Archives de l’auteur : Justine Breton

Solenne GUYOT (Université de Strasbourg)

Solenne Guyot est doctorante contractuelle à l’Université de Strasbourg depuis 2021, après avoir obtenu dans la même université un master en études médiévales interdisciplinaires et un master en littérature française, générale et comparée. Elle y est également chargée d’enseignement (littérature scandinave du Moyen Âge et du XIXe siècle ; études culturelles).

Sa thèse, co-dirigée par Thomas Mohnike (Université de Strasbourg, MGNE) et Giuliano D’Amico (Université d’Oslo, Senter for Ibsen-studier), porte sur le médiévalisme dans la production dramatique du norvégien Henrik Ibsen (1828-1906). Plus volontiers associé à la naissance du drame moderne, Ibsen s’était pourtant adonné à l’écriture de drames historiques, notamment médiévaux, durant les quinze premières années de sa carrière, et les références au Moyen Âge rejaillissent également dans ses dernières œuvres. Cette thèse s’interroge sur le sens à donner aux références ponctuelles aux sagas et aux ballades scandinaves ainsi qu’aux motifs artistiques médiévaux connus dans toute l’Europe tels que la danse macabre ou le joueur de flûte de Hamelin. Elle vise également à identifier les diverses fonctions à donner au médiévalisme ibsénien, des premières pièces qui se situent au Moyen Âge aux dernières qui n’ont pas, en apparence du moins, de liens avec l’imaginaire médiéval.

Vulgarisation :  Entretien pour le journal norvégien Khrono sur mes recherches de doctorat, réalisé en norvégien en mars 2025 : https://www.khrono.no/hun-skriver-doktorgrad-om-henrik-ibsen-i-frankrike/958273

Communications non publiées (sélection sur le médiévalisme) :

  • « Une elfe au bûcher des sorcières. Stigmatisation du personnage féminin par l’imaginaire médiéval dans Olaf Liljekrans (1856) d’Ibsen », VIe congrès de l’Association Pour les Études Nordiques (APEN), université de Mons (Belgique), mai 2025.
  • « Vikings fantasies: from Ibsen’s plays to viking romance novels », colloque « Medievalism of the Margins », université de Strasbourg, mars 2025.
  • « ‘Du sa’, at jeg var svanen, som trak din båd’: Revival of Medieval Characters from Wagner’s Operas in Når vi døde vågner », XVth International Ibsen Conference, université de Nanjing (Chine), juin 2024.
  • « Did the Pied Piper of Hamelin kill the disabled Lille Eyolf of Ibsen’s play? », 34th Conference of the International Association for Scandinavian Studies (IASS), université de Tromsø (Norvège), août 2023.
  • « ‘Le troll qui est en moi’ : combattre ses démons dans Bygmester Solness d’Ibsen », Ve congrès de l’Association Pour les Études Nordiques (APEN), université de Lausanne (Suisse), juin 2023.
  • « Les origines médiévales de l’univers marin de Rosmersholm et de Fruen fra Havet d’Ibsen », colloque : « Raviver l’eau pour une écopoétique comparatiste », université de Lausanne (Suisse), novembre 2022.
  • « Ibsen’s Middle Ages », séminaire de recherche, université d’Oslo (Norvège), août 2022.
  • « Les vikings d’Ibsen : Hærmændene på Helgeland, une super saga dramatique », IVe congrès de l’Association Pour les Études Nordiques (APEN), INALCO (Paris), novembre 2021.
  • « Quand l’artiste rencontre une époque : Ibsen et le Moyen Âge », journée d’étude jeunes chercheur·euse·s de l’UR Configurations littéraires : « Raviver la rencontre », université de Strasbourg, octobre 2021.

 

Pour avoir accès aux publications et communications portant sur d’autres thématiques :

Atelier : Etude sur le Jeu de sainte Agnès

La restitution de l’étude sur le Jeu de sainte Agnès, portant sur la dimension sensible du miraculeux, aura lieu sous la forme d’atelier le vendredi 23 mai 2025 à 19h à l’Université Paris Nanterre (Espace Reverdy, Bâtiment Ricoeur).
 
Attention, une erreur s’est glissée dans notre newsletter de mai 2025 : l’atelier aura bien lieu le vendredi 23 mai.
 
La restitution de l’atelier « Expérimenter la représentation théâtrale des héroïnes médiévales en résonance avec la scène actuelle » représente une occasion d’échange et de médiation avec le public à une étape d’une recherche postdoctorale en cours autour des drames médiévaux dont les protagonistes sont des femmes saintes martyrisées : le projet Women Martyrs in Action (FN-Université de Lausanne) a été accueilli pour un semestre à École de Recherche ArTeC et au laboratoire HAR de l’Université Paris Nanterre. L’atelier a engagé la participation des étudiant.e.s du Master Théâtre « Écritures et Représentations » de Paris Nanterre, de la Sorbonne Nouvelle et du Master ArTeC. Le séminaire a eu pour objet une exploration autour du jeu provençal de sainte Agnès, chef-d’œuvre dramatique du XIVe s., qui n’a jamais été représenté sur les scènes contemporaines. Les participant.e.s, guidés par Susanna Scavello, dialogueront avec la création sonore du chercheur-compositeur Paul Goutmann.
Premier drame occitan conservé, le jeu de sainte Agnès est le seul document théâtral médiéval en langue vernaculaire qui dramatise la vie et le supplice de la sainte parvenu à nos jours. Le texte nous est transmis par un « manuscrit de scène », nous offrant une version écrite qui devrait être assez proche de celle utilisée pour la mise en scène du jeu : des nombreuses didascalies apportent des éléments de mise en scène. Ce jeu provençal constitue une adaptation théâtrale exceptionnelle de la légende hagiographique, notamment pour la présence des intermèdes musicaux qui puisent à la tradition lyrique profane des troubadours et au chant liturgique. Le manuscrit est enrichi par les notations musicales des 21 intermèdes, mais seulement dans trois cas on peut reconstituer avec certitude la mélodie, alors que le déchiffrement reste en général problématique. Pourtant la dimension sonore a une fonction dramaturgique fondamentale dans la pièce, les intermèdes musicaux expriment le miraculeux et son effet sur les personnages. 
C’est pourquoi nous avons testé l’intérêt à retravailler aujourd’hui ces scènes en s’appuyant à la création musicale contemporaine : en quoi l’incarnation sensible du miraculeux pose des défis aux créateur.ices du son ? Grace à la collaboration avec Paul Goutmann nous essayerons d’entendre cet Autre insaisissable qu’incarne le surnaturel et son pouvoir transformateur pour un public d’aujourd’hui, tout en dialoguant avec le drame médiéval et les notes de régie qui ont été conservées.
En cohérence avec l’univers théâtral médiéval, où le sublime côtoie la laideur, il sera question d’apparitions surnaturelles salvifiques – célestes et infernales –, des viols, et des résurrections…
Une des interrogations éthiques majeures face à laquelle nous pose le drame et la figure d’Agnès est celle du pardon. Est-ce que la dimension du pardon n’appartient qu’à l’humanité exceptionnelle, sainte, que célèbre ce théâtre « sacré » ? Est-ce qu’au-delà de l’horizon chrétien médiéval où ces drames ont été conçus et représentés, le pardon et la rédemption relèvent-ils encore du miracle ?
 
Training physique et mouvements scéniques : Bougier TOTO (Jules Benveniste, Violetta Latte)
Projet soutenu par le Fonds National Suisse et l’ACA2 (Action culturelle et artistique de l’Université Paris Nanterre) 
 
La restitution est ouverte à un public restreint, en s’agissant d’une expérimentation dans un cadre pédagogique.
Inscription obligatoire via ce lien.
 

Parution : La Table Ronde des enfants

Hélène CordierLa Table Ronde des enfants. Trajectoires transformatives du patrimoine littéraire arthurien médiéval dans les livres de jeunesse, coll. Etats de langue, Editions Alphil PUS, 2025.

La parution de cette thèse a reçu le soutien de Modernités médiévales dans le cadre de son Prix de thèse 2024.

Les Fées farceusesLe Fils du Chevalier TêtenlèreMerlin Zinzin… derrière ces titres se cachent des adaptations pour la jeunesse des aventures de la Table Ronde. Du Moyen Âge à aujourd’hui, d’un public averti à de petits lecteurs, les textes arthuriens se sont métamorphosés et continuent encore de fasciner.
Au croisement des études médiévales, médiévalistes et de la culture de jeunesse, le présent ouvrage se propose de déterminer les trajectoires transformatives du patrimoine littéraire arthurien médiéval à travers un corpus large de réécritures destinées aux très jeunes lecteurs. Les oeuvres du corpus, composé d’une soixantaine d’albums et de livres illustrés publiés entre les années 2000 et 2020, sont explorées d’un point de vue comparatiste : quelles évolutions sont opérées et des tendances sont-elles perceptibles ? De quelle manière concilier le double lectorat spécifique aux livres pour enfants à travers divers canaux (texte, image, matérialité) ? Comment se conjuguent les savoirs médiévistes (reprises des textes), les attentes médiévalisantes du public contemporain (imaginaire consensuel) et les conceptions du Moyen Âge de l’instance de production (approche éditoriale et marketing) ?
À travers ces questionnements, il s’agit de montrer l’écart entre, d’une part, l’une des visées prioritaires de ce type de littérature mise en avant par les maisons d’édition, à savoir la transmission patrimoniale, et, d’autre part, l’instabilité de ce patrimoine. La réécriture joue avec (ou se joue de) cet argument de transmission, affirmant et profitant du pouvoir de variation d’un ensemble qui paraît figé.

L’ouvrage est disponible en Open Access sur le site de l’éditeur, et en commande pour la version papier.

 

Parution : Power and Society in Terry Pratchett’s Discworld

Justine Breton (dir.), Power and Society in Terry Pratchett’s Discworld. Building a Fantasy Civilization, coll. Perspectives on Fantasy, Bloomsbury, 2025.

A critical deep-drive into conceptions of power and society in Terry Pratchett’s Discworld novels, this book brings together experts in fantasy literature, political sciences, economics, philosophy, history, and journalism to consider the intricate social tapestry of one of the most intricate worlds in modern fantasy. Surveying the Discworld’s institutionalised power structures from government and police to civil services, banks and societies, it explores ideas such as language, translation, humour, crowds, community, justice and coercion in the series’ major works. Featuring analyses of novels such as Men at Arms, Equal Rites, Carpe Jugulum, Guards! Guards!, Jingo, Night Watch, Wyrd Sisters, Witches Abroad and many more, this collection illuminates how Pratchett juxtaposed his narratives with contemporary reflections on social constructs. Broken down into parts looking at social power dynamics, building and destroying worlds and the power of language, the book offers a much-needed corrective to the dearth of scholarship on one of fantasy literature’s worldbuilding titans.

 

Table des matières / Table of Contents

List of Figures
List of Contributors
Acknowledgements
Building a Fantasy Civilization. Introducing Power and Society in the Discworld
Justine Breton
Part 1: Social Power Dynamics
Chapter 1: Collective Strength, Collective Weakness: Crowds and their Uses on the Discworld
Bettina Juszak, York University
Chapter 2: Where the Streets Are Paved with Glod: The Role of Civil Society in Ankh-Morpork Community and Civic Life
Jon Dean, Sheffield Hallam University
Chapter 3: Freedom! Truth! and Justice! In the Big Wahoonie: Ankh-Morpork’s neo-Victorian Urbanity
Helena Esser, Independent Scholar
Chapter 4: (Imaginary) Genealogies of Power as Utopian Incitement: Reading Pratchett with Graeber (and vice versa)
Jann Kraus, Zurich University of Applied Science
Part 2: Tools for Building, Tools for Destroying
Chapter 5: Maps of the Future: Spatial Revolution in Terry Pratchett’s Discworld
Chris Lynch Becherer, University of Glasgow
Chapter 6: A ‘Vetinarian’ World Order: Diplomacy, Great Powers and Morals in Terry Pratchett’s Discworld series
Guilhem Jean, Independent Scholar
Chapter 7: Political Idealism in the Discworld Novels
Ruchira Mandal, Lady Bradbourne College
Chapter 8: King Carrot and Fantasy Tropes: Refusing Power to Build a Better Society
Justine Breton, University of Lorraine
Part 3: The Power of Language
Chapter 9: Greatness and Small Miseries: Journalism in the Discworld Novels
Jean-Christophe Piot, Independent Scholar
Chapter 10: ‘People listen to me when I’m screaming’: Language and Empowerment in The Amazing Maurice and his Educated Rodents
Anne Hiebert Alton, Central Michigan University
Chapter 11: ‘Let him be whoever he thinks he is’: Magic Conjuring Truth in Terry Pratchett’s Wyrd Sisters
Sarah Richardson, University of London
Chapter 12: The Power of Stories: Narrative Causality and Coercive Narratives in Pratchett’s Witches books
Yevheniia Orestivna Kanchura, Zhytomyr Polytechnic State University, and Jane Suzanne Carroll, Trinity College
Index

 

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Parution : Law, Justice, and Society in the Medieval World

Esther Liberman Cuenca, M. Christina Bruno et Anthony Perron (dir.), Law, Justice, and Society in the Medieval World. An Introduction through Film, coll. Medieval Studies, Fordham, 2025.

This coursebook is the first full-length study of cinematic “legal medievalism,” or the modern interpretation of medieval law in film and popular culture.

For more than a century, filmmakers have used the “Middle Ages” to produce popular entertainment and comment on contemporary issues. Each of the twenty chapters in Law, Justice, and Society in the Medieval World represents an original contribution to our understanding of how medieval regulations, laws, and customs have been depicted in film. It offers a window into the “rules” of medieval society through the lens of popular culture.

This book includes analyses of recent and older films, avant-garde as well as popular cinema. Films discussed in this book include Braveheart (1995), Kingdom of Heaven (2005), The Passion of Joan of Arc (1928), The Last Duel (2021), The Green Knight (2021), The Little Hours (2017), and The Adventures of Robin Hood (1938), among others.

Each chapter explores the contemporary context of the film in question, the medieval literary or historical milieu the film references, and the lessons the film can teach us about the medieval world. Attached to each chapter is an appendix of medieval documentary sources and reading questions to prompt critical reflection.

 

Table des matières / Table of Contents

Introduction
Esther Liberman Cuenca, M. Christina Bruno, and Anthony Perron | 1

Canon Law and the World of the Medieval Church

1. Between Royal Law and Canon Law in Becket (1964)
Anthony Perron | 9

2. Relic Movement, Anathema, and Crusade in Pilgrimage (2017)
Sarah C. Luginbill | 22

3. The Creation of the Franciscan Rule in Francesco (1989)
Nathan Melson | 36

4. Poverty and Heresy in The Name of the Rose (1986)
M. Christina Bruno | 49

5. Joan of Arc’s Inquisitorial Trial of Faith in The Passion of Joan of Arc (1928)
Henry Ansgar Kelly | 61

“Feudal” Law and the Customs of Lordship

6. The Chivalric Code in The Green Knight (2021)
Coral Lumbley | 75

7. Crusading and Oath-Taking in Kingdom of Heaven (2005)
Esther Liberman Cuenca | 89

8. Forest Law in The Adventures of Robin Hood (1938)
Casey Ireland | 101

9. Trial by Battle and Gendered Medievalisms in The Last Duel (2021)
Sara McDougall and David M. Perry | 114

10. Animal Trials in The Advocate (1993)
Julie K. Chamberlin | 126

Women and Representations of Premodern Law

11. Religious Women’s Authority and Rules for Nuns in Vision:
From the Life of Hildegard von Bingen (2009)
Lucy C. Barnhouse | 141

12. War, Family, and the Law of the Kyivan Rus in Alexander Nevsky (1938)
Asif A. Siddiqi | 153

13. Church Law, Community Practice, and the Witch Trial That Wasn’t in Sorceress (1987)
Rachel Ellen Clark and Lucy C. Barnhouse | 166

14. The Myth of Jus Primae Noctis, or the “Right of the First Night,” in Braveheart (1995)
Lorraine Kochanske Stock | 180

15. Medieval Satire and the Canon Law of Claustration in The Little Hours (2017)
Spencer Strub | 195

Religious Conflict and Forging Communities through Law

16. Late Roman Law, Women’s Status, and Classical Education in Agora (2009)
Christopher Bonura | 211

17. Depicting the Prophet, Social Justice, and the Pillars of Islam in The Message (1976)
Maria Americo | 225

18. Lawful Language and Global North Encounters in The 13th Warrior (1999)
Daniel Armenti and Nahir I. Otaño Gracia | 237

19. Jewish Assimilation and the Absent “Saracens” and Africans of Ivanhoe (1952)
Celia Chazelle | 251

20. Medieval Science, the Spanish Inquisition, and Religious Violence in 1492:
Conquest of Paradise (1992)
Eugene Smelyansky | 265

Acknowledgments | 279

Contributors | 281

Index | 283

 

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Appel à communications : Medievalism in Theory / in Politics (Studies in Medievalism XXXV)

Owing to multiple inquiries inspired by current wars and/or forthcoming elections, a new short-essay sectionhas been added to Studies in Medievalism 35 (SIM).
As noted in previous call for papers and their results for SIM 29-31, professional politicians have often invoked the Middle Ages to justify their actions. But they are far from alone, for many of their constituents have also deployed medievalism for political purposes. Indeed, much of medievalism, not to mention the study of it, has revolved around politics of one kind or another. Thus, in addition to 3,000-word essays on medievalism “in theory” and to longer articles of 6,000-12,000 words on any postmedieval responses to the Middle Ages, Studies in Medievalism is seeking 3,000-word essays (including notes) on post-medieval ways the Middle Ages have been referenced for political gain. 
Applicants are encouraged to give particular examples, but submissions, which should be sent in English and Word to Karl Fugelso at kfugelso [at] towson.edu by 1 June 2025, should also address the implications of those examples for the discipline as a whole.

(Note that priority will be given to papers in the order they are received and submissions that have not been translated into fluent English will not be considered.)

 

Parution : Dix questions sur les croisades

Florian Besson, William Blanc, Christophe Naudin, Dix questions sur les croisades, Montreuil, Libertalia, 2025.

La croisade. Un mot célèbre, qui brasse immédiatement un imaginaire à la fois flou et précis : on voit des chevaliers en armures, arborant de grandes croix rouges, on pense à Antioche, à Acre, à Jérusalem, on invoque Godefroy de Bouillon et Saladin, Louis IX et Richard Cœur de Lion. Les Templiers apparaissent aussitôt, tout comme les cathares.
Il faut dire que la mémoire de ces expéditions médiévales n’a jamais disparu : devenues des légendes dès le XIIIe siècle, les croisades n’ont cessé d’être mises en vers et en chansons, d’être représentées sur des tableaux ou des scènes de théâtre, avant d’être réinventées au cinéma ou dans des jeux vidéo.
À la différence d’autres moments ou figures historiques, il n’y a jamais eu d’éclipse de la croisade. Et pourtant, force est de constater qu’il existe peu de livres en français qui soient accessibles au grand public.
Poussés par ce constat – qui, vu combien les croisades sont fréquemment convoquées et instrumentalisées dans l’espace public, soulève un véritable manque –, les trois auteurs proposent un texte clair, concis et illustré en dix entrées.

Cet ouvrage clair et concis permet d’aborder ce sujet complexe en une dizaine de chapitres courts qui traient de divers aspects des croisades, y compris dans leur facette médiévaliste et dans leurs usages contemporains.

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Parution : Chivalry and the Medieval Past

Kate Stevenson et Barbara Gribling (dir.), Chivalry and the Medieval Past, coll. Medievalism, vol. 7, Boydell and Brewer, 2016.

One of the most difficult and complex ethical and cultural codes to define, chivalry has proved a flexible, ever-changing phenomenon, constantly adapted in the hands of medieval knights, Renaissance princes, early modern antiquarians, Enlightenment scholars, modern civic authorities, authors, historians and re-enactors. This book explores the rich variations in how the Middle Ages were conceptualised and historicised to illuminate the plurality of uses of the past. Using chivalry as a lens through which to examine concepts and uses of the medieval, it provides a critical assessment of the ways in which medieval chivalry became a shorthand to express contemporary ideals, powerfully demonstrating the ways in which history could be appropriated. The chapters combine attention to documentary evidence with what material culture can tell us, in particular using the built environment and the landscape as sources to understand how the medieval past was renegotiated. With contributions spanning diverse geographic regions and periods, it redraws current chronological boundaries by considering medievalism from the late Middle Ages to the present.

 

Table des matières

Introduction: Chivalry and the Medieval Past – Katie Stevenson and Barbara Gribling
‘An Institution Quite Misunderstood’: Chivalry and Sentimentalism in the Late Scottish Enlightenment – David W. Allan
Creating a ‘Medieval Past’ for the Swedish Orders of Knighthood – Antti Matikkala
‘Hung Round with the Helmets, Breast-Plates, and Swords of our Ancestors’: Allusions to Chivalry in Eighteenth-Century Gothicism – Peter N. Lindfield
Knights on the Town? Commercial and Civic Chivalry in Victorian Manchester – Rosemary A. Mitchell
‘The Dark Side of Chivalry’: Victory, Violence and the Victorians – Barbara Gribling
Daze and Knights: Anachronism, Duelling and the Chivalric Ethic in Nineteenth-Century Italy – Steven C. Hughes
The German Crusade: The Battles of Tannenberg, 1410 and 1914 – Stefan Goebel
‘Hark ye back to the age of valour’: Re-enacting Chivalry from the Eglinton Tournament to Kill Streak – Paul Pickering

 

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L’ouvrage étudie le médiévalisme au prisme du thème de la chevalerie, pensé à la fois dans son rapport intrinsèque à la période médiévale et en tant que notion fluctuante au fil des siècles. La chevalerie convoque tout un imaginaire temporel, qui selon les directrices d’ouvrage Kate Stevenson et Barbara Gribling est toujours un imaginaire du passé : même au Moyen Âge, le principe de la chevalerie s’appuie sur un passé mythique, en grande partie (ré)inventé, et selon un processus qui perdure jusqu’à aujourd’hui. Il s’agit par ailleurs d’une notion vectrice de valeurs morales et éthiques, pensées pour réguler les comportements de l’élite ; cependant, ces valeurs se transforment au fil des siècles, comme le montrent bien les différents articles regroupés ici. L’idée de chevalerie renvoie à une éthique militaire lors de la période médiévale, et ponctuellement depuis, mais devient aussi un synonyme de civilisation à la Renaissance, de responsabilité impériale à l’époque victorienne, voire revêt des connotations genrées ou queer dans notre contemporanéité post-féministe – un aspect toutefois moins développé dans l’étude. Les contributions regroupées par Kate Stevenson et Barbara Gribling visent donc à étudier cette chevalerie aux multiples facettes, afin de l’interroger dans une perspective diachronique et transnationale : les différents articles abordent l’évolution de cette notion au Royaume-Uni, avec des approches plus spécifiques sur l’Angleterre – voire dans la seule ville de Manchester pour l’article de Rosemary Mitchell – et l’Écosse, notamment, mais aussi en Suède, Italie et Allemagne – avec des déplacements plus ponctuels vers l’Australie et les États-Unis. La focalisation première sur l’Europe occidentale permet un premier élargissement géographique des perspectives soulevées, tout en proposant une étude thématique assez unifiée ; de fait, l’essentiel de la réflexion tourne malgré tout autour du Royaume-Uni.

Le volume débute en toute logique par une introduction de Kate Stevenson et Barbara Gribling, présentant le rapport de la chevalerie au passé – et plus spécifiquement au passé médiéval, qui constitue le fil directeur de l’analyse. Il est à noter que ce texte, tout comme la suite de l’ouvrage, ne cherche pas véritablement à définir ce qu’est la chevalerie, mais propose surtout d’interroger l’association permanente entre les notions de « chevalerie » et de « passé médiéval », et le fait qu’il s’agisse donc d’une construction notionnelle et mouvante.

L’un des intérêts principaux de l’ouvrage, au-delà de sa thématique ciblée permettant un regard diachronique tout à fait pertinent, est d’associer des études littéraires à des perspectives historiographiques, comme dans l’article de David Allan, et à des analyses de la culture visuelle et matérielle : l’introduction débute d’ailleurs par l’évocation du bal costumé médiévaliste de la reine Victoria au printemps 1842, où le couple royal – illustré en couverture d’après le tableau de Edwin Landseer – prend les atours de Philippa de Hainaut et Edward III. L’ouvrage cherche systématiquement à porter l’étude au-delà de la littérature – sans bien entendu y renoncer –, en puisant dans les sources matérielles : l’article de Peter N. Lindfield sur le gothique du XVIIIe siècle, et celui de Steven C. Hugues sur les pratiques de duel dans l’Italie du XIXe siècle sont à ce sujet éloquents, de même que l’approche richement illustrée de la reconstitution chevaleresque (mais peut-être un peu rapide vue l’ampleur du sujet) proposée par Paul Pickering dans le chapitre final. Dans cette perspective, l’ouvrage inclut d’ailleurs de nombreuses illustrations, dont plusieurs en couleur, ce qui constitue un réel plus dans l’argumentation développée.

Les huit articles qui composent l’étude adoptent une progression surtout chronologique, au risque parfois de simplement juxtaposer les analyses sans transition précise : le volume ne propose pas de regroupement en parties, d’introductions intermédiaires ou de conclusion qui permettrait de prendre du recul sur les grandes lignes directrices de l’argumentation. L’index final rappelle bien d’ailleurs cette ampleur des sujets évoqués mais les croisements finalement réduits entre les différents articles. Le rapport au médiévalisme de l’époque victorienne demeure central dans la plupart des contributions, soulignant s’il en était besoin l’influence décisive du XIXe siècle à la fois sur le médiévalisme occidental et sur l’évolution de la notion de chevalerie. Il s’agit véritablement du pivot du livre, avec les deux études proposées par Rosemary Mitchell et Barbara Gribling sur les spécificités de l’ère victorienne. De même, l’on note en filigrane une réflexion pour ainsi dire commune sur le rapport à la « véracité historique » : de nombreux articles interrogent les enjeux et surtout les limites de cette revendication à la fois matérielle et scientifique. Dans son étude sur les ordres de chevalerie suédois du milieu du XVIIIe siècle, Antti Matikkala montre bien par exemple le rôle des antiquaires et historiens dans la (re)création de la notion de chevalerie et des valeurs qui lui sont associées.

Malgré une approche parfois éparse, la focalisation sur le thème de la chevalerie permet de maintenir une forme d’unité dans la réflexion développée ici. L’ensemble des articles propose de lire le médiévalisme comme « un outil pour comprendre le présent » – une expression qui revient à plusieurs reprises – à travers cet exemple spécifique et très malléable de la chevalerie. Tout au long de l’ouvrage, cet aspect est surtout étudié au travers des vecteurs culturels, même si les parallèles avec l’histoire politique ne sont jamais négligés – en particulier dans la problématique fort intéressante de l’article de Stefan Goebel sur les parallèles entre les deux batailles de Tannenberg, en 1410 et 1914, article qui ouvre une réflexion plus large sur les usages germaniques de la chevalerie médiévale. La question des nationalismes constitue de fait une autre thématique récurrente de l’ouvrage, qu’une conclusion finale aurait sûrement pu valoriser davantage.

De façon intéressante, l’ouvrage revient avec beaucoup de nuance sur l’ambivalence de la notion de chevalerie, lorsqu’elle est utilisée pour mettre le passé au service du présent : elle convoque des imaginaires glorieux mais aussi des dimensions négatives, qu’il est parfois complexe de démêler et qui se superposent régulièrement selon les périodes.

 

Parution : Medievalism in Russia and Ukrainian Political Discourses

Anastasija Ropa (dir.), Medievalism in Russian and Ukrainian Political Discourses, Trivent Publishing, 2025.

Medievalism has been a common and hardly innocent practice in Eastern European political discourses ever since the dissolution of the USSR in the 1990s. To use but one example, both Russia and Ukraine have laid claims on such prominent historical figures as Prince Vladimir / Volodymyr the Great, Princess Olga, Boris and Gleb/Hlib, as well as on such semi-legendary characters as Ilya of Murom. The recent military conflict has led to a renewal of interest in the history of medieval Rus’ and to the rewriting and falsification of this history, particularly in the public sphere, education and political discourse. This multidisciplinary volume draws together contributions from scholars from different countries and different disciplinary backgrounds, who analyze a variety of media and sources in which medievalisms can be manifested. The authors examine the uses of medievalising statues, fiction, cartoons, tourism and popular history in Ukrainian and Russian political discourses. The aim of this volume is to take a balanced and wide-ranging approach to medievalism as a political weapon and a cultural mainstay and to facilitate a fruitful and respectful dialogue among scholars coming from diverse cultural and ethnic backgrounds with an interest in Slavic studies, medievalism, the use of history in public discourse and the history of ex-Soviet and post-communist countries.

 

Table des matières

Introduction. Whose Medieval Past? Anastasija Ropa, Edgar Rops

Prince Vladimir and Ilya of Murom: Whose Heroes? Edgar Rops, Anastasija Ropa

Leo Mol and St. Volodymyr: Chiselling the Myth of Rus’-Ukraine for the Diaspora and the Western World. Anastasija Ropa

History Serves the Motherland: Alexander Nevsky in Russian Political and Militarist Discourse (2018-2023). Olga Kalashnikova

“Peresvet’s Victory” in Mariupol: Notes on a Medieval Battle Narrative and its Contemporary Applications. Kati Parppei

Global Medievalism in Contemporary Vyborg. Aleksandr Rusanov, Alexandra Kolesnik

Conclusion: The Seductive Middle Ages. Anastasija Ropa

Notes on Contributors

 

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Martin CARAYOL (INALCO)

Martin Carayol est traducteur de langues finno-ougriennes (finnois, estonien, hongrois) et chargé de cours en littérature finlandaise à l’INALCO. Ses recherches portent sur la nouvelle en Finlande et en Estonie, les littératures de l’imaginaire (fantastique post-lovecraftien ; traduction des néologismes science-fictionnels) et la culture populaire. Il entame actuellement des recherches sur la représentation du Moyen Âge dans les jeux de rôle finlandais et suédois.

 

Articles

« Traduire la xéno-encyclopédie en finnois et en français : une approche pragmatique », in Res Futurae 24 (dossier Science-fiction et traduction), 2024

« Une génération féministe ? La cause des femmes dans les nouvelles d’Aino Kallas, Maria Jotuni et L. Onerva. Première partie : 1904-1915 », Études finno-ougriennes, 51-52-53, 2021 (Seconde partie : 1921-1951, Études finno-ougriennes, 55, 2023)

« Quand l’échec d’un roman aboutit à une réussite vidéoludique. Le cas de Disco Elysium », in Romanesques hors-série 2021, Classiques Garnier, 2021

« Anders Fager et la tradition du récit post-lovecraftien », in Litteraria Copernicana 4(40)/2021, Université de Toruń, 2021

« Formes de la critique sociale dans le fantastique finlandais », in Phantastik und Gesellschaftskritik im deutschen, niederländischen und nordischen Kulturraum / Fantastique et approches critiques de la société. Espaces germanique, néerlandophone et nordique, Marie-Thérèse Mourey, Evelyne Jacquelin (dir.), Heidelberg, Universitätsverlag Winter, 2019

           

Direction et codirection d’ouvrages

Singularités, pluralités – Identités linguistiques et littéraires en Finlande (Presses universitaires de Caen, 2015, avec Rea Peltola).

 Le Fantastique et la science-fiction en Finlande et en Estonie (L’Harmattan, 2012, avec Katre Talviste)

Jaan Kross : bilan et perspectives (L’Harmattan, 2011)

Parution : Sous le signe de Saxo

Peter Andersen et alii (dir.), Sous le signe de Saxo. Histoire, identité et nation dans la Geste des Danois, Source(s), hors-série n°1, 2024.

Ce numéro hors-série de la revue Source(s) revient sur le plus grand auteur danois du Moyen Âge, Saxo Grammaticus. Il s’agit des actes du colloque qui s’était tenu à Caen en juin 2023, et plusieurs contributions se penchent spécifiquement sur les réécritures et adaptations de la matière médiévale dans la littérature et la culture contemporaines.

Le numéro est entièrement accessible en ligne.

Table des matières

  • Peter Andersen, Frédérique Harry, Simon Lebouteiller, Caroline Olsson, Christian Bank Pedersen et Jules Piet. Sous le signe de Saxo – histoire, identité et nation dans la Geste des Danois / Under the Signo of Saxo – History, Identity and Nation in the History of the Danes

  • Peter Andersen et Jules Piet. La Geste des Danois : les sources, l’auteur, l’original et l’editio princeps

  • Caroline Olsson. Saxo Grammaticus à l’épreuve du médiévalisme : l’exemple de la série Vikings de Michael Hirst

  • Francesco Sangriso. The Importance of Being Óðinn, or Saxo versus Snorri: the Myth as Unsolved Problem in Gesta Danorum and Heimskringla

  • Victor Frans. Runes in Saxo’s Gesta Danorum

  • Simon Lebouteiller. Saxo Grammaticus, le roi et la paix : les modèles du souverain pacificateur dans la Geste des Danois

  • Jules Piet. Timeo Danaos: the Representation of Greece and Byzantium in the Work of Saxo Grammaticus

  • Aleksandr Musin. Ruscia et Rutheni dans les Gesta Danorum de Saxo Grammaticus

  • Victor Barabino et Alban Gautier. Amleth le guerrier, de Saxo Grammaticus à Robert Eggers

  • Jonas Wellendorf. The Dynasty of Dan: Danish Origins in the Lejre Chronicle, Saxo and Beyond

  • Peter Andersen. Amlethus from Saxo to the Early 17th Century

  • Christian Bank Pedersen. « Christian Amleth » dans La Visite du médecin personnel de Per Olov Enquist. Christian VII de Saxo à Lacan

  • Peter Andersen. Saxo on Guns. Edition of Venusinus’s Reges Daniæ (1602)

Découvrez l’ensemble du numéro en ligne.

Plus d’informations sur le site de la revue.

Appel à communications : Usages politiques de l’écrit médiéval dans la première modernité

Le colloque “Usages politiques de l’écrit médiéval dans la première modernité (XVe-XVIIIe siècle)“, organisé par B. Autiquet (UPJV), M. Roussillon (USN) et L. Piettre (AMU), se déroulera les 6 et 7 novembre 2025 à l’Université de Picardie-Jules Verne (Amiens).

Date limite d’envoi des propositions : 30 mai 2025.

La dernière décennie a vu la multiplication d’études qui convergent vers une conclusion similaire : à partir du début du XIXe siècle, l’intérêt pour le Moyen Âge en Europe s’accompagne d’un investissement politique particulièrement important (Di Carpegna Falconieri, 2015), qui va de la promotion du nationalisme (Berger, 2023) à celle de revendications « subalternes » (Mathews, Sanders, 2021). Pourtant, comme on le sait, dès la fin du XVe siècle se manifeste une curiosité pour la période qui n’est pas nécessairement nommée « Moyen Âge » (Voss, 1977), mais qui est bien identifiée comme un passé national et « non-antique » [C’est cette expression que proposent les organisateur-ice-s du récent colloque « La culture médiévale à la Renaissance », pour désigner, « par défaut », la période que le XVIe siècle ne nomme pas encore « Moyen Âge » (Desbois-Ientile, Le Cadet, Provini, 2024).]. En effet, au moment même où les premières prises de distance avec les « ténèbres gothiques » (Rabelais) se font entendre (Corbellari, 2019, 26-35), on entreprend les premiers travaux pour éclairer ces « ténèbres » et les chanter (Cigada, Slerca, Bellati, Barsi, 2003 ; Guéret-Laferté, Poulouin, 2012 ; Coulombel, 2018 ; Busca, Martina, 2019 ; Bruder, 2024 ; Geonget, Menegaldo, Uetani, 2025), travaux qui se prolongeront au XVIIe siècle (Blom, 2016) et au XVIIIe siècle (Montoya, 2013). Ce sont les enjeux politiques de ce « médiévalisme » de la première modernité, jusqu’ici peu étudiés, que ce colloque voudrait explorer.

Quelques contributions, isolées, parfois discordantes, ont déjà porté sur ces enjeux. Alors qu’en 1977, à la suite des travaux de Donald R. Kelley (1970) et de George Huppert (1973), Marc Fumaroli voyait dans les « origines de la reconnaissance historique du Moyen Âge » au XVIe siècle une manière pour les monarchies européennes de prouver leur antiquité face aux prétentions de l’Église romaine, Quentin Skinner (1978), un an plus tard, situait les travaux de Du Haillan et Pasquier dans un autre contexte politique : celui de ce qu’il nommait le « retour du constitutionnalisme » dans les années 1560, contestation des tendances absolutistes de la royauté française. Une telle différence de vues vaut aussi pour le XVIIe siècle, dans des études plus récentes : si Marine Roussillon (2022) souligne l’utilisation de la culture du Moyen Âge dans la propagande louis-quatorzienne, Sébastien Douchet (2022) met quant à lui en valeur le potentiel contestataire de l’institution littéraire des « cours d’Amour » médiévales, notamment quand elles font l’objet du travail érudit d’une famille de parlementaires écartés des responsabilités par le pouvoir absolu, les Gallaup de Chasteuil. Autrement dit, le passé national est investi, dans une période d’affirmation croissante de l’absolutisme, de valeurs politiques fortement contrastées (Autiquet, 2025), qui vont de la glorification de la figure du roi à la contestation du caractère absolu de sa volonté, en passant par la promotion de certains lignages nobiliaires (Schapira, 2020, 99-116), ou encore par l’exaltation d’une « nation » ou d’un « peuple », termes dont le sens est encore peu fixé et fait l’objet d’instrumentalisations diverses. Il s’agit en somme de comprendre « à qui profite le Moyen Âge » (Guéna et Marin, 2016). Notre colloque voudrait être un lieu de travail collectif pour repérer ces diverses valeurs politiques, et comprendre leurs interactions durant les derniers siècles de la monarchie française.

Il s’agira, pour répondre à cette question, de faire se rencontrer différentes méthodologies et disciplines. On privilégiera en particulier, dans les études « littéraires », celles qui s’appuient sur une approche matérielle de la transmission des textes médiévaux aux époques ultérieures, en cherchant à comprendre comment se constitue un corpus d’écrits médiévaux, et en s’interrogeant sur les valeurs politiques qu’il véhicule. En outre, l’on ne saurait ignorer qu’entre les XVIe et le XVIIIe siècle, l’intérêt pour les écrits médiévaux est souvent le fait de juristes de métier, plus ou moins directement investis dans la formalisation d’un droit français qui passe par la rédaction et l’harmonisation des coutumes locales, héritage d’un passé considéré comme national et immémorial. C’est pourquoi les propositions croisant la question de la transmission des textes médiévaux avec celles d’histoire du droit seront particulièrement bienvenues. Enfin, notre colloque se voudrait un lieu d’échanges entre histoire et littérature, au regard notamment de la question éminemment politique de la transmission de l’historiographie médiévale (sur la lecture de Commynes aux XVIe et XVIIe siècles, objet déjà bien travaillé : Fumaroli, 1994 ; Blanchard C Pantin, 1998 ; Dufournet, 2011 ; Piettre, 2022 ; Cazalas, 2023).

Voici quelques pistes qui, parmi d’autres, pourront être suivies par les différentes contributions du colloque :

  • Du manuscrit à l’imprimé : enjeux politiques de la constitution d’un corpus médiéval. Il s’agira d’interroger, au prisme politique qui est celui de ce colloque, les activités de transmission de textes médiévaux à l’âge de l’imprimerie (Montorsi, 2019). On pourra s’intéresser notamment à l’activité d’éditeurs de textes médiévaux qui ont un lien particulier avec le pouvoir royal (comme l’historiographe du roi Denis Sauvage), ainsi qu’aux premiers translateurs de l’ancien français (comme Blaise de Vigenère), et à la manière dont est justifiée, dans les discours liminaires des éditions modernes, la publication des textes médiévaux.
  • Propagandes médiévalistes. On pourra esquisser les jalons d’une histoire de l’utilisation, par le pouvoir royal, des ressources de la culture médiévale pour asseoir son pouvoir symbolique, particulièrement dans les temps troublés des guerres civiles de religion ou de la
  • Un médiévalisme critique ? On pourra aussi s’interroger sur une valeur politique possiblement critique de l’écriture de l’histoire médiévale, qui se substitue à une histoire du temps immédiat, souvent considérée comme trop dangereuse pour l’historien (Pasquier). Le médiévalisme de la première modernité peut aussi être vu comme l’invention d’une distance qui, comme la « distance pastorale » (Giavarini, 2010), propose en réalité une réflexion sur l’actualité Il n’est ainsi pas impossible d’envisager une « écriture libertine » de l’histoire médiévale dans la première modernité.

Envoyer une proposition

Les propositions de communication, d’une longueur d’environ 500 mots, ainsi qu’une courte notice bio-bibliographique, sont à envoyer avant le 30 mai 2025 aux adresses suivantes :

  • benoit.autiquet [at] u-picardie.fr
  • liopiettre [at] hotmail.com
  • marine.roussillon [at] sorbonne-nouvelle.fr
  • sebastien.douchet [at] uca.fr

 

Comite Scientifique

  • Alain Corbellari (Professeur de littérature française médiévale, Université de Lausanne)
  • Audrey Duru (Professeur de littérature française du XVIesiècle, Université de Picardie- Jules Verne)
  • Marine Roussillon (Professeur de littérature français du XVIIe siècle, Université Sorbonne-Nouvelle)
  • Nicolas Schapira (Professeur d’histoire moderne, Université Paris-Nanterre)
  • Tristan Vigliano (Professeur de littérature française du XVIe siècle, Aix-Marseille Université)
  • Sébastien Douchet (Professeur de littérature française médiévale, Université Clermont Auvergne)
  • Joel Blanchard (Professeur émérite de littérature médiévale, Université du Maine)

 

Bibliographie

Autiquet B., (2025). L’histoire littéraire en quête de “cautions royales” ? Les implications politiques de l’histoire de la rime française, chez Claude Fauchet et Etienne Pasquier. In Geonget, S. Menegaldo, C T. Uetani (Eds.), 289-316.

Berger, D. (2023). National Medievalism in the Twenty-First century: Switzerland and Britain. Cambridge : D.S. Brewer.

Blanchard, (1996). Commynes l’Européen, Genève, Droz, 1996

Blanchard, C Pantin I. (1998). Les débuts de la fortune éditoriale de Commynes : l’exemplaire annoté par Sleidan – les premières éditions des Mémoires. Bulletin du Bibliophile, 37-61.

Blom, (2016). Vieux romans” au “Grand Siècle”. Au berceau de la “Bibliothèque bleue”. In F. Greiner (Ed.), Le roman au temps d’Henri IV et de Marie de Médicis, Paris : Classiques Garnier, 19-33.

Bruder, J. (2024). Recovering the Medieval in the French Renaissance: Claude Fauchet’s Veilles ou Observations. Genève : Droz.

Busca, , C Martina, P. A. (Eds.). (2019). Studi Francesi, 188 (LXIII/II), « Penser/peser le Moyen Âge entre XVe et XVIIe siècle : parcours de recherche ».

Cazalas, (2023). Le “Titelive françois” : le portrait de Philippe de Commynes d’après l’« Epitafe » de Ronsard. In F. Bercegol (Ed.), Usages du portrait littéraire. Faire voir, révéler, émouvoir. Paris : Hermann, 79-95.

Corbellari A., (2019), Le Moyen Âge à travers les âges, Neuchâtel, Livreo-Alphil.

Cigada, S., Slerca, A., Bellati, G., C Barsi, M. (Eds.). (2004). Analisi linguistica e letteraria, 1-2, Anno XII. Actes du colloque « La réception de la littérature en moyen français aux XVIe- XVIIe-XVIIIe siècles » (Milan, 21-23 mai 2003).

Corbellari, (2019). Le Moyen Âge à travers les âges. Neuchâtel : Éditions Livreo-Alphil.

Coulombel (2018). Langue, poésie et histoire. Les Veilles (1555) de Claude Fauchet et la défense d’une tradition nationale, Cahiers de recherches médiévales et humanistes / Journal of Medieval and Humanistic Studies, 35, 473-494.

Desbois-Ientile, A., Le Cadet, N., C Provini, S. (2023). Appel à contribution pour le colloque de la SFDES « La culture médiévale à la Renaissance », Rouen, 2-4 octobre 2024.

Di Carpegna Falconieri, (2015). Médiéval et militant: Penser le contemporain à travers le Moyen Âge (M. Grévin, Trad.). Paris : Publications de la Sorbonne.

Douchet, (2022). Une réception du Moyen Âge au XVIIesiècle. Lectures et usages des textes médiévaux par les Gallaup de Chasteuil (1575-171S). Paris : Honoré Champion.

Dufournet, J. (2001). Denis Sauvage et Commynes : la première édition critique des Mémoires. In N. Henrard, Paola Moreno, M. Thiry-Stassin (Eds). Convergences médiévales. Épopée, lyrique, Études offertes à Madeleine Tyssens. Bruxelles : De Boeck Université, 161-171.

Dufournet, (2011), Commynes en ses Mémoires. Paris : Honoré Champion, 279-297.

Dufournet, (2012). Les Mémoires de Commynes, best-seller de l’époque classique. In Guéret-Laferté, M., C Poulouin, C. (Eds.). (2012). Accès aux textes médiévaux de la fin du Moyen Âge au XVIIe siècle. Paris : Honoré Champion, 35-54.

Fumaroli, M. (1977). Aux origines de la connaissance historique du Moyen Âge : humanisme, réforme et gallicanisme au XVIe siècle. XVIIesiècle, 115, 5-29.

Fumaroli, (1994). Les Mémoires du XVIIesiècle au carrefour des genres en prose. In La diplomatie de l’esprit. De Montaigne à La Fontaine. Paris : Gallimard, 183-215.

Geonget, S., Menegaldo, S., C Uetani, T. (Eds.). (2025). Antiquités, recherches et bibliothèques: La naissance de l’histoire littéraire en France dans la seconde moitié du XVIe siècle. Paris : Honoré Champion.

Giavarini, (2010). La distance pastorale. Usages politiques de la représentation, Paris : Vrin.

Guéna, , C Marin, A. (2016). Introduction : Finir le Moyen Âge, Ǫuestes. Revue pluridisciplinaire d’études médiévales, 33, 13-29.

Guéret-Laferté, , C Poulouin, C. (Eds.). (2012). Accès aux textes médiévaux de la fin du Moyen Âge au XVIIe siècle. Paris : Honoré Champion.

Huppert, G. (1970). The Idea of Perfect History: Historical Erudition and Historical Philosophy in Renaissance. Chicago : University of Illinois Press.

Kelley, R. (1970). Foundations of Modern Historical Scholarship: Language, Law, and History in the French Renaissance. New York and London : Columbia University Press.

Matthews, , C Sanders, M. (Eds.). (2021). Subaltern Medievalisms: Medievalism ‘from below’ in Nineteenth-Century Britain. Cambridge : D.S. Brewer.

Montorsi, (2019). Pour en finir avec le Moyen Âge. Remarques sur la diffusion et l’abandon des textes médiévaux au XVIe siècle, Studi francesi, 188/2, 301-312.

Montoya, C. (2013). Medievalist Enlightenment from Charles Perrault to Jean-Jacques Rousseau, Cambridge : D. S. Brewer.

Piettre, (2022). L’ombre de Guillaume Du Bellay sur la pensée historique de la Renaissance. Genève : Droz.

Roussillon, (2022). Don Ǫuichotte à Versailles: L’imaginaire médiéval du Grand Siècle. Ceyzérieu : Champ Vallon.

Schapira, (2020). Maîtres et secrétaires (XVIe-XVIIIesiècles). L’exercice du pouvoir dans la France d’Ancien Régime, Paris, Albin Michel.

Skinner, (1978). The Foundations of Modern Political Thought. Cambridge : Cambridge University Press.

Voss, (1977). Le problème du Moyen Âge dans la pensée historique en France (XVIe-XIXesiècle). Revue d’histoire moderne et contemporaine, 24, 321-340.

 

Exposition : Convoquer les chimères

Dans le cadre du programme “Berserk & Pyrrhia, art contemporain et art médiéval“, proposé par le Frac Île-de-France, le Musée de Cluny organise une exposition intitulée “Convoquer les chimères. Héritage médiéval dans l’art contemporain“, du 25 mars au 20 juillet 2025.

Comment le Moyen Âge inspire-t-il la création contemporaine ? Conçue comme un dialogue entre œuvres médiévales et contemporaines, l’exposition présente une quinzaine d’œuvres de la collection du Fonds régional d’art contemporain d’Île-de-France et d’artistes contemporains. Elle est à découvrir au gré de votre visite dans les collections permanentes, où les oeuvres contemporaines sont disséminées dans le parcours. 

Les univers fantastiques des artistes contemporains s’inscrivent dans l’héritage direct du goût médiéval pour les figures hybrides et merveilleuses qui peuplent nos imaginaires teintés d’”heroic fantasy”, fréquente porte d’entrée vers un Moyen Âge souvent fantasmé.

Avec les œuvres de Jacopo Belloni, Corentin Darré, Erik Dietman, Frederik Exner, Richard Fauguet, Alison Flora, Diego Giacometti, Youri Johnson, Lou le Forban, Marion Verboom, Xolo Cuintle.

 Consultez ici le communiqué de presse de l’exposition. 

 

Détails et réservations sur le site du Musée.

 

Exposition : Berserk & Pyrrhia, art contemporain et art médiéval

L’exposition “Berserk & Pyrrhia. Art contemporain et art médiéval”, conçue par Céline Poulin et Camille Minh-Lan Gouin, se déroulera du 22 mars au 20 juillet 2025 au FRAC Île-de-France, dans un diptyque entre le Plateau et les Réserves.

Pop culture et médiéval

L’image du berserker, guerrier légendaire, a enfanté nombre de rejetons au cinéma, dans les jeux vidéo, les mangas ou le rap. Dans de nombreux mythes, le berserker est connecté à la terre, à l’animalité, avançant sans armure. Dans l’oeuvre de Kentarō Miura, c’est par son armure que Guts devient un berserker. Les dessins magistraux qui animent l’histoire de ce manga sont gorgés de références médiévales européennes, qu’elles soient directes ou inspirées de chefs-d’oeuvres du XIXsiècle médiévaliste, aux teintes noires et obscures.

Pyrrhia, lui, est un papillon qui a donné son nom à une île imaginaire, décrite dans les livres Les Royaumes de feu (Tui T. Sutherland), où règnent des dragons doués de raison, dépeuplée d’humains, on y croise pourtant de petits êtres marchant sur deux pattes avec une touffe de poils sur la tête, nommés charognards. Plus précisément, ce papillon Pyrrhia umbra est aussi appelé “La Chrysographe”, noms des écrivains réalisant les enluminures dans les grimoires.

Art contemporain et art médiéval

Cette imagerie d’heroic fantasy moyenâgeuse de la pop culture habite les univers des artistes d’aujourd’hui. Le regard décentré de l’humain qui y règne leur ouvre un autre abord du futur. Dans les œuvres contemporaines exposées au Plateau et aux Réserves, le retour à la terre, les paraboles magiques ou les cabanes de paille, les animaux et insectes humanisés, enchantés ou maléfiques, apparaissent tour à tour comme des fantasmes ou des craintes dans un monde noyé d’incertitudes. L’apocalypse, motif récurrent de l’art médiéval, et son bestiaire monstrueux ou rêvé ne sont pas en reste. L’amour, l’amitié et les relations sociales s’imprègnent de ces modèles anciens distordus par le regard contemporain. Le plaisir de la récupération et du do it yourself s’impose pour des matériaux moins polluants et plus responsables.

L’exposition Berserk & Pyrrhia rend visible la circulation des images médiévales et leur appropriation postérieure et fait se rencontrer l’art médiéval et l’art contemporain. Des œuvres médiévales prennent place au Plateau et aux Réserves, grâce à des prêts issus des riches collections patrimoniales franciliennes, tandis que des œuvres d’artistes contemporains partent à leur tour à la rencontre du patrimoine médiéval en venant investir les monuments historiques de la région, pour poursuivre ce dialogue intergénérationnel et transhistorique.

Un diptyque entre le Plateau et les Réserves

Dans un diptyque entre Le Plateau et Les Réserves, l’exposition déploie différentes formes d’hybridation. Au Plateau, dans l’esprit de Berserk, et en faisant référence à l’interprétation dix-neuvièmiste de l’époque médiévale, plus mystique et romantique, les œuvres nous entraînent dans un cheminement obscur et sombre. Aux Réserves, elles puisent leurs références dans le merveilleux, les créatures anthropomorphes, le bestiaire médiéval. Elles nous transportent ainsi dans le monde de Pyrrhia, soulignant la place importante de l’artisanat et du lien à la communauté.

Exposition réalisée en collaboration avec le Musée de Cluny – musée national du Moyen Âge.

Commissaire : Céline Poulin

Commissaire associée : Camille Minh-Lan Gouin

Conseiller scientifique : Michel Huynh, conservateur général, musée de Cluny – musée national du Moyen Âge

Scénographie : AGATHE LABAYE • FLORIAN SUMI

Avec les œuvres de :

Nils Alix-Tabeling, Carlotta Bailly-Borg, Jacopo Belloni, Bernard Berthois-Rigal, Camille Bernard, Peter Briggs, Aëla Maï Cabel, Rose-Mahé Cabel, L. Camus-Govoroff, Pascal Convert, Mélanie Courtinat, Parvine Curie, Neïla Czermak Ichti, Corentin Darré, Caroline Delieutraz, Mimosa Echard, Frederik Exner, Héloïse Farago, Teresa Fernandez-Pello, Alison Flora, Lucia Hadjam, Laurent Jardin-Dragovan, Nicolas Kennett, Agathe Labaye & Florian Sumi, Lou Le Forban, Liz Magor, Pauline Marx, Ibrahim Meïté Sikely, Philippe Mohlitz, Raphaël Moreira Gonçalves, Léo Penven, Théophile Peris, Jérémy Piningre, Agnes Scherer, Cecil Serres, François Stahly, Wolfgang Tillmans, Gérard Trignac, Clémence van Lunen, Xolo Cuintle et Radouan Zeghidour.

De nombreux événements sont organisés pendant l’exposition, avec des visites, des conférences et des activités pour enfants.

Retrouvez toute la programmation et les informations sur le site de l’exposition.

Parution : Quand j’étais licorne

Michel Zink, Quand j’étais licorne, coll. Bestial, Paris, JC Lattès, 2025.

Quel lien secret et essentiel peut exister entre la licorne, cet animal fantastique, caché, et Michel Zink, écrivain, médiéviste, professeur de littérature et académicien ?

Il existe tant d’idées reçues sur la licorne. Aujourd’hui on a oublié sa dimension mythique, sa force et son secret pour ne retenir d’elle que l’image d’un animal paisible, rassurant, presque mièvre. Pourtant, l’unicorne est à l’origine un petit animal agressif et dangereux qu’une jeune fille réduit à sa merci pour le livrer à la mort. Les poètes du Moyen Âge se sont comparés à elle pour se dire les victimes consentantes de belles cruelles. Michel Zink mêle leurs plaintes aux souvenirs de son adolescence et révèle d’une plume brillante, érudite, passionnante, tous les sens et les symboles cachés de cette licorne, en même temps que la façon dont son image a changé.

Détails et commandes sur le site de l’éditeur.