Archives de l’auteur : maudperezsimon

Journée d’études : l’épique dans la littérature pour la jeunesse, tradition et variations

Une journée d’étude « L’épique dans la littérature pour la jeunesse : tradition et variations » aura lieu le mercredi 11 février 2026 en visioconférence. La participation est gratuite mais sur inscription uniquement.

Lien pour s’inscrire

Programme de la journée :

9h30 – Introduction de la journée d’études

  • Marguerite Mouton, MCF – INSPE, Université de Bordeaux, Lab-E3D
  • Gersende Plissonneau, MCF HDR – INSPE, Université de Bordeaux, Plurielles

10h00-10h30

  • Élodie Coutier, Enseignante chercheuse -CTER, Le Mans Université, 3LAM, « Représentations de la révolte d’Achille contre l’autorité dans plusieurs ouvrages de littérature pour la jeunesse ».

10h30-11h00

  • Virginie Tellier, Professeure -Université Sorbonne Nouvelle, CERC EA-172, « Homère et Les Légendaires : mutations de l’épique dans la culture de jeunesse populaire ».

11h-11h15 – Pause

11h15-11h45

  • Magali Jeannin, MCF – INSPE, Université Caen Normandie, LASLAR-UR 4256, « Pénélope en littérature de jeunesse et young adult contemporaine : une requalification de la voix féminine épique vers l’empowerment ? »

11h45-12h15

  • Armand Erchadi, Docteur en Lettres – Institut d’études romanes, art et médias,
    Université du Luxembourg « Le shōnen manga comme épopée pédagogique : naissance d’un imaginaire politique mondial »

Pause méridienne

13h45 – Reprise des travaux

14h00-14h30

  • Virginie Actis, PRAG, doctorante -INSPE, Paris Sorbonne Université, VALE UR 4085 « Les adaptations de Moby Dick pour la jeunesse face à la modernité épique melvillienne ».

14h30-15h00

  • Virginie Douglas, Professeure – Université Le Havre Normandie, GRIC « Little Men, Talking Beasts and Epic Poohs” : réflexions sur le genre de la fantasy épique dans le roman britannique pour la jeunesse ».

15h00 – 15h15 – Pause

15h15-15h45

  • Marie-France Burgain, MCF – INSPE, Université de Bordeaux, Lab-E3D « Du renouveau épique dans le cycle littéraire pour la jeunesse : l’exemple des Harry Potter »

15h45-16h15

  • Marion Velain, Doctorante – UQAM Montréal « D’or et d’oreillers (2021) de Flore Vesco : réécriture de conte et récit épique de(s) corps »

16h15-16h30 – Synthèse des travaux

  • Isabelle Olivier, MCF – Université d’Artois, Textes et Cultures

16h45 – Fin des travaux

Organisation de l’événement :

  • Marguerite MOUTON : MCF, 9ème section, Lab-E3D – INSPE de l’académie de Bordeaux
  • Gersende PLISSONNEAU : MCF-HDR, 9ème section, Plurielles 24142 – INSPE de l’académie de Bordeaux

 

Séminaire : alimentation et médiévalisme

Séminaire organisé par Justine Breton (Sama, Université de Lorraine), Alban Gautier (Centre Michel de Boüard, Université de Caen) et Aude Mairey (LaMOP, CNRS-Université Paris 1)
La nourriture, la boisson et, plus largement, les pratiques alimentaires, tiennent une place importante dans les représentations contemporaines du monde médiéval, que celles-ci tendent au réalisme ou qu’elles relèvent de la fantasy. De Walter Scott à J. R. R. Tolkien en passant par le cinéma, la bande dessinée, le marketing et les pratiques de reconstitution, le Moyen Âge est regardé à la fois tantôt une période de profusion alimentaire, voire d’excès et de débordements tantôt comme une période marquée par la faim ou par les nourritures immangeables : entre nostalgie et imaginaire, il est à la fois modèle et repoussoir. Malgré cette omniprésence du fait alimentaire dans les représentations du Moyen Âge, celui-ci a été relativement peu étudié dans le cadre des études médiévalistes. Ce séminaire a pour objectif de favoriser la réflexion sur ce sujet en proposant à des spécialistes de plusieurs disciplines (histoire, littérature, histoire de l’art, anthropologie…), médiévistes ou non, de présenter leur travail sur divers dossiers et études de cas, bouclés ou en cours.



Les séances du séminaire se dérouleront à Paris, en Sorbonne (salle Jean-Baptise Duroselle) et à distance, les vendredis 13 février et 13 mars 2026 de 14h à 17 heures.
Pour s’y inscrire, contacter Aude Mairey (aude.mairey (at) univ-paris1.fr)

Programme :

13 février :

  • Alban Gautier, Introduction : Alimentation et médiévalisme : un territoire à explorer
  • Justine Breton, Tables de fiction : Étude des livres de recettes issus d’univers médiévalistes fictionnels
  • Audrey Tuaillon Demésy (Université Marie et Louis Pasteur, laboratoire C3S), « Une bonne partie de la journée est consacrée à la cuisine ». Les pratiques alimentaires en reconstitution historique.

13 mars :

  • Noëlle Philips (Department of English, Douglas College), Forgotten Alewives : Masculine
Medievalism in Modern Beer Marketing
  • Yohann Chanoir (Sciences Po Reims, chercheur associé au CRH), Les pratiques
alimentaires dans les films médiévalistes : une mise en (s)-cène ?
  • Aude Mairey, L’alimentation dans Bilbo le Hobbit et le Seigneur des anneaux
Food, Drink and Medievalism

English version
Organisation : Justine Breton (Sama, Université de Lorraine), Alban Gautier (Centre Michel de Boüard, Université de Caen) et Aude Mairey (LaMOP, CNRS-Université Paris 1)
Eating, drinking and, more generally, dietary habits, are an important dimension of modern representations of the medieval world, whether they tend towards realism or belong to the field of fantasy. From Walter Scott to J. R. R. Tolkien, from cinema and comic books to marketing and living history, the Middle Ages is seen either as a period when food and drink were available aplenty, to the point of excess and hubris, or as the reign of famine and inedible foodstuffs: between nostalgia and imagination, it is both a template and a foil. Despite this ubiquity of food and drink in representations of the Middle Ages, this topic has not received much scholarly attention in the
field of medievalism studies. With this seminar, we aim to foster reflections on this subject by allowing scholars of several disciplines (history, literature, art history, anthropology…), whether they are themselves medievalists or not, to present their work on a diversity of projects and case studies, completed or in progress.

The sessions of our seminar will take place in Paris, in the Sorbonne (salle Jean-Baptise Duroselle) and by Zoom, on Fridays 13 February and 13 March 2026 afternoons.
Inscription : contact Aude Mairey (aude.mairey@univ-paris1.fr)

Program :

13 février :

  • Alban Gautier, Introduction : Alimentation et médiévalisme : un territoire à explorer
  • Justine Breton, Tables de fiction : Étude des livres de recettes issus d’univers médiévalistes fictionnels
  • Audrey Tuaillon Demésy (Université Marie et Louis Pasteur, laboratoire C3S), « Une bonne partie de la journée est consacrée à la cuisine ». Les pratiques alimentaires en reconstitution historique

    13 mars :
  • Noëlle Philips (Department of English, Douglas College), Forgotten Alewives : Masculine
Medievalism in Modern Beer Marketing
  • Yohann Chanoir (Sciences Po Reims, chercheur associé au CRH), Les pratiques
alimentaires dans les films médiévalistes : une mise en (s)-cène ?
  • Aude Mairey, L’alimentation dans Bilbo le Hobbit et le Seigneur des anneaux

Parution : The Cambridge History of Arthurian Literature and Culture

Arthurian Literatures and Cultures. Volume 2 : 1500 to the Present. Series: The Cambridge History of Arthurian Literature and Culture. 
 
Editors: Raluca L. Radulescu, Bangor University, Wales ; Andrew Lynch, The University of Western Australia
Contributors : Jerry Hunter, Mary Bateman, Christine Ferlampin-Acher, Christoph Fasbender, Amy Louise Blaney, Carol Tully, Anne Berthelot, Katie Garner, David Matthews, Justine Breton, Renée Ward, Ann Howey, Leah Haught, Makiko Komiya, Molly Brown, Wajih Ayed, Juan Miguel Zarandona, Louise D’Arcens, Melanie Duckworth, Peter N. Lindfield, Mariam Hale, Alan Lupack, Laurie A. Finke, Martin B. Shichtman, Cory James Rushton, Keith Busby, Kathleen Coyne Kelly, Susan Aronstein, Catherine Batt, Helen Young, Matthew X. Vernon, Randy P. Schiff, Corinne Saunders, Sif Rikhardsdottir, Meg Roland

https://www.cambridge.org/fr/universitypress/subjects/literature/anglo-saxon-and-medieval-literature/cambridge-history-arthurian-literature-and-culture-arthurian-literatures-and-cultures-1500-present-volume-2?format=HB&isbn=9781316516010 

The second volume of The Cambridge History of Arthurian Literature and Culture charts the growth and spread of Arthurian matter outwards from Britain into Europe, and then into the globalising world of the 1500s and beyond, up to the present day. In the opening chapters, Welsh and continental engagements with and adaptations of Arthuriana are foregrounded, alongside its permutations throughout the British early modern, Romantic, and Victorian eras. Essays then explore how the legend has gained new resonances and found new means of expression in the twentieth and twenty-first centuries, through media as diverse as cinema, television, cartoons, games, and tourist packages. Chapters reveal how Arthurian matter remains relevant to issues such as race, gender, the emotions, and childhood, and how it has come to suffuse popular and literary culture on a global scale, in Japan, Australia, Latin America, and Africa.

  • The comprehensive history of Arthurianism from its beginnings to the contemporary world and across all media, covering literature, historiography, and manuscript studies alongside modern forms such as cinema, television, cartoons, and even tourist packages
  • Crosses a wide range of European languages and cultural centres, showing in detail how multiple factors from many separate locales worked over centuries to produce the varied European traditions of Arthurian themes involving Merlin, Tristan, and the Holy Grail
  • Approaches the works of Geoffrey of Monmouth, Chrétien de Troyes, Thomas Malory, and Alfred Tennyson as recurring influences whose reception over time offers a vital measure of continuity and change in Arthurianism
    • Part I. Post-Medieval Arthurs in Literature and Culture:
    • 1. Welsh-language Arthurian writing from the post-medieval period Jerry Hunter
    • 2. Arthur in England and Scotland, 1500–1700 Mary Bateman
    • 3. Arthur in France, Spain and Italy, 1550–1800 Christine Ferlampin-Acher
    • 4. Arthur in Germanic languages, literatures and cultures, 1550–1800 Christoph Fasbender
    • 5. Arthur in English-language literature in England and Scotland, 1700–1830 Amy Louise Blaney
    • 6. Arthur in continental Europe, 1800–1920 Carol Tully and Anne Berthelot
    • 7. Tennyson’s Idylls of the King Katie Garner
    • 8. Arthur in the English language in Britain and Ireland, 1830–1920 David Matthews
    • 9. Arthur in continental European literature and culture, 1920 to the Present Justine Breton
    • 10. Arthur in English and Irish literature, 1920 to the present Renée Ward
    • 11. Arthur in North American literature and culture to c. 1900 Ann Howey
    • 12. Arthur in North American literature and culture, from 1900 to the present Leah Haught
    • 13. Arthurian legends in Japanese pop culture Makiko Komiya
    • 14. Arthur in Africa Molly Brown and Wajih Ayed
    • 15. Arthur in Latin America Juan Miguel Zarandona
    • 16. Arthurianism in Australia Louise D’Arcens and Melanie Duckworth
    •  
    • Part II. Arthur off the Page:
    • 17. Arthurian art, illustration and material culture, 1500–1800 Peter N. Lindfield
    • 18. The revival of Arthurian legend in art, 1800–1920 Mariam Hale
    • 19. Arthurian illustration after 1920 in England and America Alan Lupack
    • 20. Arthur in Anglophone cinema and television Laurie A. Finke and Martin B. Shichtman
    • 21. Arthur in non-Anglophone cinema and television Louise D’Arcens
    • 22. Arthur in graphic novels and gaming Cory James Rushton
    • Part III. Arthurian Approaches:
    • 23. The evolution of modern Arthurian scholarship in Old French and middle high German Keith Busby
    • 24. Arthurian places: tradition, landscape, and heritage tourism Kathleen Coyne Kelly and Susan Aronstein
    • 25. Arthurian childhoods and Anglophone Arthurian children’s literature Catherine Batt
    • 26. Arthuriana and race Helen Young and Matthew X. Vernon
    • 27. Arthur the Warrior from medieval to modern Randy P. Schiff
    • 28. Gender and Arthurian romance Corinne Saunders
    • 29. Arthurian emotions Sif Rikhardsdottir
    • 30. Arthurian romance in the global Middle Ages Meg Roland.

Parution : Tolkien and the  Kalevala

Jyrki Korpua, Tolkien and the  Kalevala, trad. Sonja Virta, New York – Londres Routledge, à paraître en janvier 2026.

https://www.routledge.com/Tolkien-and-the-Kalevala/Korpua/p/book/9781032852270

This book explores J. R. R. Tolkien’s unique and warm relationship to the Kalevala, a poem usually hailed as the Finnish and Karelian national epic, compiled, edited and partly revisioned from older folk poetry by Finnish scholar Elias Lönnrot in the 19th century. J. R. R. Tolkien, an Oxford academic and the greatest author of the 20th-century fantasy, creator of The Hobbit and The Lord of the Rings, was fascinated from early on by the Kalevala. Tolkien himself described the Kalevala as “a germ” of his fantasy fiction.

Preface

Acknowledgements

1. Introduction

2. From folk tradition to fantasy

On J. R. R. Tolkien

On role models, ancient heroes

The Kalevalas of Lönnrot

The Kalevala Tolkien knew

Tolkien’s works

What did Tolkien think of the Kalevala?

The merging of Finnish language and the Kalevala in Tolkien

3. The story of the Kalevala and Tolkien’s fantasy world

World creation and world order

Song battles and quests before marriage

The Sampo and the Silmarils

Interludes

The end of the tale

4 The Kalevalaic parts of Tolkien’s world

The might of singing, music and words

Nature and the elements

On Väinämöinen

On Louhi

On Ilmarinen

On Kullervo

5. Conclusion

Bibliography

Index

 

Jyrki Korpua, PhD, is a researcher of literature at the University of Oulu. His books include Alussa oli Sana – Raamattu ja kirjallisuus (“The Bible and Literature”, 2016, in Finnish), New Perspectives to Dystopian Fiction (2020, edited with Saija Isomaa & Jouni Teittinen) and The Mythopoeic Code of Tolkien: A Christian Platonic Reading of the Legendarium (2021). His research interests include theological literary history, utopian and dystopian studies, Tolkien studies and mythopoetic game studies.

 

“Jyrki Korpua brings new depth to Tolkien’s world-building with his delightful introduction to the song-built world of the Kalevala, which both inspired Tolkien’s earliest stories and resonates throughout his legendarium from the music of Creation to the songs of Tom Bombadil.”

Rachel Fulton BrownAssociate Professor of Medieval History, Fundamentals, and the College, The University of Chicago, USA

Parution : Fantasy Aesthetics: Visualizing Myth and Middle Ages

Hans Rudolf Velten & Joseph Imorde, Fantasy Aesthetics: Visualizing Myth and Middle Ages, Bielefeld / transcript Verlag “The Middle Ages and Popular Cultures”, 2025

Fantasy novels are products of popular culture. They owe their popularity also to the visualization of medievalist artifacts on book covers and designs, illustrations, maps, and marketing: Castles on towering cliffs, cathedral-like architecture, armored heroes and enchanting fairies, fierce dragons and mages follow mythical archetypes and develop pictorial aesthetics of fantasy, completed by gothic fonts, maps and page layout that refer to medieval manuscripts and chronicles. The contributors to this volume explore the patterns and paradigms of a specific medievalist iconography and book design of fantasy which can be traced from the 19th century to the present.

Le livre est en Open Access sur le site de l’éditeur : https://www.transcript-publishing.com/978-3-8376-7058-5/fantasy-aesthetics/?c=413000117

  1. Frontmatter

    Seiten 1 – 4
  2. Contents

    Seiten 5 – 6
  3. Preface

    Seiten 7 – 8
  4. Introduction: Fantasy between Text and Image

    Seiten 9 – 22
  5. Aesthetics without Pictures?

    Seiten 23 – 36
  6. The Visual Realization of Fantastic Worlds in Book Cover Design

    Seiten 37 – 50
  7. Beautiful and Sublime – and Never Mind the Pointed Ears

    Seiten 51 – 80
  8. Visualizing the Never-Seen

    Seiten 81 – 120
  9. The Fantasy Novel as Commodity

    Seiten 121 – 142
  10. Medievalist Aesthetics and Marketing Strategies

    Seiten 143 – 174
  11. William Morris’s Medievalist Visual Aesthetics and its Persistence in Fantasy

    Seiten 175 – 204
  12. Unicorns in Contemporary Popular Culture

    Seiten 205 – 216
  13. Fantasy Medievalism

    Seiten 217 – 238
  14. Reception of Medieval Literature in Science Fiction Series

    Seiten 239 – 260
  15. Biobibliographical Information

    Seiten 261 – 264

Parution : Popularising the Middle Ages in Modern Fantasy. Neomedievalism, Video Games, and Vikings

Carolyne Larrington, Hans Rudolf Velten et Helen Young (dir.), Popularising the Middle Ages in Modern Fantasy. Neomedievalism, Video Games, and Vikings, à paraître en janvier 2026. https://boydellandbrewer.com/book/popularising-the-middle-ages-in-modern-fantasy-9781843847595/

Contributions de Angela Schwarz, Carolyne Larrington, Charlotte Braun, Hans Rudolf Velten, Helen Young, Lukas Schrage, Milan Weber, Minjie Su, Theresa Specht, Tobias Winnerling, Tom Pinsker

Examines the development, nature, and significance of gritty (neo)medievalism in popular culture, from Assassins Creed: Valhalla and Berserk to Robert Eggers’ The Northman.

Twenty-first-century popular culture has a fascination for the medieval. Its imagery, tropes and settings have become an integral part of the epic fantasy genre across different media, demonstrated by and following the success of such globally acclaimed television shows as Game of Thrones and Vikings. This volume studies this phenomenon, aiming to establish a broader understanding of why the Middle Ages have become so popular in an era of transmedia productions; it argues that concepts of accuracy and “authenticity” are key to this popularity, alongside engagement with contemporary debates about identity, race and gender, and agile responses to fan-community and media critiques.
The essays address a variety of topics, from worldbuilding and narrative structures to female agency and the reception of Vikings, across a wide range of media, including film, television, literature, video games and manga. It also explores how contemporary fantasy engages with both academic knowledge and developments in imagination more widely, responding to ever-changing ideas about how an “authentic” Middle Ages may be created.

Introduction: Popularising the Middle Ages
Carolyne Larrington, Hans Rudolf Velten, Helen Young

Part I: Neomedieval Fantasy in the Twenty-First Century
Worldbuilding in Fantasy: A Neomedieval Grammar – Hans Rudolf Velten
Adventure, Quest, Politics and Gender in Fantasy Literature: On the Popularisation of Medieval Narrative Structures and Their Transformations – Theresa Specht
‘The Childbed is our Battlefield’. Female Agency in House of the Dragon – Charlotte Braun / Lukas Schrage
The Hero We Deserve: The Image of Dark Knight as Anti-Utopia in Kentaro Miura’s Manga Berserk – Minjie Su

Part II: Contemporary Medievalist Video Games
‘Step inside the Middle Ages’: Four Decades of Medievalism in Video Games with Historical Settings – Angela Schwarz
The Middle Ages Never End: Fantasy, History, Digital Games and Early Modernity – Tobias Winnerling
The Gritty Middle Ages as a Place of Longing and Demarcation: Gamers’ Reception of The Witcher 3: Wild Hunt (2015) – Tom Pinsker

Part III: The Vikings Across Different Media
‘Pray like a Viking!’ Popularising Norse Mythology and Religion in Video Games with Historical Settings: The Case of Assassin’s Creed: Valhalla (2020) – Milan Weber
Fantasies of Vinland. Popularising Medieval History – Helen Young
Robert Eggers’ The Northman: Imagining and Marketing Vikings in Popular (Anglo-American) Culture – Carolyne Larrington

Bibliography
Index

CAROLYNE LARRINGTON is Emerita Professor of medieval European literature at the University of Oxford and Emerita Research Fellow in medieval English literature at St John’s College, Oxford.

HANS RUDOLF VELTEN is a Professor of medieval German language and literature at the University of Siegen.

HELEN YOUNG is a Senior Research Fellow in the School of Communication and Creative Arts at Deakin University, Australia where they hold an Australian Research Council Future Fellowship.

Parution : The Many Joans of Arc. Embodying Medievalism Worldwide

Ellie Crookes, The Many Joans of Arc. Embodying Medievalism Worldwide, ARC, 2025, 238 p. https://www.arc-humanities.org/9781802700077/the-many-joans-of-arc/

This book centres on the phenomenon of the Joans of Arc—a global medievalist trend of women being celebrated as their nation’s own Joan. Though these women bear the name of a medieval French woman, use of the title is bound to diverse and shifting preoccupations, prejudices, and prerogatives of the post-medieval world. Joan’s legend has been moulded to fit a vast array of sometimes strange, often problematic agendas. The overarching aim of this book is to demystify the implications that arise when the ghost of Joan leaves the temporal and spatial bounds of medieval France to haunt post-medieval spaces and possess post-medieval personas.

Documentaire : Le triomphe de la Fantasy

Des membres ou proches de l’association, à commencer par Anne Besson, William Blanc, Nota Bene, ont participé au documentaire réalisé par Régis Brochier, « Il était une fois… le triomphe de la Fantasy » (1h29), disponible en replay sur le site de France Télévisions jusqu’au 11 janvier 2026.

 « Une plongée dans l’épopée magique de la fantasy, un genre qui a ensorcelé le monde depuis plus d’un siècle, des romans de Tolkien à la saga légendaire “Harry Potter”, du raz-de-marée “Game of Thrones” à “La Roue du Temps” ou à l’incontournable jeu vidéo “Zelda”. Ce film, réunissant des intervenants exceptionnels tels que Richard Taylor, l’autrice Robin Hobb, les écrivains français Maxime Chattam et Estelle Faye, ou bien encore le vidéaste spécialisé en histoire Ben, est raconté par Adeline Chetail. Conçu comme un voyage immersif aux images spectaculaires, il emmène les téléspectateurs dans un monde parallèle, né en réaction aux crises de l’Histoire. Un monde devenu le reflet de rêves et de combats bien réels, mais également une célébration de l’imaginaire, de sa richesse et de son pouvoir sur les vies. »

Maison de production : Tournez S’il Vous Plait / France Télévisions

Appel à contribution : Workshop jeunes chercheurs « Vers une approche pluridisciplinaire du jeu vidéo : workshop pour jeunes chercheur.euse.e »

Organisé par Emilienne Parchliniak et Emma Chapelière les 18-19 juin 2026, Campus Condorcet, Aubervilliers ; avec tout un volet médiévaliste.

Date limite de soumission des propositions :
1er mars 2026 à 23:59 (heure de Paris)

Cet évènement est ouvert aux doctorants, masterants et à
celles·ceux qui préparent une candidature en doctorat. Il aura lieu
uniquement en présentiel.


Ce workshop, organisé par des doctorantes issues des laboratoires
Pléiade et EXPERICE en collaboration avec l’inIdEX ICCA, a pour but de
permettre à de jeunes chercheur·euse·s de présenter leur terrain, de
partager l’avancée de leurs recherches, de poser leurs questions
épistémologiques à des expert·e·s dans leur domaine, et de mettre en
lumière les approches méthodologiques propres à leur discipline. A travers
ce workshop, nous souhaitons promouvoir les sciences ouvertes ; mettre
en lumière la pluridisciplinarité des sciences du jeu à travers des
thématiques diverses ; et enfin renforcer la solidarité entre différentes
générations de chercheur·euse·s.


Le workshop sera découpé en cinq panels de deux heures organisés
autour de thématiques mettant en lumière la pluridisciplinarité des
recherches sur le jeu vidéo (voir ci-dessous). Ces panels seront composés
de trois ou quatre chercheur·euse·s en devenir qui viendront présenter
leurs papiers, et de chercheur·euse·s confirmé·e·s qui prendront un rôle de
discutant·e·s, dont la mission sera de donner un retour constructif et
pertinent sur des travaux en préparation.


Prendront part à l’évènement en tant que discutant·e·s :
● Vincent Berry (PR en sociologie à Experice, Université Sorbonne Paris
Nord).
● Emmanuelle Savignac (PR en sciences de l’information et de la
communication au Labsic, Université Sorbonne Paris Nord).
● Vinciane Zabban (MCF en sociologie à Experice, Université Sorbonne
Paris Nord).
Justine Breton (MCF en langue et littérature française à SAMA,
Université de Lorraine).
● Romain Vincent (docteur en sciences de l’éducation à Experice,
Université Sorbonne Paris Nord).
La liste complète des discutant·e·s sera communiquée fin avril au moment
de la circulation du programme complet.


Texte de l’appel
L’histoire de la recherche autour du jeu (vidéo) témoigne de sa nature
pluridisciplinaire (Meunier, 2017 ; Rueff, 2008 ; Zabban, 2012). Cette
recherche se caractérisait par un paradigme ontologique dans ses débuts,
avec notamment les écrits cherchant à définir l’activité ludique (Huizinga,
1938 ; Caillois, 1967 ; Henriot, 1969) ou les premiers écrits de concepteurs de
jeux vidéo (Crawford, 1982) et de chercheurs en game studies qui visaient à
définir le jeu vidéo à travers sa structure, ses composants et ses
configurations (Aarseth, 1997 ; Murray, 1998).
Les études du jeu vidéo sont ensuite passées à un paradigme
méthodologique : l’intérêt n’est plus de définir mais d’analyser sous
différents angles. Il s’agit dès lors d’étudier le phénomène sous différentes
perspectives, notamment en empruntant à d’autres disciplines des outils
d’analyse adaptés aux études vidéoludiques. L’on distingue ainsi une
diversité d’approches, notamment esthétique (le jeu vidéo comme art),
clinique (comment le jeu vidéo affecte la société et l’individu), critique (le
jeu vidéo comme représentation d’une idéologie ou d’un phénomène
culturel), utilitaire (les façons d’utiliser le jeu vidéo), exploratoire (comment
inventer de nouveaux jeux et améliorer le médium), et bien d’autres
(Perron, 2010).
Ceci se traduit notamment par la diversité des champs disciplinaires
dont sont issu·e·s les chercheur·euse·s traitant du jeu vidéo : sociologie,
histoire, littérature, études étrangères, études cinématographiques et
audiovisuelles, sciences de l’éducation, et sciences de l’information et de la
communication, parmi d’autres (Barnabé et al., 2023).
C’est dans cette perspective que nous avons dégagé cinq thèmes
traduisant la pluridisciplinarité de ce workshop. Nous encourageons ainsi la
soumission de papiers sur les thèmes suivants :

  • Thèmes
    • Transmédialité et intermédialité : Cette thématique regroupera les
      papiers portant sur la transmédialité du jeu vidéo, c’est-à-dire ses
      interactions et ses croisements avec d’autres supports médiatiques,
      comme la littérature, la télévision, la chanson ou encore le cinéma
      (Blanchet, 2010). De nombreuses franchises ont été adaptées en jeu
      vidéo au fil des années ou, à l’inverse, des jeux se sont vus déclinés en
      livre, en film ou en série (Breton, 2023). Ce thème englobera donc les
      sujets portant sur les adaptations multimédia, ainsi que les
      hybridités qui sont de plus en plus fréquentes dans le jeu vidéo
      (motion-capture et modélisation d’acteur·ice·s dans les jeux vidéo,
      visual novels, fiction interactive et livre-jeu…)
    • Game design : Les travaux portant sur ce thème mettront en
      lumière la mutation et structuration des industries culturelles et
      créatives en se penchant sur le processus de création du jeu vidéo,
      ses aspects mécaniques, numériques et créatifs. Se poseront ici les
      questions de production du jeu vidéo, mais également les
      problématiques en lien avec la ludicité, l’immersion, l’interactivité et
      les enjeux liés à la professionnalisation des travailleur·euse·s de
      l’industrie (Zabban, 2021). Il sera également pertinent d’y rattacher les
      questions d’identité à travers le biais de l’avatar (personnage incarné
      par le·la joueur·euse), les différentes méthodes narratives employées
      par le médium, les recherches portant sur la notion d’escapisme
      (Savignac, 2024) et bien plus.
    • Enjeux politiques : Le jeu vidéo est indéniablement au cœur des
      enjeux sociaux et politiques de ces dernières années. On peut
      notamment parler de son rapport à l’intelligence artificielle, utilisée
      par l’industrie dans le passé mais qui commence à prendre de plus
      en plus de place dans le domaine créatif (Grève des doubleurs
      SAG-AFTRA 2024-2025) ; les problématiques écologiques et
      environnementales liées au numérique (maintenance des serveurs,
      consommation de matériaux) ; polémiques liées au
      cyber-harcèlement misogyne dans l’industrie du jeu vidéo
      (GamerGate) ; conséquences de la glorification que le jeu vidéo fait
      de la violence militarisée (fusillades de Columbine et de Sandy
      Hooks) et/ou sexuelle (polémique autour du jeu ‘No Mercy’ en 2025)
      ainsi que des questionnements autour de la représentation queer et
      raciale, de la censure, de la montée en puissance du mouvement
      ‘alt-right’ dans les sphères de fans de jeu vidéo, des conditions de
      travail des developpeur·euse·s de jeu vidéo, de l’économie de cette
      industrie en plein essor, etc (Derfoufi, 2021 ; Genvo, 2008 ; Kline, 2003).
    • Représentations, réalisme et réalité : Le jeu vidéo étant avant tout
      une simulation, il sera ici question de son rapport à la réalité, au
      réalisme et à la façon dont le réel y est représenté. Ici, il sera question
      de la limite parfois trouble entre le virtuel et le réel, qu’il s’agisse de
      problématiques de santé mentale, d’éducation ou d’apprentissage
      (Vincent, 2024). Les papiers en rapport avec le médiévalisme et
      l’Histoire pourront être intégrés à cette thématique puisque la
      représentation, fidèle ou non, du passé dans le jeu vidéo est un sujet
      autour duquel se sont articulés de nombreux travaux (Houghton,
      2025).
    • Réception et fandom : A l’ère du numérique et d’Internet, les fans se
      rassemblent plus que jamais avant pour enrichir tout type d’œuvres
      originales avec leurs productions (fan-art, fan-games, fanzines,
      fan-fiction). Ce procédé de déconstruction et reconstruction opéré
      par les fans est représentatif de la culture de convergence que Henry
      Jenkins, dans son ouvrage Convergence Culture (2006), ne définit
      non pas seulement par la convergence des médias mais davantage
      par la participation collective des consommateur·ice·s. Cette
      thématique concentrera ainsi les travaux portant sur les
      communautés de joueur·euse·s (Berry, 2012 ; Gervasoni, 2024), leurs
      pratiques en dehors des jeux, ainsi que sur la figure du·de la
      joueur·euse-créateur·ice.
  • Modalités de soumission
    Les candidat·e·s seront invité·e·s à nous envoyer une proposition de papier
    court de 2000 signes maximum ainsi qu’une liste de 5 mots clés, une
    bibliographie indicative (entre 2 et 5 références) et une biographie
    sommaire devant inclure a minima leur position actuelle (doctorant·e,
    masterant·e, candidat·e en doctorat), le laboratoire ou l’université à laquelle
    ils·elles sont rattaché·e·s et leur domaine de recherche. Les propositions
    seront à nous envoyer par mail (orgaworkshopjv@gmail.com) avant le 1er
    mars 2026.
    Après acceptation, les papiers (autour de 15 000 signes) seront à
    remettre pour le 3 mai 2026. Ces papiers pourront prendre la forme d’un
    projet de thèse, d’un extrait de thèse ou de mémoire, d’une
    communication orale en préparation, d’une partie d’un d’article, etc. Pour
    cette première édition, seuls les papiers rédigés en français seront
    acceptés.
  • Calendrier
    • 1er mars 2026 : Date limite de réception des propositions (2000
      signes maximum)
    • 16 mars 2026 : Envoi des réponses aux candidat·e·s
    • 3 mai 2026 : Date limite de réception des papiers courts (15 000
      signes maximum)
    • 18-19 juin 2026 : Tenue du workshop
  • Bibliographie indicative
    Aarseth, E. (1997). Cybertext : perspectives on ergodic literature. Johns
    Hopkins University Press.
    Barnabé F., Berry V., Bourgeois N., Brody A. et Zabban V. (2023). Ce que
    nous savons sur (les) Sciences du jeu : analyse bibliométrique et
    lexicométrique des articles de la revue (2013-2022). Sciences du jeu,
    20-21. http://journals.openedition.org/sdj/6126
    Berry, V. (2012). L’expérience virtuelle : jouer, vivre, apprendre dans un jeu
    vidéo. Presses universitaires de Rennes.
    Blanchet, A. (2010). Des pixels à Hollywood : cinéma et jeu vidéo, une
    histoire économique et culturelle. PIX N LOVE.
    Breton, J. (2023). The Witcher, un monde de légendes : romans, jeux vidéo,
    séries. Bragelonne.
    Caillois, R. (1967). Les jeux et les hommes : le masque et le vertige.
    Gallimard.
    Crawford, C. (1982). The art of computer game design. Washington State
    University Vancouver.
    Derfoufi, M. (2021). Racisme et jeu vidéo. Éditions de la Maison des sciences
    de l’homme.
    Genvo, S. (2008). Du rôle de la masculinité militarisée dans la médiation
    ludique sur support numérique. Quaderni, 67, 43-52.
    https://doi.org/10.4000/quaderni.282
    Gervasoni, Q. (2024). De la Pokémania aux Pokémaniacs : la captation des
    fans adultes de Pokémon entre stratégies des industries culturelles et
    intermédiation participative [Thèse de doctorat, Université Sorbonne
    Paris Nord]. Thèses en ligne. https://theses.hal.science/tel-04722229
    Henriot, J. (1969). Le jeu. Presses Universitaires de France.
    Houghton, R. (dir.). (2024). The Middle Ages in Computer Games: Ludic
    Approaches to the Medieval and Medievalism. Boydell & Brewer.
    https://doi.org/10.2307/jj.17570034
    Huizinga, J. (1951). Homo ludens : essai sur la fonction sociale du jeu.
    Gallimard.
    Jenkins, H. (2006). Convergence culture : where old and new media collide.
    New York University Press.
    Juul, J. (2011). Half-real: Video games between real rules and fictional
    worlds. MIT press.
    Kline, S. (2003). Digital play : the interaction of technology, culture and
    marketing. McGill-Queen’s University Press.
    Meunier, S. (2017). Les recherches sur le jeu vidéo en France Émergence et
    enjeux. Revue d’anthropologie des connaissances, 11(3), 379-396.
    https://doi.org/10.3917/rac.036.0379
    Murray, J, H. (1998). Hamlet on the holodeck : the future of narrative in
    cyberspace. MIT Press.
    Perron, B. (2010). Le lecteur de théorie du jeu vidéo Dans : S. Craipeau, S.
    Genvo et B. Simonnet (dir.), Les jeux vidéo au croisement du social, de
    l’art et de la culture (p. 15-26). Presses universitaires de Nancy.
    Savignac, E. (2024). Escapisme. Dans G. Brougère et E. Savignac (dir.),
    Dictionnaire des sciences du jeu (p. 128‑131). Érès.
    https://doi.org/10.3917/eres.broug.2024.01.0130
    Rueff, J. (2008). Où en sont les « game studies » ? Réseaux, 151(5), 139-166.
    https://doi.org/10.3917/res.151.0139
    Triclot, M. (2011). Philosophie des jeux vidéo. La Découverte.
    Vincent, R. (2024). Du ludique au pédagogique, la scolarisation du jeu
    vidéo par les enseignants [Thèse de doctorat, Université Sorbonne
    Paris Nord]. Thèses en ligne. https://theses.hal.science/tel-05037080v2
    Zabban, V. (2012). Retour sur les game studies. Comprendre et dépasser les
    approches formelles et culturelles du jeu vidéo. Réseaux, 173-174(3),
    137-176. https://doi.org/10.3917/res.173.0137
    Zabban, V. (2021). L’industrie du jeu vidéo : vers une logique de plateforme ?
    Dans : S. Genvo et T. Philipette (dir.), Introduction aux théories du jeu
    vidéo (p. 139-150). Presses universitaires de Liège.

Appel à articles : Creating the Medieval Now

Image used with permission from the artist: Kristen Haas Curtis

Public Humanities is a new international open-access, cross-disciplinary, peer-reviewed journal at the intersection of humanities scholarship and public life. The journal invites proposals for themed issues that pose urgent questions on contemporary public issues that require rigorous and relevant humanities knowledge.

The journal invites submissions for the upcoming themed issue Creating the Medieval Now, which will be guest edited by Eleanor Barraclough and Laura Varnam. 

The deadline for submissions is 1 May 2026. Contributions should be no longer than 2-3000 words.

Description  

This special issue investigates the dynamic crossroads of medieval scholarship and contemporary creative practice, presenting auto-ethnographic and creative-critical reflections from medievalists who are also practicing artists— poets, writers, musicians, visual artists, storytellers, and zinesters— to bring fresh, imaginative, and embodied perspectives to the study of the medieval past.

We invite contributions from medieval scholars who are engaging in creative practice not as outreach or supplement but as a core mode of their scholarly inquiry into the Global Middle Ages. Rather than focusing on how the Middle Ages are used in popular culture— as in much traditional work in medievalism— this collection turns inward, towards the creative outputs of trained medievalists themselves, to ask: 

  • How do artistic processes inform and reshape scholarly research?
  • What resources does creative practice offer to mainstream/traditional scholarship?
  • How might scholarship itself become a creative artform?

 This issue is interested in topics including: creative re-imaginings of medieval voices through poetry, fiction, and performance; the use of autoethnography, memoir, and trauma-informed methods; feminist, queer, and intersectional engagements; the public-facing power of creative dissemination via radio, zines, podcasts.

Contributions should include examples of and reflections upon the contributor’s creative work to show how ‘making with’ the Middle Ages creates new possibilities for the forms and modes of academic criticism, and offers the potential for new, recreative methodologies that are transferable beyond the individual practitioner’s skillset. 

We are actively seeking submissions from early career researchers and from Global South and non-white contributors, across disciplines, especially those who are engaging with Islamic, Byzantine, African, and East Asian medieval worlds. In addition to essays reflecting on past and ongoing projects, the issue may also feature new creative-critical pairings: original artistic pieces published alongside scholarly reflections.

All submissions should be written in accessible language for audiences within and beyond the academy.

Submission Guidelines

Submissions should be written in accessible language for a wide readership across and beyond the humanities. Articles will be peer reviewed for both content and style. Articles will appear digitally and open access in the journal. 

All submissions should be made through the Public Humanities online peer review system. Authors should consult the journal’s Author Instructions prior to submission. 

All authors will be required to declare any funding and/or competing interests upon submission. See the journal’s Publishing Ethics guidelines for more information.  

Contacts

Laura Varnam (laura.varnam@univ.ox.ac.uk) and Eleanor Barraclough (e.barraclough@bathspa.ac.uk)

Questions regarding peer review can be sent to the Public Humanities inbox at publichumanities@cambridge.org.

Appel à contributions : Où (en) est le médiévalisme ?

Où (en) est le médiévalisme? Where is medievalism (at)? (Paris, Sorbonne Nouvelle)

  • Date de tombée (deadline) : 15 Février 2026
  • À : Maison de la recherche, Sorbonne Nouvelle, rue des Irlandais (Paris 5e)
  • Responsable : Vincent Ferré

Où (en) est le médiévalisme? Where is medievalism (at)? (English version & versión en español below)

Colloque international

Université Sorbonne Nouvelle les 12, 13 et 14 novembre 2026, avec le soutien de l’Institut Universitaire de France.

Vingt-cinq ans après La trace médiévale et les écrivains d’aujourd’hui (2000), quinze depuis la publication de Médiévalisme. Modernité du Moyen Age (2010) et Médiéval et militant. Penser le contemporain à travers le Moyen Âge ([2011], 2015), une décennie après Medievalism: Key Critical Terms (2014), et alors que viennent de paraître Les médiévistes face aux médiévalismes (2023) et le Dictionnaire du Moyen Age imaginaire (2022), ce colloque se propose de dresser une cartographie européenne et mondiale du médiévalisme, le domaine relatif à la réception érudite et créatrice du « Moyen Âge ».  

Dans quelles institutions et sur quels objets portent les études médiévalistes, quels en sont les acteurs, et dans quelles disciplines ? Partant de ces dernières années, il s’agira de remonter le temps jusqu’à la fin du XXe siècle, avec le lancement de la « vague » actuelle, conjointement par Paul Zumthor (Parler du Moyen Âge, 1980) et Leslie Workman (Studies in Medievalism, 1979-), afin de distinguer diverses phases, variables d’un pays à l’autre, parfois au sein d’une même aire géographique.

Les propositions de communications privilégieront les synthèses aux études de cas, même si ces dernières ne sont pas exclues, surtout si elles possèdent une valeur exemplaire.

Le colloque sera organisé à la Sorbonne Nouvelle les 12, 13 et 14 novembre 2026, avec le soutien de l’Institut Universitaire de France.

Les propositions (en anglais, espagnol et français) sont à envoyer pour le 15 février 2026 à l’adresse medievalismemedievalism@proton.me. Elles seront examinées par un comité scientifique composé de Justine Breton (U. de Lorraine), Clínio Oliveira de Amaral (Universidade Federal Rural do Rio de Janeiro), Juan Manuel Lacalle (Universidad de Buenos Aires), Antonio Huertas Morales (URJC, Madrid) et Richard Utz (Georgia Tech) – avec Vincent Ferré (Université Sorbonne Nouvelle, organisateur)

————————- 

Twenty-five years after La trace médiévale et les écrivains d’aujourd’hui (2000), fifteen since the publication of Médiévalisme. Modernité du Moyen Age (2010) and Médiéval et militant. Penser le contemporain à travers le Moyen Âge ([2011], 2015), and a decade since Medievalism: Key Critical Terms (2014), this conference – following  Les médiévistes face aux médiévalismes (2023) et le Dictionnaire du Moyen Age imaginaire (2022) – aims to map medievalism (the field relating to the scholarly and creative reception of the “Middle Ages”) in Europe and around the world.

In recent years, which subjects have been the focus of medievalist studies ? In which institutions (universities, research centers)? We will go back in time to the end of the 20th century – since the launch of the current ‘wave’ by Paul Zumthor (Parler du Moyen Âge, 1980) and Leslie Workman (Studies in Medievalism, 1979-), to distinguish diverse phases, which vary from one country to another, and sometimes within the same geographical area.

 The conference will be held at the Sorbonne Nouvelle University on 12-14 November 2026, with the support of the Institut Universitaire de France.

Proposals (in English, Spanish and French) should be sent by 15 February 2026 to medievalismemedievalism@proton.me . They will be reviewed by a scientific committee composed of Justine Breton (U. de Lorraine), Clínio Oliveira de Amaral (Universidade Federal Rural do Rio de Janeiro), Juan Manuel Lacalle (Universidad de Buenos Aires), Antonio Huertas Morales (URJC, Madrid) et Richard Utz (Georgia Tech) – with Vincent Ferré (Sorbonne Nouvelle University)

————————

Veinticinco años después de La trace médiévale et les écrivains d’aujourd’hui (2000), quince desde la publicación de Médiévalisme. Modernité du Moyen Age (2010) y Médiéval et militant. Penser le contemporain à travers le Moyen Âge ([2011], 2015), una década después de Medievalism: Key Critical Terms (2014), y tras la reciente publicación de Les médiévistes face aux médiévalismes (2023) y el Dictionnaire du Moyen Age imaginaire (2022), este coloquio se propone trazar una cartografía europea y mundial del medievalismo, el ámbito relativo a la recepción erudita y creativa de la «Edad Media».  

¿En qué instituciones y sobre qué objetos se centran los estudios medievalistas, quiénes son sus protagonistas y en qué disciplinas? Partiendo de los últimos años, se tratará de remontarse en el tiempo hasta finales del siglo XX, con el lanzamiento de la «ola» actual, conjuntamente por Paul Zumthor (Parler du Moyen Âge, 1980) y Leslie Workman (Studies in Medievalism, 1979-), con el fin de distinguir diversas fases, variables de un país a otro, a veces incluso dentro de una misma zona geográfica.

Las propuestas de comunicaciones darán prioridad a las síntesis frente a los estudios de casos, aunque estos últimos no quedan excluidos, sobre todo si tienen un valor ejemplar.

El coloquio se celebrará en la Sorbona Nueva los días 12, 13 y 14 de noviembre de 2026, con el apoyo de Institut Universitaire de France.

Las propuestas (en inglés, español y francés) deben enviarse antes del 15 de febrero : medievalismemedievalism@proton.me .  Serán revisados por un comité científico compuesto por Justine Breton (U. de Lorraine), Clínio Oliveira de Amaral (Universidade Federal Rural do Rio de Janeiro), Juan Manuel Lacalle (Universidad de Buenos Aires), Antonio Huertas Morales (URJC, Madrid) et Richard Utz (Georgia Tech) – con Vincent Ferré (Sorbonne Nouvelle)

Bibliographie indicative

Europe, Le Moyen Âge maintenant, 654, oct. 1983

Alamichel, Marie-Françoise, Brewer, Derek (éd.), The Middle Ages After the Middle Ages in the English-Speaking World, Cambridge, D.S. Brewer, 1997

Alexander, Michael, Medievalism. The Middle Ages in Modern England, New Haven-Londres, Yale University Press, 2007

Allen, Peter, Rider, Jeff (éd.), Reflections in the Frame: New Perspectives on the Study of Medieval Literature, Exemplaria, 3.1, 1991

Amalvi, Christian, Le goût du Moyen Âge [1996], édition augmentée, Paris, Boutique de l’Histoire éditions, 2002,

Altschul, Nadia, Davis, Kathleen (dir.), Medievalisms in the Postcolonial world: The Idea of the Middle Ages outside Europe, Baltimore, Johns Hopkins University Press, 2009,

Aurell, Martin, Besson Florian, Breton Justine, Malbos Lucie (dir.), Les médiévistes face aux médiévalismes, Rennes, PUR, 2023

Bak, Jànos & alii. (dir.), Gebrauch und Missbrauch des Mittelalters, 19.-21. Jahr-hundert – Usages et Mésusages du Moyen Âge du xixe au xxie siècle, Munich, Fink, 2009

Bernard-Griffiths, Simone, Glaudes, Pierre, Vibert, Bertrand (dir.), La Fabrique du Moyen Âge au XIXe siècle. Représentations du Moyen Âge dans la culture et la littérature françaises du XIXe siècle, Paris, Champion, 2006

Besson, Anne, Blanc, William, Ferré, Vincent (dir.), Dictionnaire du Moyen Âge imaginaire. Le médiévalisme, hier et aujourd’hui, Paris, Éd. Vendémiaire, 2022

Bildhauer, Bettina, et Chris Jones (dir.), The Middle Ages in the Modern World. Twenty-First Century Perspectives, Oxford, the British Academy / Oxford University press, 2017

Bloch, R. Howard, Nichols, Stephen G. (dir.), Medievalism and the Modernist Temper, Baltimore, The Johns Hopkins University Press, 1996, 496 p.

Boitani, Piero, Totri, Anna, Mediaevalitas: Reading the Middle Ages, Cambridge, Rochester, D.S. Brewer, 1996

Carpegna Falconieri, Tommaso di, Médiéval et militant. Penser le contemporain à travers le Moyen Âge [2011], Paris, Publications de la Sorbonne, 2015

Facchini, Riccardo, Medievalismi italiani (secoli XIX-XXI), Rome, Gangemi, 2018.

–, Pierre Savy, Lila Yawn (dir.), Middle Ages Without Borders: A Conversation on Medievalism, Rome, École française de Rome, Collection de l’École française de Rome, 2021,

Chandès, Gérard, Sémiosphère transmédiévale : un modèle sémiopragmatique d’information et de communication appliqué aux représentations du moyen-âge (2004, 2007), à lire en ligne sur le site des Nouveaux Actes en Sémiotique

 Corbellari, Alain, Le Moyen Âge à travers les âges, Neuchâtel, Livreo-Alphil, 2019

a Discipline – Literature and Philology, New York, Routledge, 1998.

D’Arcens, Louise (dir.), The Cambridge Companion to Medievalism, Cambridge, Cambridge University Press, 2016,

Durand, Isabelle, Le Moyen Age des romantiques, Rennes, P.U.R., 2001

Eco, Umberto, Sugli specchi e altri saggi, Milan, Bompiani, 1985, 371 p. ; tr. anglaise partielle dans Faith in Fakes. Travels in Hyperreality, Londres, Vintage, 1986 (1998) ;

Emery, Elizabeth, Richard Utz (dir.), Medievalism: Key Critical Terms, Londres, Boydell & Brewer, 2014,    

Ferré, Vincent (dir.), Médiévalisme, modernité du Moyen Âge, ILTC, Paris, L’Harmattan, 2010

-, Alicia C. Montoya (dir.), Speaking of The Medieval Today: French and Francophone Medievalisms, RELIEF [Revue Electronique de Littérature Française],vol. 8, n°1 (2014). En ligne : https://www.revue-relief.org/53/volume/8/issue/1/

Fugelso, Karl (éd.), Studies in Medievalism, Cambridge, D.S. Brewer,  depuis 2007

Gabaude, Florent, Aline Le Berre, Andrea Schindler (dir.), Actualité du médiévalisme. La réception du Moyen Âge germanique dans la France contemporaine, Limoges, Presses universitaires de Limoges, 2020,  

Gally, Michèle (dir.), La Trace médiévale et les écrivains d’aujourd’hui, Paris, P.U.F., 2000,  

-, A la croisée des temps. Les avatars littéraires du Moyen Âge, CNRS éditions, 2022

Ganim, John, Medievalism and Orientalism. Three Essays on Literature, Architecture and Cultural Identity, New York, Palgrave MacMillan, 2005

Guéret-Laferté, M., Poulouin, C. (dir.), Accès aux textes médiévaux de la fin du Moyen Âge au XVIIe siècle, Paris, Honoré Champion, 2012

Guyot, Elsa, Rejouer l’histoire. Le Moyen Âge dans les musées du Québec, Montréal, Leméac, 2021,

Haarder, Andreas & alii (éd.), The Medieval Legacy, Odense, The Odense University Press, 1982

Jauss, Hans Robert, Alterität und Modernität in der mittelalterlichen Literatur, Münich, Fink, 1977

Kendrick, Laura, Mora, Francine, Reid, Martine (éd.), Le Moyen Âge au miroir du XIXe siècle (1850-1900), Paris, L’Harmattan, 2003

Koble, Nathalie, Séguy, Mireille (dir.), Le Moyen Âge contemporain : perspectives critiques, Littérature, 148, décembre 2007, 128 p.

-, Passé présent. Le Moyen Âge dans les fictions contemporaines, Paris, Presses de la Rue d’Ulm, coll. « Aesthetica », 2009

-, Jacques Roubaud médiéviste, Paris, Honoré Champion, 2018

Le Goff, Jacques, Pour un autre Moyen Âge, Paris, Gallimard, 1977

-, Un long Moyen Âge [2004], Paris, Fayard, coll. « Pluriel », 2010

Matthews, David, Medievalism: A Critical History, Woodbridge, Boydell & Brewer, 2015,

Montoya, Alicia C., van Romburgh, Sophie, van Anrooij, Wim, Early Modern Medievalisms: The Interplay between Scholarly Reflection and Artistic Production, Leyde, Boston, Brill, 2010

Morsel, Joseph, avec la collaboration de Christine Ducourtieux, L’Histoire (du Moyen Âge) est un sport de combat… Réflexions sur les finalités de l’Histoire du Moyen Âge destinées à une société dans laquelle même les étudiants d’histoire s’interrogent, Paris, LAMOP (Paris 1), 2007, 196 p. (à lire en ligne   

Nichols, Stephen G. (éd.), Altérités du Moyen Âge, Littérature,130, juin 2003

Olivier, Laurent, Séguy, Mireille, Le passé est un événement. Correspondances de l’archéologie et de la littérature, Paris, Macula, 2022

Roussillon, Marine, Don Ǫuichotte à Versailles : L’imaginaire médiéval du Grand Siècle, Ceyzérieu, Champ Vallon 2022

Simmons, Clare (éd.), Medievalism and the quest for the ‘real’ Middle Ages, Londres-Portland, Frank Cass, 2001,

Utz, Richard, Shippey, Tom (dir.), Medievalism in the Modern World: Essays in Honour of Leslie J. Workman, Turnhout, Brepols, coll. « Making the Middle Ages », 1998

–, Medievalism: A Manifesto, Kalamazoo, Arc Humanities Press, 2017

Workman, Leslie J.(éd.), Studies in Medievalism, 1979-1997

Zink, Michel, Le Moyen Âge et ses chansons ou Un passé en trompe-l’œil. Leçon inaugurale de la chaire de littérature de la France médiévale du Collège de France, faite le 24 mars 1995, suivi du cours donné en mai 1995, Paris, Ed. de Fallois, 1996,

Zumthor, Paul, Parler du Moyen Âge, Paris, Minuit, 1980  ; traduction anglaise : Speaking of the Middle Ages, tradde Sarah White, avant-propos d’Eugene Vance, Lincoln (NE), University of Nebraska Press, 1986

Colloque : Élites, violences et imaginaires médiévaux. Autour de l’œuvre de Martin Aurell

Colloque international organisé par Clément de Vasselot De Régné (Institut catholique de Rennes) et Maïté Billoré (Univ- Jean Moulin – Lyon III)

5 et 6 février 2026

À l’Institut catholique de Rennes (Campus de Ker Lann, Amphithéâtre Sylvie de la Foye) et en visioconférence

Jeudi 5 février

9h30 – Introduction

Jaume Aurell (Univ. De Navarra) : L’historien des monographies

10h15 – Pause

10h30 – Session 1 : Pouvoirs, lignages et stratégies sociales

Président de session : Thomas Deswarte

Stéphane Boissellier (Univ. De Poitiers) : Martin Aurell et les sociétés médiévales

Cédric Jeanneau (Univ. de Bretagne occidentale) : Lignage et stratégies matrimoniales en Poitou, Xe-XIIIe siècle

Gilles Lecuppre (Univ. Catholique de Louvain) : Les tensions entre les princes et leurs successeurs dans les Pays-Bas (XIIIe -XVe s.).

Discussion

14h30 – Session 2 : Guerre, croisades et mise en récits

Président de session : Laurent Vissière

Michel Fauquier (ICES/CESCM) : Le sort des ‘combattants furibonds et meurtriers’ dans les sources mérovingiennes

Thomas Deswarte (Univ. d’Angers) : Une société organisée pour la guerre ? La guerre et ses stratégies d’écriture dans la documentation diplomatique léonaise vers l’an mille.

Discussion

16h – Pause

Sylvain Gougenheim (ENS de Lyon) : Une conversion édifiante ? Le comte Bernard II de Lippe, guerrier, abbé, évêque missionnaire, père d’évêque et d’archevêque (ca. 1140-1224).

Gregory E.M. Lippiatt (Univ. of Exeter) : Pour critiquer la canso : la continuation de la Chanson de la croisade albigeoise comme une source historique.

Discussion

 

Vendredi 6 février

9h – Session 3 : Chevalerie et culture des élites

Président de session Laurent Macé

Josep Masnou Pratdesaba (Univ. de Barcelone) : Les chanoines de la cathédrale de Vic (Catalogne) et la chevalerie au XVe siècle.

Laurent Vissière (Univ. d’Angers) : Guerrières et chevaleresses. Entre réalité et fantasmes.

Paola Corti (Univ. Adolfo Ibáñez) : Sur les traces du Chevalier au Cygne : la lignée de Clèves comme groupe-mémoire à la fin du Moyen Âge.

Discussion

11h – pause

11h15 – Session 4 : Pratiques élitaires et culture de cour

Président de session : Gilles Lecuppre

Emmanuelle Santinelli (Univ. Polytechnique des Hauts-de-France) : Aliénor d’Aquitaine, Louis VII et Henri II Plantagenêt : les pratiques élitaires en matière de conjugalité eu xve siècle.

Charles Viaut (Univ. Bretagne sud) : Des salsamenta pictavensium aux sauces poitevines : identité, altérité et acculturation culinaire (XIIe-XIVe siècle).

Discussion

13h45 – Session 5 : La force de l’épée et de l’imaginaire

Président de session : Michel Fauquier

Lucie Malbos (Univ. de Poitiers) : Dáinsleif, Gram, Mistiltein : le prestige de l’épée dans les mondes nordiques.

Laurent Macé (Univ. Toulouse Jean Jaurès) : ‘Seigneur, viens à mon secours’. De l’épée sur les sceaux des comtes de Comminges (début du XIIIe siècle).

Justine Breton (Univ. de Lorraine) : Au-delà de l’Excalibur : la force de l’imaginaire de l’épée.

Discussion

15h45 – pause

16h – Conclusions

Maïté Billoré (Univ- Jean Moulin – Lyon III)

 

Colloque : « Les arts du Moyen Âge et de la Renaissance du XIXe siècle : réception, collectionnisme et ré-interprétations »

(Paris-Lens, 8-10 décembre 2025)

Réception, collectionnisme et ré-interprétation

Louis-Vincent Fouquet, Cabinet de M. Sommerard ou Chez l’antiquaire, 1836, Huile sur toile, Paris, Musée des Arts décoratifs, n° inv. 15814 (MAD-1) © Musée des Arts décoratifs

Colloque 

 Comment les arts du Moyen Âge sont-ils perçus et réinterprétés au cours du 19e siècle ? Comment s’organisent les pratiques de collection qui se développent à cette époque ? 

Ce colloque est l’occasion de questionner cette réception dans les arts décoratifs, jusque là moins étudiés que des domaines comme la peinture ou l’architecture. Il se tient en écho à ‘exposition “Le Moyen Âge du 19e siècle. Créations et faux dans les arts précieux“. 

Le colloque “Les arts du Moyen Âge et de la Renaissance au 19e siècle” est organisé avec l’INHA et le Louvre-Lens. Après une première journée le lundi 8 décembre au Musée de Cluny, il se poursuit à l’INHA le mardi 9 décembre et au Louvre-Lens le mercredi 10 décembre. 

Consultez le programme complet du colloque

Comité scientifique

Gillian Adler (Sarah Lawrence College, New York), Marion Boudon-Machuel (INHA), Simonetta Castronovo (Palazzo Madama, Turin), Christine Descatoire (musée de Cluny – musée national du Moyen Âge), Rossella Froissart (EPHE), Séverine Lepape (musée de Cluny – musée national du Moyen Âge), Florian Meunier (musée du Louvre), Daniele Rivoletti (université Clermont Auvergne, Clermont-Ferrand), Neville Rowley (Gemäldegalerie / Bode-Museum, Berlin), Frédéric Tixier (université de Lorraine, Nancy), Julien de Vos (musée provincial des Arts anciens du Namurois, Namur)

 

 

Appel à communications : François et la France – Francesco e la Francia


Organisé par Fernando Funari (Université de Florence), en collaboration avec Ettore Maria Grandoni (CAER Centre Aixois d’Études Romanes – Aix-Marseille Université; La Sorbonne Nouvelle) et avec l’Institut Français de Florence.

DATE (PROVISOIRE): Semaine du 5 au 9 octobre 2026
LIEU : Florence, Basilique de Santa Croce
LANGUE : italien, français.

PRESENTATION


Si saint François est, en Italie, à l’origine d’une nouvelle langue poétique et d’un nouveau langage figuratif, quel est son héritage linguistique et poétique, mais aussi spirituel et philosophique, en France ?
 À l’occasion du huitième centenaire de sa mort, le colloque François et la France se propose de réfléchir aux multiples voies par lesquelles le message franciscain a été reçu, traduit et réélaboré dans la culture littéraire 
française.
Les chercheurs sont invités à s’interroger sur la poésie et la culture franciscaines en langue française, considérées à la fois du point de vue de la traduction des textes originaux et de leur réception poétique, théologique et philosophique, jusqu’à leur actualisation dans la poésie moderne et contemporaine.

TRAJECTOIRES FRANÇAISES DU FRANCISCANISME

Au cours de l’histoire, la figure de saint François d’Assise a connu en France des fortunes diverses. Au XIIIᵉ siècle, lors de la querelle entre réguliers et séculiers, les frères mineurs surent s’imposer dans les universités et occupèrent d’importantes chaires de théologie à la Faculté de Paris. Parmi les plus célèbres magistri, rappelons Alexandre de Halès et surtout Bonaventure de Bagnoregio. La fidélité au souvenir de François et de ses compagnons fut à l’origine de dissensions internes à l’Ordre après la disparition de Bonaventure. Le théâtre de ces événements fut en grande partie le Midi de la France. En effet, la vie du saint d’Assise représenta, pendant les quarante années suivantes, le point de référence de la religiosité populaire des Spirituels et des Béguins de Provence, soucieux de maintenir une observance rigoureuse des préceptes de la Règle.
Si pour Voltaire Saint François n’était que le « bonhomme d’Assise » (dans sa célèbre traduction du chant XXVII de l’Enfer), c’est le XIXᵉ siècle qui lui rendra sa centralité, en l’inscrivant au cœur d’une nouvelle sensibilité européenne. Dans ce climat s’inscrit l’œuvre de Frédéric Ozanam, Les Poètes franciscains en Italie au XIIIᵉ siècle (1852), qui réévalue François non seulement comme saint et réformateur, mais aussi comme figure fondatrice d’une poésie religieuse moderne, profondément humaine et inspirée.
Ozanam ouvre ainsi une voie qui sera parcourue par de nombreux chercheurs français, catholiques mais aussi protestants – de Paul Sabatier à Camille Mauclair, de Gabriel Faure à Georges Goyau – contribuant à un renouveau plus large de l’imaginaire européen. Et le franciscanisme fascine encore aujourd’hui par sa poétique de la pauvreté, de la fraternité cosmique, de la simplicité, de l’attention et du soin portés à la nature.
Cet esprit se reflète dans la poésie française du début du XXᵉ siècle, dans les œuvres de Francis Jammes, Charles Péguy, André Lafon, Armand Praviel, Louis Le Cardonnel – ce dernier ayant vécu à Assise et puisé son inspiration pour ses Carmina Sacra (1912) – ainsi que dans celles de Germain Nouveau (qui signait « Humilis »).
À cette constellation appartient également Émile Ripert, poète provençal et érudit du franciscanisme, auteur du Poème d’Assise (Paris, v. 1920) et de l’essai La Poésie franciscaine (Monaco, 1926), où il identifie dans l’inspiration franciscaine une origine commune, solaire et méditerranéenne, partagée entre l’Italie et la Provence.
La poésie franciscaine française se présente ainsi comme l’un des moments les plus significatifs du dialogue spirituel et littéraire entre l’Italie et la France, ainsi qu’un témoignage vivant de la capacité du message de François à traverser les siècles, en nourrissant imaginaires, styles et visions du monde.

AXES THEMATIQUES

AXE TRADUCTION ET INTERPRÉTATION

  • Versions françaises des textes de Saint François (Cantico di Frate Sole) et des œuvres hagiographiques (Fioretti, etc.);
  • Versions françaises d’œuvres d’inspiration franciscaine (Laudes, etc.) ;
  • Activité traductive et interprétative des passeurs (Ozanam, Ripert, etc.) ;
  • Les traducteurs contemporains : témoignages, expériences, approches critiques et génétiques ;
  • Médiations linguistiques et culturelles entre l’Italie et la France.

AXE HISTOIRE DES IDÉES

  • L’image du franciscanisme dans la philosophie et la théologie françaises ;
  • L’opposition entre esprit franciscain et culture rationaliste en France ;
  • La réception catholique et protestante du franciscanisme et de la figure de François.

AXE LITTÉRATURE

  • Présence du franciscanisme dans la poésie française moderne et contemporaine (et dans d’autres
    formes d’expression) ;
  • Nature, enfance spirituelle, pauvreté comme motifs poétiques ;
  • Continuités et transformations de la voix franciscaine au XXIᵉ siècle.

AXE SOCIOLOGIE DU FAIT RELIGIEUX

  • François, la pauvreté et les mouvements religieux populaires en France ;
  • François et le franciscanisme dans les courants religieux jusqu’à aujourd’hui.

ÉCHÉANCES

  • 15 décembre 2025 | manifestations d’intérêt à communiquer à fernando.funari[at]unifi.it
  • 31 janvier 2026 | envoi des titres et résumés des propositions de communication
  • 1er février 2026 | notification des acceptations
  • Octobre 2026 | colloque (vendredi 8–9 octobre, date à confirmer)
  • 1er décembre 2026 | remise des contributions pour les Actes
  • 1er juin 2027 | publication des Actes

Séminaire : Parler de foutre (saison 3)

Séminaire CETM 2025-26
La réception du sexe médiéval


En hybride (sauf lundi 26 janvier : tout distanciel) : lien à demander à fabienne.pomel*univ-rennes2.fr

Jeudi 25 septembre (conférencière en visio) SALLE B332-13h30
Fanny Maillet (Université de Zürich) : De la Clef d’amour aux Sept art libéraux : relectures, censures et dérives d’un art d’aimer médiéval au XVIe siècle

Jeudi 6 novembre SALLE B332-13h30
Nadège Le Lan (Université du Littoral- Côte d’Opale) :Ce constant objet de désir : quelques façons de dire le sexe avec Lancelot du Lac, de la renaissance arthurienne à la révolution sexuelle

Jeudi 27 novembre SALLE B332-14h
Isabelle Durand (Université Bretagne Sud) : Le moine lubrique dans le roman gothique

Jeudi 15 janvier salle B332-13h30
Edwige Fusaro (Université Rennes 2) : La réception du sexe médiéval chez le peintre et poète italo-britannique Dante Gabriel Rossetti

Lundi 26 janvier 10-12h (séance entièrement à distance)
Anna GĘsicka (Université Nicolas Copernic, Toruń, Pologne) : Le sexe et la sensualité dans les adaptations théâtrales des fabliaux par Jean Ott (1878-1935)

Jeudi 5 février Salle recherche ALC-13h30
Sarah Delale (Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis) : Mots du sexe en ancien français et en faux français ancien : les fabliaux face à Lys amors d’Helain-Pisan et d’Iseult de Savoisy de Louis Gastine (1890 – 1891)

Jeudi 12 mars Salle recherche ALC-13h30
Florence Plet (Université Bordeaux-Montaigne) : “En foutre plein la vue ». L’imaginaire du sexe médiéval dans la BD franco-belge

Jeudi 26 mars Salle recherche ALC-13h30
Séance de Présentation de thèses : Lucie Blouin, Rose Delestre, Tristan Fourré,
Marine Massenzio, Arthur Vaillant + Ruxandra Apetrei, Alexandre Da Costa, Bérangère Gourrierec-Voisin, Tony Heinry, Benjamin Roux, Philippine Savy-Arcade

Jeudi 9 avril Salle recherche ALC-13h30
Mireille Séguy (Sorbonne Nouvelle) et Mathieu Bermann (Paris 8)
La généalogie médiévale des Contes et nouvellesde La Fontaine (Cent nouvelles nouvelles et fabliaux)