, jadis et aujourd’hui“, organisé par Nathalie Koble (ENS-PSL), Amandine Mussou (Université Paris Cité), Marion Uhlig (Université de Fribourg) aura lieu du 25 au 27 septembre 2025 à Paris.

Programme– Télécharger le programme : Programme_SoftMatters

JEUDI 25 SEPTEMBRE 2025

Salle Pierre Albouy, Université Paris Cité 5, rue Thomas Mann, 75013 Paris

9h00 Introduction

par Nathalie Koble (ENS-PSL), Amandine Mussou (Université Paris Cité), Marion Uhlig (Université de Fribourg)

Présentation des travaux réalisés collectivement par les étudiantes et étudiants Rebecca Akimoto, Cheryl Cisse, Marina Dauriac, Bianca Gaubert, Camille Jambou, Damia Kayaalp, Esther Lechevalier, Laura See, Selma Maillard, Giorgio Pagani, Elmest Poudoulec et Anjalia Venkatasubramanian du studio “textile/texte” coordonné par Lucile Encrevé et Aurélie Mathigot (École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs-PSL)

ARTS ET MÉMOIRES : POÉTIQUES ET PRATIQUES TEXTILES ANCIENNES

9h30-12h00 – Mémoires de poèmes

9h30-10h00 Conférence plénière : Michèle Métail : “Su Hui ou l’art de retisser des liens avec l’absent”

10h00-10h20 Xiaoxuan Lyu (ENS PSL) : “Tapis magique” : les aventures contemporaines des épigones de la Carte de la Sphère Armillaire

Discussion et pause

11h00-11h30 Conférence plénière : Anna Caiozzo (Université d’Orléans) : D’or et de soie, robes d’honneur et poésie épique dans les corpus mongols du Shāh Nāma de Firdawsī

11h30-11h50 Ludivine Bouton-Kelly (Université d’Angers) : Le Dit du Genji au fil du temps

Discussion

En parallèle – dispositif d’écoute : Juliette Riedler et Juliette Séjourné : Lettres à Jean-Loup Rivière – mosaïcodes brodés

12h15 – déjeuner

14h00-15h30 – Arts de mémoire

14h00-14h30 Conférence plénière : Eric Palazzo (Université de Poitiers – CESCM) : La poétique du cadre. Tissage ornemental et mémoriel chez Théodulf d’Orléans et Hincmar de Reims

14h30-14h50 Roland Béhar (ENS PSL) : Le Dechado panégyrique pour Isabelle de Castille, de Fray Íñigo de Mendoza (~1475), ou quand le modèle de broderie devient speculum principissae poétique

Discussion et pause

15h40-18h00 – Mémoires de femmes

15h40-16h10 Conférence plénière : Yasmina Foehr-Janssens (Université de Genève) : Les mailles, à la vie à la mort. Féerie du care

16h10-16h30 Geoffrey Derain (ENS PSL) : Cent fois sur le métier : tissage et expérience sensible du temps dans Pesme Aventure (Chrétien de Troyes, Yvain ou le Chevalier au Lion)

Discussion

17h00-17h20 Hélène Bellon (Université de Genève) : La piqûre du désir. Réflexion érotico-littéraire sur les chansons de toile médiévales

17h20-17h40 Tristan Fourré (Nantes Université) : La laine et l’aleine : la pastoure de Christine de Pizan ou l’échec de l’entrelacement du textile et du lyrisme

Discussion

18h00-18h20 – Chanter de toile : traductions multilingues et mise en musique de chansons de femmes médiévales, avec les participant.es à la PSL-Week de mars 2024 à la Maison Victor Hugo organisée par Roland Béhar, Nathalie Koble et Xavier Luffin.

VENDREDI 26 SEPTEMBRE 2025

École normale supérieure, Salle des Actes 45, rue d’Ulm, 75005 Paris

PRATIQUE, POÉTIQUE ET POLITIQUE

9h00-12h00- Résistances du fil

9h00-9h30 Conférence plénière : Marik Froidefond (Université Paris Cité) : Le Patchwork des noms

9h30-9h50 Ileana Parvu (Haute École d’Art et de Design de Genève) : Lignes de vie. Littérature et écriture dans les dessins à la machine à coudre de Geta Brătescu et Ana Lupas

Discussion et pause

10h30-10h50 Sébastien Boulay (Université Paris Cité) : Poétique et politique d’une architecture tissée du Sahara Occidental : dialogue avec Zacim cAllal, poète et réfugié

10h50-11h10 Joanna Augustyn (Université Nicolas Copernic de Toruń) : Qui a peur de la broderie ? De fil en arme. Autour de l’oeuvre de Monika Drożyńska

11h10-11h30 Tatiana Fougal (MNHN/Musée de l’Homme) et Eugenia Reznik (Université Grenoble Alpes) : Serviettes ukrainiennes roushnyky. Poésie d’un peuple

Discussion

12h15 – déjeuner

14h00-16h30 – Livres textiles

14h00-14h30 Conférence plénière : Julia Peslier (Université Marie et Louis Pasteur, ELLIADD) : Façons de soustraire, façons d’ajouter. Les vies négatives textiles dans le poème album textile

14h30-14h50 Jeanne Bacharach (CERILAC) : Louise Bourgeois : ode au textile

Discussion

15h15-15h35 Sally Bonn (Université de Picardie Jules Verne) : Les Livres de fils de Maria Lai : entrelacs d’une poétique du geste

15h35-15h55 Nadia Podzemskaia (CNRS-ITEM) et Lorenzo Vinciguerra (Université de Picardie Jules Verne et Université de Bologne) : Au fil de l’abstraction. La poésie des Étoffes cousues de Marie-Renée Chevallier-Kervern

Discussion et pause

17h00-19h00 – Paroles d’artistes : autour du travail d’Olga Desclouds, avec Amandine Mussou (Université Paris Cité), Michèle Cohen, avec Cole Swensen (Brown University), Jehanne Paternostre avec Nathalie Koble (ENS-PSL, ITEM), Amalia Laurent avec Lise Wajeman (Université Paris Cité) et Alex Cecchetti avec Marion Uhlig (Université de Fribourg).

SAMEDI 27 SEPTEMBRE 2025

École normale supérieure, Salle historique de la Bibliothèque 45, rue d’Ulm, 75005 Paris

ABSTRACTIONS POÉTIQUES ET POÈMES CONCRETS

9h00-12h00 – Langages codés

9h00-9h30 Conférence plénière : Ida Soulard (École Nationale Supérieure d’Art de Bourges/ Laboratoire ED540 ENS Paris) : Les “images programmées” d’Anni Albers et leurs liens aux codes précolombiens, quipus et tocapu

9h30-9h50 Mari Vautrin (ENS PSL-Université de Lille) : La sensation d’un poème : Haiku d’Anni Albers

Discussion et pause

10h30-10h50 Lucile Encrevé (École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs- PSL) : Écritures abstraites et textile. Un territoire genré ?

10h50-11h10 Eduardo Jorge de Oliveira (École Polytechnique Fédérale de Zurich – EPFZ) : Peaux textiles : une poétique des capes, manteaux et parangolés

11h10-11h30 Vincent Broqua (Université Paris 8) : Cecilia Vicuña : tisser la langue du poème

Discussion

12h00 – déjeuner

13h45-15h00 – Fils contemporains : entretiens

13h45-14h30 – Entretien avec Chloé Bensahel, par Nathalie Koble (ENS-PSL), Amandine Mussou (Université Paris Cité) et Marion Uhlig (Université de Fribourg)

14h30-15h15 – Entretien avec Sheila Hicks, par Isaline Saunier (Musée du Quai Branly)

16h00-17h30 – Présentation de tapisseries au Musée de Cluny (réservé aux participant.es) : Béatrice de Chancel Bardelot (Musée de Cluny), Nathalie Koble (ENS-PSL), Sylvie Lefèvre (Université : Paris Sorbonne), Alice Minssieux (ENS Lyon) et Amandine Mussou (Université (Paris Cité)

Colloque : Faire corps avec le passé

Le colloque interdisciplinaire “Faire corps avec le passé : exposer l’histoire par les pratiques corporelles“, organisé par Orlane Messey, Justine Breton et Audrey Tuaillon Demésy dans le cadre de l’ANR Aiôn, se déroulera à Autun (L’Hexagone, 2 boulevard Frédéric Latouche, 71400 Autun) les 4-5 décembre 2025.

Programme

Jeudi 4 décembre
9h30. Accueil des participants
10h : introduction
– mot du maire de la ville d’Autun
– mots de bienvenue et introduction du colloque, Justine Breton, Orlane Messey et Audrey Tuaillon Demésy

Session 1. Exposer le corps : prestations scéniques et transmissions
10h30 : L’analyse de la représentation du corps traditionnel japonais dans le ballet de Béjart, Wakako Tanabe (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne)
11h : « Le cirque sera toujours le cirque » ? Le corps comme lieu du commun et comme espace historiographique, Magali Sizorn (Université Rouen-Normandie)
11h30 : Faire corps avec l’irrationnel : Witkacy et la scène comme lieu de convulsion esthétique, Charles Garatynski (Académie d’Orléans)
12h : déjeuner

Session 2. Armer le corps pour saisir l’Histoire
14h : Le corps en guerre : construire un protocole expérimental biomécanique pour comprendre le geste du combattant au XVIe siècle, Marine Haurillon (Université Grenoble Alpes)
14h30 : Croiser le fer : faisabilité ou falsifiabilité de l’imaginaire ? La pratique de l’escrime ancienne et la compréhension des images médiévales, Alexis Minault (Université de Poitiers)
15h : L’épée au corps : entre réification et personnification ? La lame et son « wielder » sur les couvertures de fantasy, Marie Kergoat (Université d’Artois)
15h30 : pause café

Session 3. Expérimenter le passé aujourd’hui
16h : Regards croisés sur la danse baroque et l’escrime historique : pourquoi expérimenter corporellement les gestes anciens à l’ère du numérique ?, Pierre-Henry Bas (Fédération de Recherche Sciences et Cultures du Visuel)
16h30 : Quand les poulets rôtis volent bas : corps, fiction et réception à Medieval Times, Jonathan Fruoco (Université Paris Nanterre)
17h : La « communauté sartoriale » : quand porter le costume permettrait de retrouver une masculinité historique (et authentique), Victor Faingnaert (Université de Lorraine)
17h30 : fin de la journée / pause
18h. Spectacle Héraklès, par la Cie Rebonds d’histoires

Vendredi 5 décembre
9h15. Accueil des participants
Session 4. L’Histoire « en corps », entre mémoire et identité
9h45 : La construction d’une représentation mémorielle polonaise dans quelques films historiques (décors, modes, corps), Sébastien Ginhoux (Université de Lorraine)
10h15 : Incorporer la mémoire d’une communauté punk. L’exemple du geste musical, Sacha Thiébaud (Université Marie et Louis Pasteur)
10h45 : « Toute écriture est tatouage ». Le corps comme palimpseste chez Abdelkébir Khatibi, Salma Rouyett (Université de Rabat)
11h15 : pause café

Session 5. Des corps sportifs au passé vécu aujourd’hui
11h30 : Mots et gestes de la violence dans le Calcio fiorentino du Quattrocento à nos jours, Francesco Bianco (Université Grenoble-Alpes/Université Palacký d’Olomouc) et Adrien Quéret-Podesta (Académie Polonaise des Sciences)
12h : La mémoire collective par le contact corporel entre l’entraîneur et l’entraîné : le cas de Michel Mathiot et ses gymnastes (1952-2024), Pauline Déodati (Université Marie et Louis Pasteur)
12h30 : Repenser le corps à travers la pratique des « nages sportives » : une lecture socio-affective du passé incorporé, Erwan Poquerusse (Institut des Sciences du Sport-Santé de Paris)
13h. Conclusion du colloque
13h15 : déjeuner

Comité scientifique
Martin Bostal, CRAHAM, Musée de la Tapisserie de Bayeux
Justine Breton, SAMA, Université de Lorraine
Laurent Di Filippo, CREM, Université de Lorraine
Mélie Fraysse, CRESCO, Université Toulouse III
Clémentine Hougue, 3.LAM, Le Mans Université
Orlane Messey, C3S, Université Marie et Louis Pasteur
Lucas Profillet, C3S, Université Marie et Louis Pasteur
Louie Putov, IRET, Université Sorbonne Nouvelle
Jérôme Soldani, SENS, Université Paul-Valéry Montpellier 3
Audrey Tuaillon Demésy, C3S, Université Marie et Louis Pasteur

Comité de pilotage
Justine Breton, SAMA, Université de Lorraine, Aiôn
Bruno Galice, Centre d’histoire vivante d’Autun
Orlane Messey, Université Marie et Louis Pasteur, Aiôn
Audrey Tuaillon Demésy, Université Marie et Louis Pasteur, Aiôn

Colloque : Chaucer à l’ère du médiévalisme

Le colloque international “Chaucer à l’ère du médiévalisme : In sondry ages and sundry londes“, organisé par Justine Breton et Jonathan Fruoco avec le soutien de Modernités médiévales, se déroulera à l’Université de Lorraine à Nancy (Présidence Léopold, 34 Cr Léopold, 54000 Nancy) les 13-14 novembre 2025.

Programme

Thursday 13th, November 2025 / Jeudi 13 novembre 2025

9h30: Accueil

10h: Welcome and introduction / Mot d’accueil et introduction scientifique. Justine Breton et Jonathan Fruoco, au nom du comité scientifique

Presentation by New Chaucer Society President / Mot de la présidente de la New Chaucer Society, Candace Barrington

10h15: Keynote conference, Marion Turner (J.R.R. Tolkien Professor of English, Oxford), “The Idea of Fiction: Medieval and Modern”

 

Session 1: Geoffrey Chaucer All Around the World

            Moderation: Jonathan Fruoco

11h30: Candace Barrington, “Changing the Ever-Changing: Translating Chaucer”

12h: Camille-Apollonia Narducci, “Chaucer, Godofredo Chaucer, héros espagnol !”

12h30-14h30: Lunch / Déjeuner pour les intervenants

 

Session 2: Reading Chaucer in the 19th and 20th Centuries

            Moderation: Aude Martin

14h30: Daniel Najork, “The Tenderness of Youth: Reading the “Prioress’s Tale” in Nineteenth-Century England”

15h: Hugo Lacoue-Labarthe, “Deux performances médiévalistes: J.R.R. Tolkien et Pier Paolo Pasolini, ou comment trouver Chaucer à son pied”

15h30: Pause

 

Session 3: Chaucer on the Big Screen

            Moderation: Justine Breton

15h45: Danko Kamčevski, “A Poet Errant”

16h15: Larry Scanlon, “Geoffrey Chaucer and Spike Lee: The Pardoner’s Tale and Da 5 Bloods

16h45: Pause

17h: Screening of A Knight’s Tale (2001) / Projection commentée du film Chevalier (2001) en VO, Justine Breton

20h30: Dinner / Dîner pour les intervenants

 

Friday 14th, November 2025 / Vendredi 14 novembre 2025

10h: Welcome / Accueil

10h15: “Chaucer’s Shadow, Gower’s Voice: A Video Interview with Bruce Holsinger”, Bruce W. Holsinger (University of Virginia, romancier/novelist) and Jonathan Fruoco

 

Session 4: What Remains of Chaucer Today?

            Moderation: Candace Barrington

11h: Jonathan Fruoco, “Here, There, and Everywhere: Chaucer’s Afterlife in Paul McCartney’s Work”

11h30: Justine Breton, workshop “Buying Chaucer: Medieval Literature as Another Product”

12h-14h: Lunch / Déjeuner pour les intervenants

 

Session 5: Reading Chaucer with Gender Studies

            Moderation: Fabien Bièvre-Perrin

14h: Lucy Fleming, “‘The dirtiest story I know’: Chaucerian Obscenity, Chrononormativity, and The Big Bang Theory

14h30: Christina Carlson, “Chappell Roan, The Wife of Bath, and the Politics of Cunt”

15h: Yohann Chanoir, “Chaucer mis à nu… Le recyclage des Contes de Canterbury dans les cinémas érotique et pornographique”

15h30: Pause

15h45: Closing remarks / Conclusions et perspectives

16h: End of congress / Fin du colloque